筹拍经典 　　影片故事改编自史蒂芬·金的《午夜四点》(Four Past Midnight)小数集的第二部分《秘密窗，秘密园》(Secret Window，　Secret Garden)，是哥伦比亚公司的上层人物看中了这部小说。制片方很快找到大卫·凯普将小说改编成剧本，据制片加文·勃劳恩(Gavin Polone)讲，哥伦比亚公司十分看好同大卫·凯普的合作，因为《蜘蛛侠》和《战栗空间》为凯普赢得了不错的口碑。 　　“我非常喜欢这种题材的电影，”大卫·凯普说，“我喜欢讲述这种发生在狭小空间中的故事，虽然影片中有一些户外场景，但故事是围绕莫特·雷尼在人生最糟糕的阶段的独自居家生活展开的，我希望探索禁闭和妄想的主题。” 　　片中的莫特·雷尼是一个正在经受痛苦婚姻和写作灵感枯竭双重灾难的人物，作为一名成功的编剧，大卫·凯普在某种层面上同影片主人公产生了共鸣：“我对雷尼的生活方式很熟悉，和许多作家一样，雷尼是个内向的人，虽然内心生活丰富多彩，却存在着向外界表达的障碍。在我进行创作时，我也是一个人呆在书房，不喜欢别人来打扰，因此我对约翰·舒特的闯入给雷尼造成的影响很理解，况且莫特正处在人生的最低谷。” 　　约翰尼·德普由衷的感到同编导凯普很投缘，不仅因为两人生日相同，曾一起庆祝生日，而且凯普为了力邀德普加盟本片，曾亲自赶到《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的片场商谈此事，凯普的诚挚态度给德普留下了深刻印象。看过剧本之后，德普被震惊了，他认为不管是读者还是观众，都会被故事深深吸引。 　　凯普承认，在改编剧本期间，莫特的角色就是为德普度身定制的。得知德普同意出演之后，凯普兴奋异常，而且这幸运的开端让随后的选角工作也顺理成章，全部预想的演员人选全部就位。 　　在片中扮演约翰·舒特的约翰·特托罗同约翰尼·德普一样，之前也扮演过作家，那是在1991年由科恩兄弟拍摄的《巴顿·芬克》中。特托罗13岁的儿子是史蒂芬·金的超级粉丝，在儿子的推荐下，特托罗读过一些金的小说，并由此喜欢上一些根据小说改编的电影，在接拍本片前，特托罗的儿子读完了整部剧本，明智的告诉父亲应该毫不犹豫的接拍本片。 制造惊悚 　　在影片拍摄期间，导演大卫·凯普使用了“The Big Board”。这是一种大型矩形纸板，上面用一系列的情节串连图板标出每天的拍摄内容。通过The Big Board，凯普充分应用了自己的惊悚理论。他说：“悬疑的场景都是一些细小的片段，是一种景片。画面中的人物在看什么？你需要看他的脸，需要看他看到的，或许还有他没看到的。这都是由片段组成，但这些片段绝非随意拼接，而是精心设计的，并且必须之前就完成构思。我有很多准备时间，我们创造了一种动画式的情节串连图板，有时我甚至叫人配音，以体会时机的掌握。这是一项伟大的技术，会帮助你意识到种种不足和多余。” 　　详细的准备工作让影片在实拍阶段更顺畅，缩短了创作过程。“没有比等到了摄影棚或外景地才意识到存在疏忽更糟糕的事了，这些情节串连图板和细致的准备工作杜绝了这种意外，你完全可以袖手旁观，去让演员表演。有时我需要短暂接管，但在大多时间里，我只需关注演员的表演，并确定摄影机的取景位置，”凯普说。 　　在影片拍摄中，凯普还大量使用了快速摇摄，因为这种拍摄手法会快速转换位置，而且很容易切入。在筹拍阶段，凯普和本片摄影师弗雷德·墨菲(Fred Murphy)一起观看了几部著名惊悚片，其中包括罗曼·波兰斯基的《罗丝玛丽的婴儿》和《怪房客》，以及约翰·保曼的《激流四勇士》，最终，墨菲决定将《秘密窗》拍摄成Super 35格式的宽银幕影片。 　　虽然宽银幕会为影片画面加入不少背景，却很难隐藏任何瑕疵，更何况凯普大量使用了镜中像。摄影师墨菲说自己从没拍摄过出现这么多镜子的电影，本片中的镜子是最重要的元素之一，而且镜子有助于增强空间感，并会产生很多有趣的镜头。不过，镜子能映出的不只是演员，剧组人员和摄影器材稍不留意也会“走光”，角度的选择至关重要，而且在部分镜中像的画面中采用了绿屏技术。 　　难度最高的还不仅仅是镜中像，让玻璃清晰反射出景象需要更高的水平，片中车窗玻璃映出莫特的面孔便是最好的证明。在这组镜头中，不像在室内拍摄镜中像，在光线不足时可以补光，夜晚的车窗前并不这么简单，经过巧妙的设计，摄影师用特别的照明方法照亮了人物的面孔。 　　另外，剧组还使用了Technocrane伸缩式摄影机架等多种摄影器材，并借助颜色来描写人物的心情、经历和记忆，服装的样式和图案也根据不同人物的性格而定。 　　影片在加拿大魁北克省的Sacacomie湖边取景，进行了为期三周的拍摄。担纲本片美工设计的霍华德·卡明斯(Howard Cummings)希望片中莫特的小屋要尽量接近湖边，并选定了距湖边只有20英尺的地点。但由于岩床的原因，不得不将小屋架高9英尺。同时，为了防范天气影响，剧组还在摄影棚中原样搭建了小屋的内景，以备不时之需。