香奈儿VS圣罗兰，究竟谁能占领七夕高地？丨跟着电影去旅行

    1905电影网专稿 又到一年七夕时，各位有对象或者没对象的胖友们，你们的钱包是不是早就准备好了呢~七夕永远是各大品牌的抢钱大战，巴黎最终站，就让我们跟着金钱，哦不时尚的脚步，用种草的方式跟巴黎say goodbye~

    说到时尚就不能不提香奈儿，这个一辈子都在回避自己的出身的Medemoiselle Chanel，用自身的经历和跨时代的设计教会我们什么才是独立自主的女性。

你永远不知道舞会上有什么等着你，当命运之神来敲门时，你一定得是最漂亮的那一个。——加布里埃·香奈儿

    如今的香奈儿成了网红标配，也成为了不管怎样一定会被强拉出镜的完美背景。CHANEL这几个字母，早已不单单是一个品牌，而是一种生活品质的象征。

    2008年上映的传记电影《香奈儿》，与我们一同见证了一个传奇帝国的诞生，让我们重新认识了加布里埃·香奈儿，也让我们真正了解了这个伟大标志所代表的真正含义。

【香奈儿 Coco Chanel 】(2008)

导演: Christian Duguay
编剧: Ron Hutchinson / 恩里科·梅迪欧力
主演: 雪莉·麦克雷恩 / 巴博拉·伯布洛瓦 / 

Brigitte Boucher / Alice Cambournac / 

塞西尔·卡塞尔
类型: 传记

    影片用接近4个小时的时间，将香奈儿一生中最重要的几个部分交代给观众。以老年香奈儿回忆的方式，展开了香奈儿传奇的一生。

    香奈儿一生中有三段刻骨铭心的爱情，但是因为影片篇幅有限，这部电影只讲述了两个，军官Etienne Balsan赐予香奈儿名字，将香奈儿带入到上流社会，影片用接近一半的篇幅描述了两人的爱情，也体现了这段经历对于香奈儿的重要性。

    了解了上流社会的浮华与奢靡之后，她再也不是裁缝店里的灰姑娘，再也不是那个唱着COCO的小歌女，时尚的种子在她心里悄然埋下，带着对上流社会阶级感的不屑与艺术的尊重，COCO这个词将被重新定义。

    第二段感情是香奈儿的一生挚爱——鲍伊卡柏，他爱香奈儿的才华，支持香奈儿拥有自己的事业。如果说香奈儿创立了CHANEL，那么卡柏先生就是背后的推动者与灵感来源。

他也是香奈儿双C标里的另一个C

    他送给香奈儿的第一束花就是山茶花，这也让白色的山茶花成了香奈儿永恒的设计元素，被称为香奈儿时尚帝国的国花。

    成名前的香奈儿生活困苦，没有黄金地段的店面，只能在一间小阁楼里做自己的帽饰设计，因为无力偿还债务，只能任由房东拿走自己的设计抵债——

估计房东太太做梦都会笑醒吧

寒酸的店铺招牌

    但是卡柏先生不忍心香奈儿浪费自己的才华，出钱资助她开了第一家以香奈儿名字命名的帽子店，开启了香奈儿的时尚帝国生涯——

    1910年，在卡柏的帮助下，香奈儿的第一家帽子店开在巴黎康朋街21号，而同一条街的31号在日后也变成了香奈儿的时装沙龙。这条被香奈儿钟情的康朋街也靠着香奈儿名声大噪——

香奈儿第一家帽子店

位于康朋街31号的香奈儿总店

    但最终卡柏还是因为车祸离开了香奈儿，香奈儿选择埋葬了自己的爱情，她的殉葬品是自己为参加鲍伊葬礼的小黑裙，她要设计出全黑色的裙子让全世界的女人为鲍伊穿上丧服——

小黑裙直到现在还是衣柜中的经典

    1926年诞生的小黑裙表达了香奈儿对于女性解放的永恒追求，还被当年的《Vogue》杂志评为时装界的福特T型车，以此来赞美小黑裙的离经叛道和与众不同。

    上世纪的女性们还热衷于穿着花样繁琐的夸张裙装，来表现自己的二八年华的时候，香奈儿已经大胆地将裙装设计成黑色，并用珍珠加以装饰，表达了少女纯真已逝，取而代之的是小性感的轻熟气息——

    虽然全身只有一种颜色，但是丝毫不会让人觉得单调。多种款式的设计让各种身材的女性，都能找到最适合自己的那套小黑裙。虽然这款裙子诞生于上个世纪，但是凭借经典的剪裁，估计再流行个一百年都不会过时——

    除了山茶花和小黑裙，卡柏先生对香奈儿最大的影响还是奠定了香奈儿时装的基调——boyish风。受卡柏的影响，香奈儿的性格十分男孩子气。她一生都致力于让女性脱离禁锢，穿上能够开车的舒适时装，所以她的衣服从始至终都是简约率性的风格。

香奈儿和鲍伊卡柏

    即便在香奈儿和鲍伊双双逝世后，俩人的爱情故事依然被纪念与传承。首发于2011年的le boy包包如今是香奈儿必买包包之一。而名字中的boy，指的就是鲍伊卡柏先生。

    在这款包的设计之中，老佛爷Karl Lagerfeld将香奈儿的boyish风完美体现。保留了香奈儿经典的菱格纹和双C扣设计，但是在背带上做了大胆创新，让一款包做到可以肩背可以斜挎，在一定程度上解放了女性背包的新形式——

    顺便说一句，现在香奈儿保持着每半年涨价15%的习惯（这是个坏习惯希望别家不要学），很多包就是早买早省钱，过半年再买不定会涨价多少呢，买晚了花冤枉钱不要哭哭哦（围笑）

图为香奈儿cf包涨价图

    影片除了表现了香奈儿传奇并浪漫的两段爱情，还通过对香奈儿个人生活的描写，来表达香奈儿品牌真正的意义——独立，自由。

    比如香奈儿将女性从没人性的束腰中解脱出来——

    以男性水手服为灵感，设计出了水手风的女装，让女生也开始穿上海魂衫——

    甚至打破世俗，穿上裤子和男人一起去骑马——

    这些突破让香奈儿站在了女权解放的最前端，在她那间充满时尚灵感的私人公寓中，逐步修炼成为世界上最懂女人的女人——

香奈儿公寓中标志的镜面旋转楼梯

    影片中最让观众记忆犹新的一个片段莫过于，她为自己的侄女搭配服装的过程，全程高能金句不断，短短几分钟的片段，展示出了香奈儿自己的时尚态度——解放女性。

    只是简单的几个改变和细节的装点，侄女的游园礼服，被印上了香奈儿式的惊艳——

    香奈儿从来不创造时尚，香奈儿本身就是时尚——

    给侄女搭配完衣服后，香奈儿用香水来做了最后的点睛之笔，并说出了那句让所有女人乖乖交钱的一句话——

    影片中香奈儿使用的就是香奈儿家的第一款香水——香奈儿五号N °5香水，一款被梦露当做睡衣来穿的香水——

梦露睡觉只用5号香水

    香奈儿对于五号香水的定位是“闻起来像女人的香水”，是第一款真正意义上的抽象调香水，虽然难为了调香师，但是却让这款香水成为了永恒经典——

    直到今天这款香水还占据着香奈儿专柜的明星位置，所以送礼的等着送礼的你们赶快行动起来好么——

我只能帮你们到这了好么

    名字由香奈儿的幸运数字而来，加上香奈儿的名字，最终定名为CHANEL N°5，也是第一款以设计师名字命名的香水。

    香奈儿一直是一个冒险者，创新者，她打破自己命运地枷锁，打破社会对于女性的束缚，香奈儿真正的知道女性应该穿什么，而不是男人让女性穿什么。

    但是时尚圈有才华的不止香奈儿一个，与香奈儿志同道合的也大有人在——

    香奈儿作为女权解放的开创者，她的设计理念给了很多青年设计师灵感，其中就包括她的小迷弟，YSL的创始人——伊夫·圣罗兰。

潮流易逝，唯风格永存。——Yves Saint Laurent

    如果说香奈儿是世界上最懂女人的女人，那么圣罗兰就是最懂女人的男人，他和香奈儿一样，一生都在专注解放女性，至少在服装上给女性力量，让女性和男性平起平坐。

    伊夫·圣罗兰， YSL品牌创始人、“色彩的创造者”、时尚的革新者、一生未婚的同性恋者……加诸他身上的标签数不胜数，年少成名、才华横溢的艺术家特质，与酗酒、滥交、吸毒的猎奇故事，成为缠绕他一生的两个话题，使之成为时尚界绕不开的传奇人物。

    他是法国人偏爱的时尚大师，曾两次获得法国国家荣誉勋章，关于他的记载无数，仅2014年就有两部关于他的传记电影问世，而电影创作过程中的明争暗斗，应和着他充满赞誉与诟病的一生。

《伊夫圣罗兰传》海报

    与《伊夫圣罗兰传》这部相对传统的传记电影相比，贝特朗·波尼洛执导的《圣罗兰传》更具艺术电影的特质。电影选取了圣罗兰一生中巅峰的七年（1967——1974）集中展现他的倾世才情与艳情故事，其余部分则采用非线性叙事手法跳跃剪辑，营造出一种意识流叙事的朦胧美感。

【圣罗兰传 Saint Laurent 】(2014)

导演: 贝特朗·波尼洛
编剧: 贝特朗·波尼洛 / 托马斯·柏戈恩
主演: 加斯帕德·尤利尔 / 热雷米·勒尼埃 /

 路易·加瑞尔 / 蕾雅·赛杜 /

 艾梅琳·瓦拉德 / 更多...
类型: 剧情 / 同性 / 传记
制片国家/地区: 法国

    曾获凯撒电影奖的法国演员加斯帕德·尤利尔出演圣罗兰，细腻优雅的表演风格，完美传达了圣罗兰本人的神韵。

    因《阿黛尔的生活》而声名鹊起的蕾雅·赛杜，在片中扮演圣罗兰的灵感缪斯和亲密好友，同时还担任圣罗兰的配饰设计师。而另一位金发缪斯Betty Catroux，则有法国超模艾米莲恩·瓦莱德扮演~

左为Betty Catroux，右人物原型为露露·德拉法蕾斯 两人均为圣罗兰的灵感缪斯

    电影开始的时候，圣罗兰已然是声名显赫的服装设计师，与同性爱人皮埃尔共同经营自创的品牌YSL。虽然如今的圣罗兰服装线已经将名字改为Saint Laurent Paris，但是依旧沿用了三个字母练成一条线的商标设计~

    电影省略了圣罗兰辉煌又充满伤痛的少年时代，直接切入他生命中创作力最为旺盛的阶段，将他的设计与法国社会变动和国际形势相结合，并用圣罗兰经典的楼梯秀场来展示这些经典服饰。

    1968年法国的五月风暴，YSL 秋冬系列推出了女士长款大衣，领口裙摆以及袖口都用毛领装饰，一定程度上还沿袭着Dior的风格，属于偏保守的款式——

    但到了1969越南战争的时候，YSL的collection printemps ete中，出现了男士的狩猎外套改制的女款狩猎外套，让女生在帅气的道路上更进一步——

    但官方说法是狩猎外套诞生于1967年。圣罗兰在狂野的外套基础上，加入了绑带和圆环腰带设计，将中性与柔美完美结合——

    而到了1969的秋冬展上，YSL迷恋上了坏女孩风格，首创模特不戴bra展示薄透时装，这种设计让女性从bra中解脱出来，一定程度上了代表了YSL的女权思想——

     到了1970年，YSL在女权路上越走越远，发明了女性连裤装，让女性服装逐渐由柔美向中性靠拢——

    自立门户之后的圣罗兰不用再顾忌品牌形象，开始解放天性，迎来了属于自己的黄金时代——1960年代。除了以上影片中出现的服装，这个时期的YSL还设计出了很多可谓是开创先河的服饰。

    这个时期的YSL，每一次的革新都掀起了社会的浪潮，充满了艺术灵感与社会责任感。与女性主义运动、垮掉的一代、波普艺术的平民化运动相呼应，圣罗兰的设计始终走在时代的前沿，吸烟装、蒙德里安裙、透明装等颠覆上流社会审美的服装设计无不风行一时。

    1965年的蒙德里安裙受蒙德里安的画作启发，将色块设计搬到裙子上，开创了时装与艺术的结合，这个系列让YSL声名大噪，也让安迪沃霍尔对伊夫圣罗兰赞叹不已——

    说到创新，1966年的吸烟装绝对值得一提，在这个女权尚未启蒙的年代，让女生穿上男士的西装，迈出了女性解放的第一步—— 

    吸烟装更符合女性的曲线，上衣腰围缩小将女性身材显得十分曼妙，裤子同样也进行调整，剪裁更加修身，再搭配一双黑色高跟鞋，拉长整个身体曲线，腿长两米八没在怕的！

    在电影中还讲述了吸烟装当时跨时代的裸体模特出镜小插曲~

电影中的致敬截图

    永不过时的设计让吸烟装到现在还依然是女权首选，很多女性在出席正式场合或者需要展示自己强大气场的时候都会选择YSL的吸烟装。艾米丽·布朗特、凯特大魔王和周迅，在拍时尚大片的时候就选择了吸烟装出镜——

不好意思我只看到了三位帅气的小哥哥

    除了艺术上的惊世才华，圣罗兰的感情世界同样传奇，他与有着“时装界的凯撒大帝”之称的卡尔·拉格斐对法国贵族男子Jacques de Bascher的争夺，贡献了诸多茶余饭后的谈资。

左一为香奈儿老佛爷

    在影片中，Jacques de Bascher被塑造为引人堕落的美男子，他带给圣罗兰身体与精神上的痛苦与欢乐，以及艺术创造上的灵感与刺激，或许只有圣罗兰本人才能衡量。

电影中的美男子

现实中的美男子

老佛爷 卡尔·拉格斐

    与Jacques de Bascher危险的爱恋相比，圣罗兰与皮埃尔的恋情则显得温情脉脉。作为圣罗兰的朋友、恋人与合作伙伴，皮埃尔陪伴他走到了人生最后的阶段，拯救他于毒品与精神崩溃的深渊。与圣罗兰惊艳但绝望的艺术气质相互补，皮埃尔以他的务实精神与商业头脑，共同将YSL推向了世界知名奢侈品牌的圣殿。

圣罗兰与皮埃尔

    影片中着重讲的是圣罗兰服装线的历史，但其实现在相比服装线，YSL的彩妆线更是圈钱无数。如果说YSL的服装线旨在改造女生的衣柜，那他们家彩妆线就是决心承包你的化妆台。（还有掏空你的积蓄）

当年星辰刮起的风也是吹跑了不少钞票

    YSL在1970年代才正式进军彩妆界，也是第一个有时装背景的彩妆品牌，不过早在60年代，YSL就涉足过香水，而且好评如潮~比如1964年推出的首款香水，直接取名为“Y”，也是简单粗暴——

    但真正让YSL进入香水神坛的还是他的鸦片系列——

    鸦片系列瓶身设计参考的中国的鼻烟壶，采用的是东方的辛辣调，属于典型的东方调香水，据说是圣罗兰本人来中国旅游后亲自设计的，其中最有名的是黑鸦片香水——

    虽然随着调香师的变动，黑鸦片系列会出现不同地复刻版，但是掩饰不住他基调中的妩媚与诱人~最重要的是现在依然在售！所以你们应该又知道我在说什么吧！

    我在橱窗外，碰见了一个中国姑娘，终于可以在异乡用母语交谈了，我得知他的男朋友正在里面帮他挑选七夕礼物。她问我：“是自己一个人吗”，我微微一笑。他的男朋友出来了，后面还跟着一位绅士，显然女孩的笑容告诉我，礼物很满意，那么绅士望着我的眼睛，急忙跑进商店里，我和两位告别后，准备离开。

    突然听见后面有人喊我，手里好像捧着什么礼物，就是刚才盯着我的那个人，想送我礼物，我说如果下次我们还能够相遇，我就会收下，他问我，在哪里还能见到你。我说：布宜诺斯艾利斯。