导演访谈 为什么把影片的背景设置在一间剧院? 罗曼·波兰斯基:当我读到David Ives的舞台剧时,觉得内容很滑稽,完全可以改变成电影。剧情设定就是在一个试镜的房间内。但是和美国纽约不同的是在法国试镜都是在剧院进行的。而且我算是在波兰的一家剧院中长大的,第一次扮演主角也是在空荡荡的舞台上。所以我想这个故事也可以这样来布景。电影中的剧场是特别建造的,使其能够来回移动:还好我们没有幽闭恐惧症,被关在那么小的空间里面不会太难受。我希望剧场能有一点破旧感,不是那种很宏伟的,要适合这一类型的戏剧和导演,因为时间并不充裕。 改编剧本时遇到的最大的挑战是什么? 通篇只有两个演员在表演,这很容易使观众感到无聊。这是很微妙的关系,让观众一直沉浸在悬念当中绝对是个挑战。在面对这种特定挑战的时候我会感到兴奋。重要的不是内容而是结果,不论是来自一本书、一部戏剧或者一匹马,这都不重要。好就是好,这个剧本就很优秀。对于演员来说通常都是陌生的,但随着你更多更深入的研究消化,你就会变成你要演的角色。随后你会惊奇的发现你能提出很有建设性的剧本修改意见,因为你已经融入到这个戏剧中去了,此时的你已经是全神贯注了。 是什么让你对于一个空间中只有两个角色的主题如此着迷? 这是我一直以来的梦想,我的首部电影作品《水中刀》里面就只有三个角色。而只有两个角色的电影确实是个很大的挑战。我是学院派,学生都喜爱挑战。这个故事给了我一次挑战的机会。而且我也不觉得制作这样的电影有多难。 艾玛纽尔·塞尼耶的表演惊艳到你了吗? 当我看到剧本的时候,我就对自己说,这个角色就是为她量身定制的。但是为了让她的表演能够按照我的想法来,这部电影就必须要在法国拍摄,对白也要用法语。在她看完剧本并完全理解消化之后,她的表演真的让我感到吃惊。但是起初她刚看到英语版的剧本时,并不是很感兴趣,我不得不劝她再深入的看一次剧本。