幕后制作 　　不能被发现的事情，不能制止的事情，不能装载的东西，装了满满的一“卡车”！最终期限（Dead Line）题材影片近年屡见不鲜，无论是好莱坞的《借到杀人》，还是香港的《救命》，近有韩国本土的《追击者》、《七天》等片都属于这一范畴。因为情节简练，除了剧本，其余的焦点全都集中在演员的高精确度演技上。突如其来的灾难让主角在惊呆的过程中还没来得及发出尖叫就被迫开始生命倒计时的冒险，为赚得女儿的手术费，片中的哲民必须在想方设法逃出连环杀人狂魔的手掌的同时考虑如何丢掉尸体。不必担心这样的心理惊悚路线有抄袭好莱坞的嫌疑，因为韩国影人向来有“偷龙转凤，却又自成一家”的智慧。 　　原本规矩做人的卡车司机，在危机爆发的前夕，顶着巨大的压力踏上几乎是绝命的旅途，外在看起来是“自由奔驰”的状态，内部却是绝对不能敞开的封闭空间，“不仅装了尸体，而且身旁还有一个时刻把自己脑袋摘掉的危险人物”，这其实有深刻的象征意义在里头：正如现代社会中人类面临的各种压力，在人前仍旧要戴上平和粉饰太平的面具。司机不能求援，不能放弃放弃方向盘，只能保持前进的状态，强调人在压力遍布空间里生存的独立性和自救心理的意义。 　　风靡亚洲的韩国电视剧“黄油炒面”式的平民化近来蔓延到大银幕，《杀人回忆》、《极乐岛杀人事件》等片拓宽了本土惊悚电影的视野。《卡车》继承了这种创新的意识。通常装的只是“蔬菜瓜果”的卡车如果装上了尸体和不速之客，会怎样？影片正是抓住了这种脱离常规式的冲突设置来引发观众的好奇心。杀人犯就坐在自己的身边，距离近的好像能听到彼此呼吸的声音，《地铁危机》、《电锯杀人狂》系列和《颤栗空间》等片是利用封闭性的室内空间来营造恐怖气氛，本片则是在卡车内部孤立空间的前提下外部却是一直运动着的状态来实现传统悬念片的成功变形。 花絮 　　首尔——江原，169公里，40天的拼命奋斗 　　以“卡车”为题，马路上的戏自然占最大比重。影片在最炎热的7月开机，40多天的时间里总共37次，克服酷暑和暴雨的折磨在公路上拍摄。46号国道，从首尔一直延伸到江原道。一般电影的拍摄只需要4至5辆车，而《卡车》50%的戏份都是要动用经过特殊处理的车。期间正逢多雨的季节，所以等候天晴也成了剧组的烦心事。实在不能再推迟时间时，就只能用造雨器。工作人员面临的困难和风险可以想象。 　　柔软的“生存本能”VS强硬的“杀人本能” 　　 刘海镇和陈久的演技对决！ 　　与《游戏》、《追击者》、《有仇必报》等片一样，本片的刘海镇和秦久又是一对男男组合。样子长得有点“歪瓜咧枣”嫌疑的平民演员刘海镇近年来通过在《公共之敌》，《血之泪》、《老千》等作品中的生动充满人情味的表演在观众心中的好感度倍增，首次主演的《里长与郡守》令人看到了他晋升为忠武路顶级男星的潜质，片里他诠释一个生活被逼到极限状况的卡车司机，在被限制的时间和绝境的空间里，通过两个立场根本对立的男主人公来制造刺激感，让观众有成为戏中主角的错觉。由于制限在“驾驶员”的座位上，要求像一包卷心菜一样，紧凑、契合得让人无处可挑剔——必须通过细微的表情对白来呈现复杂交加的内心变化，对刘海镇的表现要求之高不言而喻。为了成为一名全面的演员，他曾经学过服装、舞蹈，甚至到首尔艺术大学戏剧系和木棉剧团进修过，这次名正言顺地被赋予了后望，能否趁势而上成为传媒关注的焦点。 　　敏锐的目光，雅致贵族般的容貌，低沉而温柔的嗓音……秦久所具备的天生优良条件很难用语言去形容。在《All In》里初次为观众所熟知后，《甜蜜的人生》和《卑劣的街头》等电影则使他的演技得到更多的锤炼。片里扮演连环杀人魔的陈久为了揣摩角色的心理特征，不仅阅读了大量研究连环杀人犯的书籍和2004年轰动了全国的杀人魔柳明哲的相关报道，还亲自去江原道进行实际的生活体验。金英浩是个有着双重人格的角色，安详的脸庞掩藏着一颗扭曲可怕的心。第一次合作的刘海镇和秦久因拍摄《卡车》成为了很好的朋友，在发布会上，刘海镇还笑言自己：“又有了一个没事拉着出去聊天解闷的哥儿们。”