《苦雨恋春风》是导演道格拉斯·塞克的经典作品，影片中充满了大胆，突兀的塞克风格，使观众不只看到剧情，更充满了视觉的奇观。人们的情感通过视觉的得到外显，作出一种神话式的结构。塞克把现代主义的感性放在了流行文化当中。 　　好莱坞为了与电视争夺江山，开始发展新艺综合体和彩色技术，电影开始以色情为卖点进行反攻。迫于压力，海斯法典不得不略微放宽限制并作适量修正，而这些都发生在《苦雨恋春风》发行的时候。《苦雨恋春风》在1956年时展现的这些性内容比之今日那些露骨的性场面有过之而无不及。随后报刊便刊登出如是标题：“《苦雨恋春风》是迄今为止最为率真的电影。”在《苦雨恋春风》中，失败和挫折是导致片中主角Kyle Hadley用酒精麻醉他的性恐惧心理，以及他的妹妹Marylee忘乎所以地爱上那个随随便便的Mitch Wayne的原因；Kyle对于性无能的恐惧进而演化为他与Lucy Moore（Lauren Bacall扮演）婚后对于不育的恐惧并拒绝生养孩子。影片用大量显性的弗洛伊德式及表面化的光效、色彩和场景堆砌的画面来影射这些“失败和挫折”。塞克将Kyle和Marylee置于影片的情感漩涡中心。他们高度风格化的表演，造作地陈述那些古怪且有点冗长的台词的方式，为生活片——也为他们自己赢得了学院提名（Dorothy Malone还最终获得了奥斯卡最佳女配角奖杯）。 　　塞克既是一位高超的电影风格主义者，也是将场面调度与其角色紧密结合，用画面表现难以言喻之情感的大家之一。他解释《苦雨恋春风》的结尾第二幕镜头道：“Marylee失去了一切。我便在这场中了这样一个标志——Marylee孤独地呆坐在那握着那口该死的油井模型。而那口油井在我看来，便是美国社会一个极其令人生畏的象征。”形式主义者认为：外在的环境是内在心理的反应。因此塞克在影片中把颜色系统作了以下的分配：红色代表爱情，热情，欲望，暴力，危险；所以Marylee的房间是红色的，她在炉火中点烟，她像丰丽的火鹤，一段狂舞，充满了欲望；最后却也玩火焚身。Lucy Moore也和红色有关，例如大量出现的玫瑰，还有床也是红色的，这其中隐喻了到后来爱情转变成了暴力。另有一个细节颇堪玩味，那就是Mitch Wayne在酒吧露出了一小节的红袜子，这似乎传达了一段隐藏的爱情。Kyle Hadley则和白色相连接，这和疾病，死亡有关，象征了他身体的孱弱，意志力的薄弱以及对“性”的无能为力，这些都造成了他高度的挫折感和焦虑，最后则是走向死亡一途。至于象征家族的厅堂大柱子也是白色的，这或许代表着一个家族的没落吧，至于父亲的颜色则是土色，就连房间里也是充满了笃实的木头和木制书架，还有耸立在大地之上的油井铁塔。德国大导演法斯宾德（Werner Fassbinger）就曾说过：塞克的画面结构，颜色是多么的出色！