一直以来奥地利导演尤里希·塞德尔的作品都备受争议，起初被奥地利著名的维也纳电影学院开除，原因是他的作品过于大胆，可能会损害学校的声誉，后来又受到电影评论家和观众的质疑。由美国Strand Releasing发行的《天堂》三部曲源自1932年Ödön von Horváth创作的剧本《信仰，希望，宽容》，讲述了一个家庭中三个女人之间的故事。第一部《天堂：爱》是故事是关于在肯尼亚的欧洲色情观光业，此片还入围了当年嘎纳电影节的主竞赛单元。第二部《天堂：信仰》讲述了一位天主教女教徒参加了一次当代宗教性的“十字军东征”，玛丽亚·霍夫斯塔德出演。看似不宜甚至亵渎宗教的象征主义贯穿始终，但是赛德尔对信仰体系的怜悯之心是很明显的。这是一个非常虔诚的信徒追寻信仰真谛的故事，同时也刻画出了中年人孤独的内心世界。第69届威尼斯国际电影节上，本片被授予评审团特别奖，塞德尔导演在这里接受了我们的采访。 　　问：您对宗教有什么自己的看法？ 　　尤里希·塞德尔：很复杂，很难用一句话概括。宗教信仰一方面可能会让人走向歧途极端，另一方面它确实是人们追求的需要的东西。 　　一开始就准备把《天堂》打造成三部曲吗？ 　　一部电影就像一次旅程，要花费很长时间。开始只是一个连对白都没有的脚本，然后开始拍摄，但是因为拍摄地点、演员、调查结果这些事情总是打断我们的原计划。尤其是拍摄地点，这很重要，它关乎到整个电影的基调。每部电影开始之前，我都要花很多时间考察拍摄地。我不是那种很明确的了解现在需要什么的人，相反我只知道我不想要什么，不像迈克尔·哈尼克，他目标很明确。在电影拍摄过程中，故事可能完全不按照既定的方向发展，所以我都是按照时间先后顺序来的，方便我了解控制故事的发展，什么能做什么不能以及什么地方需要修改。它有可能这样或那样，但是刚开始我是没有打算拍成三部曲的。 　　现在确定是三部曲了，《信仰》是第二部分，《希望》将是终篇，您怎样让这三部相连贯成一个整体？ 　　每一部都有独立的主题和规律，演员、地点、故事等等各种要素的组合联系会让结果肯定千差万别。《信仰》和《爱》所讲述的故事差别很大，不同的观众会有不同的反应，观看《信仰》时，他们会笑的更多，可能是信仰比爱更适合被拿来取笑。 　　您是计划好要加上一些喜剧效果的吗？ 　　不是(笑)！ 　　似乎人们总是能设法在您的电影里面找到一些很有争议的东西，您认为这是为什么？ 　　我想是因为我不怕在电影里讲述一些禁忌的，人们不想看到的东西。我也不会断章取义，不会让角色脱离实际，否则的话就只是贫乏的恐怖片了。那样做很蠢，也不是我的追求。《天堂：信仰》中，安娜·玛丽亚对基督耶稣的爱不断的增长，变得更强烈。在我看来，某种程度上这种爱变成有性的性质也是自然的正常的。 　　影评人称您的作品充满争议，因为他们看事物的方式和安娜·玛丽亚看待信仰的方式一样：只停留在事物的表面，而不去试着理解更深层的意义。 　　媒体总是急切地有意地抓着一个争议点不放，势必要在上面做点大文章出来，他们的报道和我的所有看法都不一致。我相信自己的眼光，自己的判断，但是观众是否认为电影有过激的地方我无法知道。我只是想要用影像来讲述我脑海中的故事，制作电影的时候我不会考虑到观众的观感反应。事先从来没有考虑过，我相信自己的直觉，并且假设我自己认为重要的正确的东西观众也会感兴趣。 　　这几部电影的开拍准备工作似乎很难，特别是电影里面的很多场景，尽管事先有精确的计划，还是要在拍摄时才能建好。 　　大家都知道我的电影开拍准备时间是很长的，不论是《天堂：爱》里面的在一起很久的沙滩男孩，还是《天堂：信仰》中的虔诚的天主教徒，我跟了他们几周时间，像个流浪汉似的挨家挨户的拜访，问他们信仰的意义，如何理解自己的信仰。这个过程非常重要，我的想法正是源自这些真实的经历。玛莉亚在进行准备角色的时候遇到很多困难，她本身接受过严格的天主教教育，经历过长时间的挣扎。帮助她研究理解处理这个角色也是我的工作，我建议她尽量保持沉默，希望这样能帮她进入角色。 　　您和您的团队在一起工作很长时间了，你们之间这么多年的默契和相互信任对您应该有很大帮助吧？ 　　和这些一起经历过很多事情的熟人在一起共事对我来说是很重要的，这样工作起来更有效率，我们彼此都很了解每个人的想法。团队人员的选用，也许除了摄像导演，对现场气氛会有很大影响的，也会影响演员，特别是非专业演员。所以就需要一个能他们感到自在舒服的工作人员。我们会让非专业演员先做些即兴表演，好让他们自己更好的投入到角色中去，他们需要感到自由，有人支持他们。如果我们都是冷冰冰的，很机械地在工作的话，他们是没有办法做好的。 　　您的作品更多的是在反映全世界而不仅仅只是奥地利，是吗？ 　　当然是关于整个世界。