中年人的伦理剧 　　和杜普拉斯兄弟前一部电影《纸袋头》一样，《赛勒斯》这部电影是一部有趣的、大胆的、情感复杂的，也是极具娱乐精神的影片。影片聚焦于一场情人和儿子间的“抢夺母亲”的战争，并通过这场不是闹剧的闹剧剖析了中年的男人和女人，以及尚未心灵断乳的孩子的人生观和价值观。 　　按照杜普拉斯兄弟拍摄电影的一贯方针和作风，他们在影片实际开拍前都会让演员进行大量的排练工作，以此来确保实际拍摄时候的效率。可是在拍摄这部电影的时候，这兄弟两却没有太多的时间进行排练，而且对于他们而言，主演约翰·C·赖利和玛丽莎·托梅还是不折不扣的新面孔，那么怎么才能在现场最大限度地让演员释放出自己的能量呢？杰伊·杜普拉斯说：“我们也只是尝试着开发大家的激情和能量，在现场激励激励他们。所用的指导方法比时间充沛的时候稍微严厉一点。如果有人消极怠工的话，我和马克会毫不犹豫地将他炒掉。可能是这么严格的错措施让大家都很战战兢兢地工作，才能在短时间里拍摄高质量的影片吧。” 　　除了严格之外，选择到了正确的演员也是高效率的一个保障因素。在影片中扮演了失意的中年男子的约翰·C·赖利就是一个明证。约翰·C·赖利有着丰富的扮演中年loser的经验，在《赛勒斯》中的这个角色，对于他而言，实在是驾轻就熟。赖利说：“当我拿到剧本，开始阅读的时候，我就明白，这么一个角色是我再熟悉不过的了。杜普拉斯兄弟之所以找上我，很可能是因为他们也觉得我来扮演约翰是最合适的。而且影片在拍摄前没有太多的预热时间，杜普拉斯兄弟也不想冒险去找他们不熟悉的演员。虽然我和他们是第一次合作，但是面对着这样一个并不陌生的角色，我还是很快就找到了感觉。不过，这部影片并不是纯粹的喜剧片，影片中有很多伦理的成分，比如说影片对母子关系和爱情关系的探讨就要深刻很多。也就是说，这部电影并不是一部主流意义上的喜剧片。” 　　而对于扮演单亲妈妈的玛丽莎·托梅来说，这个角色也不陌生。她在前几年的那部热门影片《摔角王》中就已经扮演了这么一个角色。托梅说：“莫莉这个角色的作用就是穿缀起另外两个男人的战争，表演上没有太大的难度。让我感兴趣的是这个电影的主题，这是一个讲述中年人情感和孩子的恋母情节以及占有欲的故事，它让我非常震动。” 坚持独立制作 　　说起杜普拉斯兄弟，可能知道的人并不多，但是他们却已经在独立电影界和有线电视界混了不少年，而且还一起合作、拍摄了数部在独立电影界叫好的短片。尤其是马克·杜普拉斯，他还出演了几部不错的在有线电视中播放的电视电影。 　　不过，马克显然不满足于只做个小演员，他和杰伊有着更为庞大的计划。2008年，他们拍摄了自己的长片处女作《纸袋头》，两年之后，这部更为复杂也更为雄心勃勃的《赛勒斯》来到了众人面前。马克说：“我和杰伊已经受够了那些制片公司的狗屁项目，去监制、制作那些毫无意义的电影和电视片。我在一些电影里扮演了一些角色，这些角色大多数都是无足轻重的。于是我们便想拍摄一部属于自己的、有自己风格的影片。于是这就是拍摄《赛勒斯》的缘由。我们不想制作那种好莱坞的大众影片，于是我们便在喜剧的故事结构中安排了一个恋母的孩子，这样这部电影就有了些不同以往的意义。” 　　不过，独立制作的影片往往就意味着缺少观众和知名度、缺少主流观众的认可。杰伊说：“的确是这样的。如果你是一个追求利益和金钱最大化的导演或者是制片人，那么你就很难在电影里发出自己的声音，你总会被成本、舆论和观众牵着鼻子走。如果你不去理睬这一切，那这也太过于封闭了。其实，评论和观众对待你，完全取决于你能给世界提供什么。我们的工作就是从生活中提炼出来一个故事，然后呈现给观众。《赛勒斯》中的故事就是我们从生活中发现的。我当时就对马克说，我们应该把这个故事写出来，然后拍成电影。这个电影肯定很酷。”马克说：“这个故事就发生在我们的一个朋友身上，当时她处在进退维谷的局面中，真的是进也不是，退也不是。于是我们便把这个事情稍加改编，融合了一点喜剧和批判的元素就写成了这个剧本。在这个剧本里，很多的情节和故事都是用对白说出来的，这也就无形中增加的表演的难度。好在赖利和托梅是非常出色的演员，他们很出色的完成了任务。如果是用非职业演员，这部电影可能就不会这么出色了。”