大牌编剧的处女作 　　虽然从来没有自己拿起过导筒，虽然从影时间只有短短的5年，但是威廉·莫纳汉却是一个编剧方面的行家里手。从2005年首次接触电影，创作了《天国王朝》的剧本以来，他陆陆续续和马丁·斯科塞斯合作了《无间行者》、和雷德利·斯科特二度合作了《谎言之躯》，和马丁·坎贝尔合作了《黑暗边缘》。毫无疑问，对于这样出手不凡而且又能和大导演合作的编剧来说，拍摄一部电影只是时间问题。 　　2010年，威廉·莫纳汉终于得到了自己编剧、自己执导、自己担任制片的的机会，这部影片就是《伦敦大道》。随着影片的杀青，他本人也从一个编剧完成了向导演的华丽转行。对于自己第一次拿起导筒，威廉·莫纳汉显得非常满足，他说：“拍摄一部属于自己的电影的想法由来已久，对这个想法，我也考虑过了很长时间，因为拍一部电影比写一个剧本要困难许多，所以在机缘合适前，拍电影只是一个想法而已。后来我和Distributors电影娱乐公司的几个朋友说起想执导一部电影的想法，他们都很支持我。拍电影是一件令人激动也是令人兴奋的事情。它值得你为此付出时间等待和筹备。以往的情况下，都是我写剧本，然后交给别的导演拍摄，我的工作是最早也是最基础的。因为剧本最终会变成一部什么样的电影，我一点概念都没有。所以有些电影会非常出乎我的意料，很少有电影导演能和我的想法一致。而自己拿起导筒，情况则完全不一样，因为我就是这部电影的作者，从剧本到电影都是我创作的。所以，影片的风格和剧本的风格是完全一致的。” 　　由于影片于2010年的年中开拍，所以很多人认为威廉·莫纳汉会带上自己的处女作参加9月份的一些电影节。可是莫纳汉却表示说，自己没有考虑过参加电影节之类的事情。他说：“我从来没有独立执导过剧情长片，更没有参加过什么电影节，所以我根本没有考虑过这档子事。我在拍电影的过程中，考虑的是影片啥时候能发行，啥时候能在电影院里看到，能在商场的货架上买到。也许未来的某一天我会带着自己的电影参加电影节，但是现在，电影节在我经验之外。” 做旧的英伦范儿 　　虽然莫纳汉是一个土生土长的美国人，但是《伦敦大道》在某种程度上来说可以算得上是一部英国电影：英国小说改编、英国演员主演、故事发生在伦敦。甚至连影片的上映都是照顾到了英国的观众－－英国2010年11月26日上映上映，而美国的影迷要到2011年才能欣赏到这部电影。 　　谈及影片的这种“英伦范儿”，莫纳汉得意洋洋。他说：“我小的时候就很喜欢英国电影，尤其是那些1960、1970年代的英国电影，那些都是我小时候最美好的回忆。那些影片中的色彩、氛围和那种迷幻的感觉我至今难忘。这些电影里，我印象最深的就是安东尼奥尼的《放大》和音乐剧《迷幻演出》。不知道是不是当时的胶片还是冲洗的什么原因，就是那种氤氲的气氛，让我很着迷。那个年代的英国电影，是我当时的‘精神家园’。所以，我现在想在自己的影片里复制这种感觉，所以我选择了一部英国小说，选了英国演员，把剧组安排在了伦敦，除了几个特殊的镜头在摄影棚里完成，几乎所有的镜头都是在伦敦的街头搞定的。” 　　对于一个导演来说，剪辑一部电影，比拍摄于一部电影更为复杂和重要。尤其是节奏、味道、质感的控制，都在剪辑和后期。可是威廉·莫纳汉仅仅只是和一些导演合作过，并没有全过程地“观摩”剪辑室里的工作。所以，剪辑《伦敦大道》是对他来说事一次全面的学习过程。莫纳汉说：“这是一次全方位的学习过程，因为我之前从来没有接触过剪辑工作。在剪辑室里，我得把一部电影当成是一个整体、一个系统、一个进程来对待。要懂得什么是必须的、什么是不需要的。换句话来说，就是要懂得取舍。剪辑的过程中，要把自己放在剪辑的程序中，要学会怎么去控制电影，赋予一堆没有用的素材和片段以意义和生命。在我搞定剪辑的前几个星期，我和剪辑师安妮·考特斯吃了一顿饭，她曾经剪辑了《阿拉伯的劳伦斯》。她说大卫·里恩在剪辑室里有一小间套房，剪辑的时候，他就在里面生活。我想，他当然会有套房。我在剪辑这部电影的时候差点就撑不住了，何况像是《阿拉伯的劳伦斯》那样的巨片呢。无论如何，通过剪辑电影，我成长了很多，而且也学到了如何去创造一部电影。我以后再编写剧本的话，肯定会考虑到剪辑的事情。” 与演员的合作 　　对于编剧来说，应该执着于塑造人物，因为那是剧本的灵魂；对于导演来说，应该重视演员的表演，因为那是影片传递信息的窗口。威廉·莫纳汉坦承，指挥演员完成一个镜头的拍摄比自己写一个镜头或者是一个片段要困难许多。 　　威廉·莫纳汉说：“指导演员们表演，意味着你告诉他们你的想法，然后他们按照自己的理解来传递你的想法。这是很麻烦的一件事情，因为我和演员的想法不可能相同，甚至连相似都是一种奢望。。很多人会觉得导演是在按照编剧的厨房抓药，实际上导演才是一部电影的‘作者’。因为剧本只有一个故事，是导演选择讲故事的流程和把这个故事用电影的语言讲述出来，而指导演员表演是讲故事的最重要的一环。我第一次做导演，在指导演员方面没有什么实质性的经验。好在我和不少大导演合作过，知道指导演员表演的大概的流程，而且威尔·法瑞尔和凯拉·奈特莉是出色的演员，他们有不少经验。有时候，他们会反过头来告诉我这样的镜头应该怎么处理之类的。” 　　谈起和威廉·莫纳汉合作，法瑞尔说：“我首先是很喜欢这个剧本，毕竟威廉·莫纳汉是一个首屈一指的编剧。随后，他开始指导这部戏，我也就开始了和他合作。这个故事的英国味很浓，这是我最看中的。做了导演莫纳汉没有什么经验，但是很有想法和才华，他有很多的观点和拍摄角度都是大导演才具备的。和他合作，既能体会到新导演的激情，又能体会到老电影人的独到的想法和观点，所以这次拍摄经历既有趣又让我难忘。”影片的另一个主演，奈特莉说：“莫纳汉是一个很好相处的导演，他没有什么脾气，也没有什么架子，虽然他曾经拿过奥斯卡奖，但是在片场他和所有人一样地勤劳工作。在拍戏的时候，他总是会很和蔼地问问我的意见，比如说镜头的处理方式、摄影机的移动等等。和他合作是一种很好的经验。”