故事来源
寓言文擅长用比兴寄托奏响弦外之音,体现了作者在特殊政治环境下富于智慧的言说策略。司马光的《冤牛问》借用“牛有功而见杀,尽力于不见知之地,死而不能以自明” 的故事,暗喻臣子于社稷虽然有功,但因不见知于君主反而获罪的悲剧,隐含了司马光因反对新法无奈自请离京时失望落寞的身世之感。 [1][1]
创作骨干
导演钟泉1965年毕业于吉林艺术学院美术系。先后任科教片动画设计、故事片特技设计、美术设计和美术片导演。曾担任过《甜女》《黄河之滨》《保密局的枪声》《七·七事变》等片的特技设计或美术设计。有深厚的艺术修养。1985年后从事美术片创作。导演了《鹰》《牛冤》(广电部优秀美术片奖)《金镜》《雁阵》(第11届中国电影金鸡奖最佳美术片奖)《慈禧坐火车》《南极特使》等多部美术片。编剧毕益,原名祝普文,曾用笔名艾文、成全。吉林省戏剧、电影文学家、教授。1965年毕业于鲁迅美术学院;曾任长影科教片动画设计;后调省文化厅。1979年调到吉林艺术学院任教。现为吉林艺术学院学报的常务副主编。著有《宋濂寓言选译》等十多种著作;祝普文是长影动画片的重要作家,他的作品多取材于古代的寓言和传说,追求新奇和深邃,多次荣获国家大奖,其中影片《雁阵》获第11届中国电影金鸡奖最佳美术片奖,《牛冤》获中国电影华表奖。[2][2]
剪纸动画
20世纪80年代是剪纸片发展最为迅速的阶段,涌现出一批代表作品,如《吹鼓手》(1980年)《张飞审瓜》(1980年)《猴子捞月》(1981年)《葫芦兄弟》(1986年)和钟泉、毕益编导的《牛冤》(1989年)。剪纸动画融合剪纸艺术与影戏技术,通过控杆和关节活动使剪纸活灵活现。色彩运用如《牛冤》中的鲜艳对比,增强视觉冲击力,借鉴传统戏曲服饰色彩。《牛冤》中创造性展现牛的透视,虽不连贯,却标志了剪纸动画向立体化的探索。制作艰辛,每帧需独特牛头剪纸,体现工艺挑战。[3][3]