新导演，新尝试 　　在霍格沃茨魔法学校的第5个年头，对于哈利·波特来说是一个关键年，因为他不再是孩子，而是学着面对成年人需要做出的选择和挑战：哈利不但要处理伏地魔的回归，还忍受着失去好友塞德里克·迪戈里的痛苦。发生在他身上的一切，都迫使他比其他同龄人在心智方面要更加成熟，因为他担负的都是一些预想不到的重大责任……为了能够找到进入哈利·波特的魔法世界的入口，导演大卫·叶慈在拍摄之前做了很多准备工作，彻底地分析了《哈利·波特》系列一路走过来所经历的前因后果：“这一集故事在全套小说中占有着非常重要的位置，因为到了这个时候，我们的小主角正在一步步走向成熟，周围的事情也变得越来越复杂，他们开始发现这个世界的磕磕绊绊，开始经历‘成长的烦恼’。” 　　作为《哈利·波特》系列的制片人，[大卫·海曼]表示，正是这一集故事与众不同的特质，才让他最终选择了大卫·叶慈来为影片执导：“叶慈非常善于处理这种奇幻类的故事主题，而且他还展现出能够以非常娱乐的方式处理政治问题的能力。当然，《哈利·波特5》并非一部政治色彩浓厚的影片，但是却大量演绎了魔法世界所遵循的政治学。可以说，叶慈是带着无限的激情加盟进来的，而看着他与孩子们之间从陌生到信任的过程，你就会发现，叶慈确实是一个能够调动演员积极性的高手。他明白，跟随着系列一起成长的几位小演员，比任何人都更加了解他们在影片中的角色，所以叶慈经常鼓励他们要大胆地说出自己的想法，尽量把自己真实的个性注入到角色之中去。” 　　连续第五次饰演哈利·波特的丹尼尔·雷德克里夫表示：“我喜欢和大卫·叶慈一起工作，更喜欢他那彬彬有礼的温和个性。不过，第五集故事也是我拍摄的最难的一部影片，部分是因为这一章内容的特殊性，剩下的则在于来了叶慈这位新导演。他总是让我更加深刻地去分析哈利这个角色，我发现这种做法是非常必要的，他真的是一位才华横溢的天才导演。” 　　罗恩·韦斯莱的扮演者鲁伯特·格林特对此表示同意：“大卫·叶慈的执导方式与其他几位导演存在着很大的差异，但是他总能通过最轻松的方式，得到最伟大的成果。”而饰演哈利永远忠诚的朋友赫敏·格兰杰的爱玛·沃特森则补充道：“叶慈最可爱的地方，就是认真倾听我们谈论自己的角色的时候。对于我们能够连续在五部影片里饰演同一个角色，叶慈感到了由衷地佩服，他非常重视我与丹尼尔·雷德克里夫、鲁伯特·格林特之间的关系，因为这有助于我们在影片中的角色之间的友情的真实性。” 　　除了大卫·叶慈，编剧迈克尔·戈登伯格对于《哈利·波特》系列来说也是一位新人：“当大卫·海曼找到我的时候，我兴奋得全身发抖。我知道我的说法可能有点老套，但能够加入这部魔幻系列故事，再通过你的努力，让它展示在大银幕上，你能想象得到那会是一个什么样的感觉吗？大卫·叶慈虽然给我留了足够大的创作空间，可是他也对剧本有一个要求，那就是故事的每一个时刻都要尽可能地真实。显然，剧本首先要做到的一点，就是保留住原著小说中的精髓和灵魂。可以说，第五集故事是整个系列中最重要的一个部分，哈利从一个小孩蜕变成懵懂的少年，他开始意识到任何事情都不是绝对的：坏人有好的一面，好人也有邪恶的一面……他发现，成人的世界并没有想象中的那么好，也存在着缺陷--这些都是需要我们在影片中突出的主题。” 神奇的魔法部 　　在哈利真正面对伏地魔的挑战之前，还有其他事情需要解决，那就是如何逃过去魔法部受审的这一劫……这里，得到最具体的体现的就是魔法部的大厅，美工设计师斯图亚特·克雷格(Stuart Craig)用一张很有苏联气息的魔法部部长福吉的巨型海报，盖满了整整一面墙。克雷格还表示，尽管在魔法部的巫师都是用飞行代替行走，用纸飞机代替电话，却没办法掩盖它在本质上是一个纯粹的官僚机构的事实：“在英国，政府大楼都有着19世纪维多利亚时代的建筑特色，楼身上的装饰物繁多。由于魔法部被设置在了地下，所以我们做的第一件事就是走遍了伦敦所有最古老的地铁站，感受其中的阴冷气息和设计风格。我们注意到，很多地铁站都使用了大量彩色的瓷砖做装饰--结合了这一特点，我们终于发明了一个地下的世界--魔法部。在每一面墙都铺满了华美庄重的黑瓷砖后，那种气势立马就显现出来了。不过，这种做法对于摄影师斯拉沃米尔·埃迪扎克(Slawomir Idziak)来说可是一个不小的挑战，因为他在拍摄的时候，必须得把瓷砖反光这一元素考虑进去。” 　　通观所有《哈利·波特》系列影片，魔法部的美工设计都堪称最大的一处布景地，超过200英尺长、120英尺宽、30英尺高，至少铺了3万块瓷砖--都是一个个人工粘上去的。而且到了影片中，这个大厅还会通过数码处理，空间变得更大。 　　哈利是在韦斯莱先生的陪伴下，从“来宾入口”进入魔法部的--看起来就是伦敦街头最普通的一个电话亭，斯图亚特·克雷格笑着说：“我认为，这样的设置会让位于麻瓜政府大楼正下方的魔法部变得更有趣味性，所以我们选择了一个离国防部非常近的电话亭……麻瓜肯定会大吃一惊，原来魔法部就位于英国国防部的地下。”大卫·叶慈也表示：“相信《哈利·波特》系列最有趣的一个故事点，就是展示魔法世界是如何‘隐藏’在麻瓜的生活中的，事实上，这两个世界是相融的，只是麻瓜们没意识到这一点而已。” 粉色代表一种新的“黑势力” 　　新学期，学校来了一位新的黑魔法防御术课老师--乌姆里奇教授，由伊梅尔达·斯汤顿饰演。从头到脚都被粉色包裹着，乌姆里奇教授拥有老练的假笑和甜到发腻的声音，可是她的本性却和这完全相反。大卫·叶慈表示：“福吉认为邓布利多在觊觎魔法部部长的位置，所以他派来了自己最信赖的副部长乌姆里奇，在霍格沃茨查明真相。可乌姆里奇却认为自己的任务是为福吉扫清一切潜在的威胁，结果把霍格沃茨搞得乌烟瘴气，纯是一只披着羊皮的狼。”斯汤顿表示同意：“很多人都会像乌姆里奇一样，表面上魅力十足，其实一肚子坏水，所以饰演这样一个角色是我愿意接受的挑战。” 　　虽然是为了与原著小说保持一致，伊梅尔达·斯汤顿有时候仍然会对饰演乌姆里奇这个角色感到有点恼火：“在小说中，她被描述成长得非常丑陋，像是令人讨厌的癞蛤蟆，所以当有人对我说‘你是这个角色最合适的人选’时，我听着总觉得不那么舒服。” 　　伊梅尔达·斯汤顿也是所有演员中，和服装设计师珍妮·泰敏(Jany Temime)走得最近的一个，因为乌姆里奇整体的形象设计，是泰敏在整部影片中，最艰巨的工作之一，斯汤顿说：“我们为这个身材有点圆的女士想出了很多有趣的方案，我不希望她衣服的轮廓太过鲜明--虽然她给人的第一印象是温柔和善良，其实心肠实在是不怎么地。” 　　为了能够在外观上展示乌姆里奇教授的“温柔”，珍妮·泰敏表示：“我们往伊梅尔达·斯汤顿的戏服里填了很多东西，因为她本人特别瘦。”泰敏还在衣服上使用了许多柔软的布料，就是为了增强那种性格上的温和感。不过，衣服的颜色却是在小说中就已经决定好的：粉色、更粉以及最粉。泰敏接着说：“每一次我们看到她，她身上的粉衣服除了颜色，样式都是不一样的。当她慢慢在霍格沃茨展示自己的特权时，颜色的亮度也会随之变强，十分扎眼，最终变成了那种最深的樱桃粉。” 　　粉色的主题还会被延用至乌姆里奇教授的办公室中，这部分场景是由美工师斯图亚特·克雷格和他的设计组用各种粉色的东西装饰出来的，包括带有花边、像天鹅绒一样光滑的窗帘，以及周围各种可爱的小摆设。家具的风格则来源于法国，以克雷格的说法就是“非常有线条感”--从各个方面进行暗示，这间办公室的主人实在是太有个性了。不过，这间办公室最有特色的地方，还在于墙上那200多个印有小猫的盘子上，暗示着乌姆里奇那种与猫很相似、反复无常的性格。相对照而言，乌姆里奇教授使用的教室就显得严肃、简朴多了，就像她对学生严格限制的教课风格一样--只允许他们做在自己的位置上埋头于她指定的教课书。鲁伯特·格林特说：“学生们对乌姆里奇教授的黑魔法防御术课都感到无比陌生，但是她却坚信我们必须要学习理论，而且完全没有实践过程，要知道，这种做法在一所魔法学校里是非常荒谬的。” 槲寄生下的初吻 　　当霍格沃茨因为即将到来的圣诞节而进入假期时，哈利组建的D.A.学习小组也不得不中断一段时间。最后一堂课过后，D.A.所有的成员都结伴离开了，张秋却留了下来。哈利早在去年就喜欢上了她，然而两人的关系却因为塞德里克·迪戈里的被害而稍嫌复杂。似乎是洞悉了他们心中暗藏的想法，无所不知的“有求必应屋”在最后一次D.A.集会的时候用一枝槲寄生作为装饰物，终于带来了所有哈迷热切盼望着的时刻--哈利的初吻。 　　丹尼尔·雷德克里夫回忆这部分的拍摄时说：“我有些不安，因为我发现梁佩诗似乎很紧张。这不仅仅是一个吻那么简单，也暗示着张秋和哈利之间的复杂关系。当我们尝试了几次后，发现其实也没那么可怕，还挺有趣的。”梁佩诗继续说：“我之所以特别紧张，因为这是我在大银幕上的初吻，好在导演大卫·叶慈非常专业，他告诉了我们想要一个什么样的效果，这样我们就不会感觉这个场景有多么地难拍了。一开始的时候，是有点难堪，但是丹尼尔·雷德克里夫很会带戏，他让拍摄变得很简单，而且他是一个接吻高手。” 　　导演的做法也许打消了两位小演员的顾虑，却忘了一旁同样紧张的工作人员，因为这些人几乎是看着丹尼尔·雷德克里夫随着《哈利·波特》系列电影一点一点成长起来的，制片人大卫·海曼说：“我们中的许多人在雷德克里夫10岁的时候就认识他了，然后他就在我们的眼前长大了……所以我们关心他，想要保护他。在这里，看着他经历着‘银幕初吻’，那种感觉很奇怪，我一直告诫自己不要看，可是却忍不住想看。好在这组场景拍得很完美，相信观众肯定能够从中感觉到温柔和美丽的甜蜜。” 巨人兄弟格洛普 　　在知道自己迟早会被乌姆里奇赶出霍格沃茨之后，狩猎场看守海格给哈利、罗恩和赫敏“布置”了一个特殊的任务：帮助照看自己那同母异父的弟弟格洛普--他刚好是一个身高16英尺的巨人。 　　为了让格洛普在大银幕上“活”过来，这里不但结合了手工设计、动作捕捉、电脑特效的集体智慧，还包括一个名叫托尼·毛德斯莱(Tony Maudsley)的演员的天才表演。大卫·海曼说：“在我们的假设中，格洛普是一个非常天真的巨人，只是比较好动，没办法太长时间集中注意力而已。毛德斯莱和大卫·叶慈花了很长时间去讨论一些表演上的细节，因为格洛普是一个需要靠‘动作捕捉’技术帮助的数码人。”叶慈则对毛德斯莱的表现大加赞扬：“他完全融入进来了，这从他每一个细微的表演中就能看出来。即使这个角色几乎完全是由数码技术生成的，可是毛德斯莱却给了格洛普生命和灵魂。” 　　当格洛普和赫敏待在一起时，你能从他们之间的关系看出格洛普并不只是一个面目可憎的巨人，爱玛·沃特森说：“格洛普也有可爱的一面，在赫敏面前，他就像一只小猫咪那样温顺，赫敏是惟一一个能够让他安静下来的人……我知道格洛普是一个由电脑制作出来的数码巨人，可是工作人员已经尽量让他显得真实了，他有一双像小狗一样可爱的眼睛，我实在是太喜欢他了。” 　　生物特效师尼克·杜德曼(Nick Dudman)表示，他们还给格洛普制作了一个原尺寸大小的脑袋，用来拍摄和其他演员在一起的场景，鲁伯特·格林特兴奋地说：“和格洛普一起拍摄的部分太精彩了，现场有巨大的头和肩膀，逼真到我们都忘了和我们一起演戏的，只是他身体的一部分而已。至于其中我最中意的部分就是：格洛普非常喜欢赫敏，用手把她托了起来。于是罗恩嫉妒了，尝试着想让格洛普把赫敏放下来，他想英雄救美，就是使劲敲打巨人……你一定已经猜出结果了，罗恩一下子就被格洛普给弹飞了。” 五大删剪 　　由于《哈利·波特与凤凰社》是七本系列丛书中页数最多的一本，长达870页--第七集《哈利·波特与死圣》的页数已经敲定为784页。所以影片的编剧只能将小说中“无关疼痒”的边边角角忍痛割爱，如今已经确定有五处内容惨遭删剪。 　　1、 所有与魁地奇相关的场景……这倒是不难猜测，由于哈利在《哈利·波特5》中大多时间都被乌姆里奇教授关禁闭，不但没怎么参加魁地奇的训练，还错过了几场重要的比赛。不过，这对于饰演罗恩的鲁伯特·格林特来说，却不啻为一个噩耗，因为罗恩将在这一集中将第一次参加格兰芬多学院的魁地奇代表队。对此，格林特只能遗憾地表示：“寄希望于明年。”既然魁地奇比赛没有了，我们也就无缘听到那首与之相关的“韦斯莱是我们的王”了。 　　2、 韦斯莱夫人与小天狼星在凤凰社就哈利的问题起了一些争执……被删。 　　3、 家养小精灵多比不再出现……《哈利·波特4》中，多比的所有戏分就被纳威取代了，所以不难猜测这个角色为何会无缘第五集故事。估计惟一对此感到不高兴的当属赫敏了，因为这种做法显然触犯了她创建的“家养小精灵权益促进会”(S.P.E.W.)。 　　4、 纳威的父母……他们当年都是英勇的傲罗，由于受到了伏地魔的折磨而发疯，现住在圣芒戈魔法伤病医院疗养。这真是一个不幸的消息，因为随着纳威的作用一集比一集重要，他的父母本应该也得到相应的“尊重”，而不是被无情地删掉。 　　5、 哈利等人为布莱克家、凤凰社的总部进行大扫除……让人觉得非常可惜，因为我们没办法看到在这里出现的神奇生物活生生的样子了。