名著改编有侧重

岑范导演说：“《阿Q正传》的电影剧本是陈白尘同志根据鲁迅的名著改编的，剧本本身提供了较好的荃础，我只是从电影方面做了一些加工。”他认为，文学和电影都是艺术，它们两者有相通的地方；但是文学是语言艺术，电影是综合艺术。要把电影拍摄成功，就必须根据艺术本身的规律，使小说“电影化”。要用电影艺术的特殊手段，去挖掘小说所提供的故事内容，提炼小说所体现的思想意义，弥补小说中的某些不足方面。岑范导演还具体地谈到了《阿Q正传》的改编问题。他认为，鲁迅的小说写了阿Q的一生，以阿Q为中心人物来组织故事的情节，这是有利于电影表现的，它可以使影片的内容紧凑和集中。但电影在表现主题思想方面，还应有自己的侧重面。影片着重地表现了对阿Q“哀其不幸”这一面，因为“哀其不幸”是“怒其不争”的基础和出发点。所以，影片对某些节细的处理，例如阿Q偷萝卜的那一组镜头，还是显得比较慎重，尽量地不表现或少表现阿Q身上那种浅薄的、轻浮的、油滑的习气。尽量地注意表现他固有的内在思想。[1][1]

严顺开幽默讲述初上银幕经历

鲁迅先生诞生一百周年之际，上影厂岑范导演找我，要我在《阿Q正传》中扮演主角。我听了又惊又喜。第一次上银幕就让我演个大主角，总有点受宠若惊，不敢相信这是事实：我和岑范导演素不相识，我又没有写信给他，向他毛遂自荐；我更没敲过他的“后门”（说实话，当时他家的正门在那儿都不知道）。他怎么会想到我？原来他曾到剧场看过我的戏。（幸亏我演出时比较认真）我想：“今年大概运气好”，“七十年前的阿Q大约跟我有点血缘关系，长得有点像人们想象中的阿Q吧！”一般说，准备工作做得好，能帮助我塑造角色，准备得越多，创造角色就越容易。但阿Q这个角色却不然，准备得越多，似乎觉得越不敢动。《阿Q正传》只是个中篇小说，但那些评论文章加起来却比《红楼梦》的四大本还要多得多。尤其是那些极其深刻的哲理性分析，越同意这些分析，就越难表现一个头脑简单的愚昧的阿Q。

电影对演员表演情绪连贯的要求很高。为了适应新的要求，我只得多默戏、对上、下镜头的表演记得牢一点，尽量做到胸有成竹，来弥补自己的不足。岑范导演说:“目前台上的表演只是电影中景的分寸，要使自己的表演符合变化多端的镜头，必须善于控制自己的表演幅度，这需要多实践。”刀好在导演过去当过演员，很懂表演，因此对我如何熟悉镜头感帮助极大。[2][2]