巴里·林登 (1975)

幕后制作： 《巴里·林登》自从于1975年发行之后就被冠以史诗作品的荣誉，一些库布里克的影迷甚至认为该片是他作为导演和作者的巅峰之作。从很多地方来看，它都算得上是库布里克最后的杰作，虽然后来的作品也不凡睿智，但远远无法和《巴里·林登》、《奇爱博士》、《2001年漫游太空》以及《发条橙》相提并论。在几乎所有影片中，斯坦利·库布里克的态度都游移在嘲讽和寓言之间。这是一个喜欢故弄玄虚和自作聪明的家伙，从不惮于展示自己的恶意。只不过《巴里·林登》不太像是那种一开始或者一直以来就能受人关注的电影，更多时候还需要有观众去发掘它。 库布里克创作本片的剧本时，主要是根据英国著名小说家威廉·梅克匹斯·萨克雷小说《巴里·林登的遭遇》重新发表的《The Luck of Barry Lyndon》，讲述了1844年欧洲一个传奇人物的经历，出身微寒的爱尔兰人最终奋斗成为英式贵族。小说以第一人称的写作手法，用George Savage FitzBoodle的笔名编辑发行。萨克雷根据现实生活中的真人真事创作了这部小说，爱尔兰人安东尼·罗宾森·斯东尼娶了（但又很快离婚）斯特拉斯摩尔伯爵夫人玛丽·埃莉诺·鲍斯，要知道斯特拉斯摩尔家族是英国女王伊丽莎白二世的祖先之一。 华纳兄弟答应出资拍摄这部电影，提出的条件就是斯坦利·库布里克必须选一位票房成绩进入Top10的男明星担任主角，瑞恩·奥尼尔在1973年，凭借电影《爱情故事》（Love Story）这部最佳票房影片之一成为当年的票房亚军（根据美国最具权威的The Quigley Poll市场调查，第一名为克林特·伊斯特伍德）。然而十分有趣的是，这是瑞恩唯一一次进入top10。其余第三至第十名依次分别是史蒂夫·麦奎因、伯特·雷诺兹、罗伯特·雷德福、芭芭拉·史翠珊、保罗·纽曼、查尔斯·布朗森、约翰·韦恩和马龙·白兰度。 在这其中能够让库布里克考虑试镜的演员只有奥尼尔和雷德福，其他演员要么年纪太大要么不适合这个角色。奥尼尔和雷德福都是爱尔兰人，两个人都具有票房号召力，虽然1973年时32岁的奥尼尔要比雷德福小五岁但他们扮演这个角色的年纪也恰到好处。只不过当时奥尼尔的名气要更大一些，由于《爱情故事》已经获得奥斯卡最佳男演员提名，但库布里克还是更倾向于让雷德福出演，在他的婉言谢绝之后才有奥尼尔的试镜。此后雷德福在大银幕上的光芒始终要盖过奥尼尔，同年出演了《骗中骗》（The Sting 1973)和《往日情怀》（The Way We Were 1973)大获全胜，稳居1974年年度票房榜冠军的位子。自1973年之后，奥尼尔就掉出了票房十佳的阵营，而他在1973年的露脸正是应验了好莱坞对于演员而言就是票房至上的最高法则。 电影上映之后，获得了美国影评人协会的高度评价，称《巴里·林登》是最佳电影，而库布里克再次被肯定为最佳导演。影片还获得了奥斯卡最佳摄影、最佳服装设计、最佳艺术指导和最佳配乐奖。影片颇具史诗风范，构图和摄影非常讲究，服装和布景一丝不苟，而音乐的使用更是大胆创新，独具一格。吴宇森擅长的用鸽子飞舞跟暴力形成反差的处理方法便可追溯到本片。影坛奇才斯坦利·库伯力克以近乎完美的电影技朮，将一个十八世纪的欧洲传奇人物故事搬上银幕。每个镜头都优雅得像幅古典油画，结局更有一种历尽人世沧桑的悲凉之感。全片长三小时，分上下两卷，喜欢文艺片的观众不可错过。 花絮： 有传闻说本片拍摄所采用的都是自然光线，没有用任何的人工照明，事实上并非如此。例如在布赖恩得知自己将会拥有一匹马的时候，场景选用的就是人工照明。然而在烛光场景中用的又都的确是自然光。 还有传闻说这部获得奥斯卡最佳服装设计影片中选用的服装都是真实的古代服装。这种说法不能说完全错误，其中有些古代服装的确是服装设计师Milena Canonero从拍卖会借过来的货真价实的古董，但大部分服装还是专门制作的，参考了影片所处时代背景所能看到的图画中的服饰。 影片制作场地从爱尔兰转移到英格兰，原因是斯坦利·库布里克得到消息说由于他在爱尔兰拍摄一部英国军队的电影，他的名字已经上了爱尔兰共和军的暗杀名单。 客串演出：摄影师John Alcott睡在瑞恩·奥尼尔（Ryan O'Neal）的旁边，有两个女孩则正在纵酒狂欢。 电影制作周期历时两年，300天，开始于1973年五六月份，制作过程中经过两次重大的停顿最终预算成本追加到了一千一百万美元，并且于1975年12月完成。 片中大部分镜头都很凝重，这样拍摄是为了创造出一种18世纪古典油画的风格，特别是洛可可主义英国的肖像及风景画家根兹伯罗(Gainsborough)的作品。 斯坦利·库布里克最初是想拍摄威廉·梅克匹斯·萨克雷最著名的小说《名利场》，但他发现根本无法在有限的三个小时电影片长里把书中丰富详尽的剧情讲述清楚，所以才决定改成他的中篇小说《巴里·林登的遭遇》，但并没有像此前宣扬的那样制作一部电视连续剧。 有一个场景是帕特里克·马吉表演分牌，他开始出汗，由于手掌上的汗水使他无法顺利地发牌。斯坦利·库布里克找了一位专业的发牌师，但发现发牌师的双手很光滑而马吉则有一双多毛的手。为了不出现穿帮，马吉不得不把毛刮干净，这样在不同镜头切换的时候看起来还像是同一个人。 影片中表演魔术一段中坐在林登夫人左肩后面的年轻女孩，正是斯坦利·库布里克的亲生女儿薇薇安·库布里克。 斯坦利·库布里克经常在拍摄期间播放古典音乐，目的是为了让演员们获得更佳的情绪状态。据说这种做法是他从拍摄《美国往事》C'era una volta il West (1968)的大导塞尔乔·莱翁那里学过来的。 拍摄巴里和布林登之间的最后一场决斗用去了42天的时间。 出演林登夫人的马里莎·贝伦森后来介绍说，在拍摄烛光场景的戏时演员们不允许自由走动，原因是专门定制的镜头中总是有太多的影子。这也就证实了约翰·奥尔科特的说法，在这些段落里摄影机的运动也是最小化的。 斯坦利·库布里克在1970年代初期的时候打电话询问导演肯·拉塞尔有什么地方适合他当时的电影作为拍摄场地的，拉塞尔推荐了一些，库布里克就在这部电影中用到了这些地方。多年之后，拉塞尔提及此事还说道："我真的很高兴"。 电影中有一小部分德语和法语对白，在发行的DVD里如果你选择的是英语字幕，这些对白也都配上英语字幕，但在标准的电影胶片上这些是没有任何字幕的。