[color=green][b]◎ 简 介：[/b][/color] [color=blue] 这是一个顽皮、非常态的爱情故事，一切，都是从那个名叫莉莉·麦金农的快餐店女服务生身上开始的。她那古怪的性情，让她不顾一切地一头扎进爱情的漩涡，无法自拔。 说起这位莉莉的梦中情人，也是一个浑身上下都透露着怪诞气息的家伙--杰罗德·洛夫是一家电脑游戏商店的店员，孤独的他花掉了将近10年的时间，只为了策划一场以复仇为最终目的的行动，起因则源于他在高中时期受人凌辱的一段不堪回首的痛苦过去…… 莉莉和杰罗德相逢于一次“打扮成你最喜欢的动物”的化妆舞会，她把自己弄成了一只贫血的鲨鱼，而他则是一只有着愚蠢脑袋的老鹰--如果比谁的扮相更加傻得冒泡的话，两人绝对是不相伯仲，天上一对，地造一双……莉莉觉得自己被爱神眷顾了，当她想去品尝爱情的滋味时，所有的梦，都在她下决定的那一刻破灭了。在短暂的相处之后，莉莉发现杰罗德身上到处都是让她感到异常苦恼的秘密，因为他似乎只忙于“实践”那个高于一切的复仇计划，反而对莉莉的深情视而不见。不过，一直都过分乐观的莉莉在极度的悲伤失望时，会展现一种什么样的勇气，似乎没有人能够想象得到。 当杰罗德计划中的“结算日”终于来临时，本来各自平行的事件出现了交叉点，杰罗德和莉莉都将意外获得一些不在他们预期中的情感收获，这要比莉莉的泡沫爱情和杰罗德的复仇都重要许多，那就是做任何事，都应该忠于自己的良心。[/color] [color=green][b]◎ 关于影片：[/b][/color] [align=center][color=darkorchid][b]【关于影片】[/b][/color][/align] [color=darkred] 作为新西兰年轻一代顶尖的喜剧明星和电影人，塔基·科昂带给电影工业的，除了那一股子让人神清气爽的与众不同之外，也许还有那么一点目中无人的高傲，至少他在自己的处女长片《鹰对鲨》中所探讨的爱情，就透露出这样一股子味道。片名中的“鹰”指的是杰罗德·洛夫，一个电脑游戏商店的店员，令人讨厌的四眼；“鲨”则指莉莉·麦金农，她是个走路、说话都非常好笑的快餐店女服务员，对爱情有着被压抑的幻想。所以，发生在他们之间的拉锯战就变成了一种装模作样的尝试，与“寻找真爱”有那么点关系，其中还夹杂着复仇的味道，反而将自己的怪癖和不切实际的幻想抛诸脑后。 显然，莉莉和杰罗德与咱们所认定的浪温爱情的男女主角实在是相去甚远，但是你也不能将《鹰对鲨》与其他诡异的喜剧相提并论，因为塔基·科昂利用自己对人性的敏感，而塑造了这两个虽然古怪却也十分可爱的角色，你可以从他们的身上找到美好的一面。你甚至能够在他们的带领下，在一些让人想象不到的地方，通过一些普通的行为而迸发出幽默的内涵。在生命中无法抵抗的逆境中，他们只是取得了一些微不足道的小胜利，却足够引起你的共鸣。 在新西兰，像塔基·科昂这样的人绝对可以用多才多艺来形容，而他第一次在本土崭露头角，是通过一个广受欢迎的搞笑二人组“幽默的野兽”，而他的搭档恰好就是在影片中扮演杰罗德的人--杰梅奈·克莱门特(Jemaine Clement)。科昂在新西兰喜剧界的地位急速上升的同时，还拥有了画家、摄影师以及电影人等几个不同的身份。他执导的第一部电影短片《两车一夜》在2004年的圣丹斯电影节上一经亮相，就引起了无数好评，并最终获得了奥斯卡最佳真人短片的提名。故事讲述了被父母扔在新西兰的一家酒吧的停车场里的三个孩子是如何成为好友的…… 很多人都将塔基·科昂看成是新西兰电影业未来的希望，2005年，他受圣丹斯之邀制作电影长片，并很快就变成圣丹斯历史上第一个受邀请同时制作两部影片的电影人，而其中之一，就变成了这部《鹰对鲨》。[/color] [align=center][color=darkorchid][b]【爱情的起源】[/b][/color][/align] [color=darkred] 对于《鹰对鲨》的灵感之源，塔基·科昂自有他的说法：“我想通过这个故事表现的是：即使是最愚蠢、最笨拙的人，也是拥有美好的一面的……确实，这在通常的影片之中是看不到的，因为一方面，它是一部拥有很多幽默时刻的艺术电影；而另一方面，它还是一部有灵魂的浪漫喜剧片，根本就不需要借助当红电影明星的亲和力。” 影片所描述的是这样一种另类的爱情：只有最低限度的要求、现代、有点神经质……发生在一对正常的爱情电影中都不会去描述的男女之间。塔基·科昂表示，他是从新西兰女演员劳伦·霍斯利的亲身经历中找到了故事点，霍斯利在影片中演绎了一个从来都不会感到害羞的怪人--莉莉，与此同时，她还是一个非常喜庆和温柔的女性角色。科昂解释说：“霍斯利将她在少女时代经历的尴尬和难堪，全部都倒了出来。从她身上我感觉到，也许将这种不受重视的年轻女孩作为故事的中心角色，真的可以制作出一部非常出色的影片。” 当塔基·科昂和劳伦·霍斯利就这样一个角色翻来覆去地讨论时，遇到了一个特别火烧眉毛有待解决的问题：“有人会爱上像莉莉这种女孩吗？”当科昂进行了深入研究之后，发现从莉莉这个角色的角度出发，其实她是非常渴望被爱和爱人的，所以杰罗德就应运而生。但是科昂却赋予这个男性角色所有人性的缺陷，以他的话说就是：“杰罗德身上集中了你所知道的所有男人身上体现出来的最糟糕品质，包括我自己。”但是，对莉莉来说，杰罗德却成了一堆烂石头中的一块钻石。科昂认为：“莉莉确实非常容易喜欢上那种‘坏’男人，因为她能够穿透杰罗德的表相，看到他内心里的潜质。她喜欢他所处的那个神秘世界，处处有危险，充满了阴谋诡计。即使杰罗德一直在计划的一个非常卑鄙的复仇，但是由于两人的世界太不一样了，所以他们才会互相吸引。” 从劳伦·霍斯利身上找到了莉莉的影子之后，塔基·科昂又找来曾经的搭档杰梅奈·克莱门帮助自己为杰罗德这个角色定下了非常明显的性格特征。于是，这三个人聚在一起，将自己那些非常私人的、曾经有过的羞辱时刻或奇闻秩事都拿了出来与另外两人分享，最终，他们将这些发生在自己身上的故事，全部都用来描绘影片中的两位主角的古怪和有趣上了。科昂承认：“我们不需要为莉莉和杰罗德这对怪诞的组合想得太多，只需将自己的一些经历拿来现用即可--没想到这种荒谬的做法居然显出了超乎寻常的真实性。我要说的是，这部影片算得上是对人类的一次深入、严肃的研究，事实上，《鹰对鲨》正是帮助我们坦诚地看待自己的一种尝试。到了我终于可以坐下来将这个故事落在笔头上时，它已经在我的脑海里游历了很长时间，已经成为我生活的一个组成部分了，到了纸上，它仍然在喜气洋洋地四处奔跑着。” 从一开始，塔基·科昂就将“赞美”定为了这部影片的基调：即使是最古怪的人，也是可以帮助这个世界充满乐趣和美丽的。科昂表示：“如果你看看自己的周围，就会发现很多看似古怪的人……我们知道这类人，让他们显得古怪的原因就是他们没办法适应这个世界。通常情况下，这类人都是被漠视的群体，但是他们却比任何一个在好莱坞享有声誉的角色更加真实，这部影片就是关于这些人的，给了这些在生活中不受重视的人们一次机会，让他们在大银幕上也闪亮一把。即使你真的在电影里见过类似的角色，估计也是那种舞蹈比赛、篮球锦标赛或某些自我感觉良好的竞技类故事中一些主角身边的陪衬，你没办法从他们身上找到真正而现实的对爱的期盼。” 以这种非常态的人物做主角，塔基·科昂知道他的故事就必须得与那种甜蜜的爱情电影类型背道而驰了，好在他还是非常喜欢这种方式的：“《鹰对鲨》是一部黑暗、有趣的影片，里面包含着些许的爱情。一旦故事的气氛变得紧张而且让人极度不舒服，我认为也就到了需要我们大笑的时候了，这就是我最喜欢的幽默方式--在悲剧中寻找光明的一面。我只能说，剧本的结构确实显得有点不可思议，但这就是我对待它的方式。影片本身很像它关注的两个角色，浑身上下都透着一股怪异，故事的开始显得有点愚蠢，你甚至不知道它想要讲的是什么……确实，这是一部建立在悲剧基础上的喜剧，但是到了最后一刻，影片以自己的方式，证明了它的情真意切。” 这也是为什么塔基·科昂会选择“鹰”和“鲨”来作为男女主角的象征和比喻：“我喜欢这两个物种，是因为它们在各自的领域皆占有统治地位，不同的是一个在天上，一个在海里--而它们本来是无法在现实世界中相见的。在各自的地界里，它们都是流浪着的孤独者。也许莉莉和杰罗德并没有意识到这两种生物的特质，只是单纯地借助这些装扮来逃避他们所处的现实，但是我真的喜欢鹰和鲨，就是因为它们从不和别的动物结伴。”[/color]