摄影创作

本次拍摄是西安电影制片厂初次拍摄宽银幕影片，摄影充分发挥宽银幕画面容量大的特点，基本上采取了以中、全景为主的拍法，并且通过大量调度群众演员来加强前后景的纵深关系，形成一种宏伟而有气势的视听效果。如朱丽芳婚礼中，陈金根来到酒席桌前清唱《武家坡》的镜头，画面左一半是一群人围听陈金根清唱，右一半是乐班乐队，胡师傅入座拉胡琴伴奏。这个画面约有二十多人，是人物的中景镜头。清唱的、叫好的人群、乐队伴奏的形象和动作都看得很清楚，主次分明，情绪气氛感觉都很好。这是影片中较好的利用宽银幕容量大这一特点的一个镜头。若用普通银幕的一个镜头拍出这个场面，人物的表情和动作就可能看不清楚。那就非要分开来拍陈金根清唱、胡师傅人座、群众鼓掌叫好等三、四个镜头才能恰当地表达出来。

在确定具体拍摄的技术措施方面，摄影朱鼎玉和其他主创规定了以下几点要求：全片基本采用短焦距镜头拍摄，少用或不用长焦距锭头拍摄；少用或不用变焦距镜头推拉变焦拍摄；不拍人物面部特写、大近景镜头；严格控制鲜艳色彩的使用。主要人物的服装以照、白颜色为主等等。朱鼎玉认为，应该尽可能排除与内容无关的干扰因素，掩盖各种人为干预和技巧痕迹，克服画面庸俗浮华的弊病，给观众提供尽可能多的、富于变化的环境视野。

摄影朱鼎玉在如何加强画面纵深空间这个问题上，摆脱了西方焦点透视的种种理论，转而回到中国民间绘画和工艺品的艺术经验中寻求灵感。他认为，“中国古画对透视的运用有着很深刻的所究，其中光各种透视方法的名称和提法，就有十几种之多。如‘深远透视’、‘平远透视’、‘散点透视’等等。在比欧洲文艺复兴时期还早数百年的宋朝，画家郫熙就提出了有名的‘三远法’绘画透视理论。这些理论，如能很好地引用到摄影创作中去，将对画面的艺术质量产生很大的影响。”[1][1]