年轻人的爱情 　　无论是在文学、戏剧还是绘画、电影中，年轻人的爱情总是文艺工作者所热衷表现的对象，从《罗密欧与朱丽叶》到《爱情故事》，年轻人的爱情经历了无数种改编，以各种各样的形式展现在我们的面前。而这部电影则展示了两个算得上是“非主流”的年轻人的爱情－－确切地说，是一个绝症女孩和一个自我心灵放逐的孤儿间的爱情。 　　影片的剧本由杰森·卢撰写，他曾经是纽约大学的一名学生，女演员布莱丝·达拉斯·霍华德是其同窗好友。在大学中，杰森·卢撰写了一系列的剧本，而其中就有《无法安宁》。大学毕业后，杰森·卢搬到了洛杉矶，在这里，他的一群朋友都劝他把这个戏剧的剧本改编成电影。霍华德说：“杰森不是一个精于计算和擅长设计人物的编剧，他用的是自己的激情和才华在写作。这个剧本异常动人、能让人体会到震颤的感受。但是电影和话剧完全不同，所以他对剧本进行了比较重大的改写，向其中加入了很多新鲜的元素。可以说，杰森是按照原来的故事情节重新写了一个剧本，而不是简简单单的改写。这个电影剧本更具有电影性，很适合银幕拍摄。” 　　对于影片的故事，杰森·卢说：“虽然这是一个关于爱情的故事，但是故事中的人物却并不是那么令人愉悦，他们都有着不快乐的生活。可能真是由于这种共同的生活经历和对生命的理解，才让他们走到了一起。我在想，是不是能在电影中更加深刻、更加深入地挖掘人物呢，于是我放弃了话剧剧本中的一些坚硬和粗糙的部分，加入了一些感人并且是柔软的内容。我想这样的一个剧本，被拍成电影之后，肯定会很有趣。” 霍华德父女联手制片 　　布莱丝·达拉斯·霍华德是朗·霍华德的女儿，在电影圈有个老爹，她自己的事业自然开展得有声有色。这次，因为是自己同窗好友的撰写的剧本，所以她也当仁不让地成为了影片的制片人。作为一个制片人，首要任务是给影片找到制片方。在好几家独立制片公司都对影片抛来橄榄枝的时候，霍华德选择了自己老爹创办的Imagine Entertainment，她希望能在这里把影片拍摄出来。布莱丝·霍华德说：“作为一个制片人，最重要的就是要找到一个合适的地方让影片开拍，并且极尽全力地去保护它。选来选去，我还是觉得父亲的Imagine最为合适。我以前总是作为演员而和父亲一起工作，现在终于可以换个身份了。我和贾森在这个电影上工作了很多年，从戏剧剧本到电影剧本，我们也讨论了很久。我不认为会有另一个人会比我更适合担任这部电影的制片，甚至连我的父亲也没有我够格。” 　　来到了自己老爹的Imagine Entertainment，影片的导演人选自然不是问题。因为家庭的关系，布莱丝·霍华德很容易地就找到了大名鼎鼎的格斯·范·桑特担任影片的导演。范·桑特应该说是最适合执导这部电影的导演了，他的作品有很多都是在讲述年轻的人故事，讲述年轻人成长的伤痛：比如《不羁的天空》、《大象》、《米尔克》以及《心灵捕手》。布莱丝·霍华德说：“范·桑特是我们一致认为的最合适的人选，他总能在主流电影和独立电影中找到自己的位置。所以把这部电影交给他，拍出来的作品既不会太匠气，而损失了剧本中的韵味和精神；更不会太过于小众，让人难以接受。” 　　经过实践的证明，布莱丝·霍华德是一个合格的制片人，她几乎每天都会来到片场。米娅·华希科沃斯卡说：“布莱丝非常努力，工作非常卖力，也很专注。她每天都会来到片场看我们的进展，并给出意见。而且，她自己也是个演员，所以对演员也很体贴。她的工作让每个人都很舒服。” 不一样的范·桑特 　　很显然，除了有朗·霍华德的因素外，范·桑特接下这部电影的更大原因是，影片的剧本很吸引他。他说“这是一个美丽的爱情故事，就是这点吸引了我。剧本里的爱情关系在人物的社会环境里展开，与此同时，家人没有办法去面对人物个字的命运，于是这种爱情就有了悲悯和宿命的味道。”影片的剪辑师艾略特·格雷厄姆（Elliot Graham）说：“范·桑特不想在电影中重复自己以往的电影风格，所以他尝试了一些新的拍摄方法和视觉风格。他想让观众看到角色看到的世界，并让他们和银幕上的人感同身受。他详细计划了影片中的一切，包括服装、布景、音乐和表演，他这么做的目的就是要呈现出一个全新的自己，用一种真诚和恳切的方式把电影拍摄出来。” 　　对于范·桑特的工作，杰森·卢看在了眼里，他说：“我从来没有见过哪一个导演能这么全情地投入在一部电影中。他一视同仁地对待每一个人，每一个细节，每一句台词。甚至在排练的时候，他就已经进入了拍摄的状态。在他的指导下，影片不仅散发出了独特的魅力，更重要的是，他让我们体会到了故事中的人物的情感。我觉得这只有非常富有激情的导演才能做到。” 　　影片的女主角是最近接了不少大导演新作的米娅·华希科沃斯卡，而男主角则是初出茅庐的，亨瑞·霍珀，他的老爹就是大名鼎鼎的丹尼斯·霍珀。谈及两位年轻的演员，贾森·路说：“米娅是影片中绝对的主角，她的表现令我非常吃惊。有很多我自己都不明白该如何去表演的内容到了米娅的身上就变成了一种自然流露的东西，我想这可能就是天赋和才华。而亨瑞·霍珀的表现也很不错，因为他扮演的是一个挣扎的、痛苦的角色。在他的表现之下，这个人物显得非常立体和形象。很难相信这只是他的大银幕处女作。”