黑色幽默的剧本构成

谈到故事缘起，曹保平说道，自己在做第十届北京电影学院文学系金字奖执行主席时，成立了一个创投项目，希望学生作品和主流剧情片结合得更紧密一点，更市场化一点，就在长片剧本单元里选了有可能商业化的一类剧本。《追凶者也》是2010届摄影系学生张天辉的剧本。薛晓路、苏小卫、曹保平一致认为应该把奖给这个剧本。当时看中这个剧本两点：第一，虽然故事的劲道不够，但整体还算完整；第二，其方言台词具有生动性。原来剧本就是四段式，每一段是以一个人名为题，这个基本架构没变，但是很多核心构成变了，因为曹保平觉得原故事的随意性太强了。比如，原故事里宋老二就是被冤枉的，这样故事的内在张力不够，后来改成要砍的就是宋老二，但宋老二自己不知道，到最后把这事倒出来才发现原来是冲着自己来的，剧本有了这个内在的向心力，就能把所有人物都拧在一起。

曹保平认为如果从叙事结构的角度来说，本片的分段式结构并不特别，产生的意义也没有推向极致。推动自己完成创作的最大激情和力量，是电影中“黑色”的部分：“我希望电影风格有一点漫画化的变形和放大，呈现为一个令人啼笑皆非的荒诞喜剧，有点像科恩兄弟的电影，不能说它不是现实主义的，但影片中的人物都很怪异，同时还又不变成一个闹剧。”

类型化及视觉化的呈现

谈到如何把握商业效应和作者风格，曹保平阐述：“剧情片本身建立在某种类型的基础上，那么它的情节和人物就更浓缩、极致，情绪呈现不会那么散淡和自由，功能性更强，在表演上就不能那么克制，因为一个表情、一个动作，都对后面的叙事链条起到必不可少的作用。表演本身不足以达到叙事能力的时候，就会造成整体的断裂。所以我在要求极度的真实、朴实的前提下，第一要义是完成其功能性，并且平衡这两者之间的关系。”

曹保平还举例说明了《追凶者也》视觉化创作的思路。小巷子追逐那场戏，原剧本根本没写，但导演在脑海中已经赋予了这个段落通过视觉所要呈现的概念意义，需要让它成为影片重要的支撑部分。于是选景时曹保平用三天确认了这个具有视觉上逼仄感的巷子，通过设计追逐中画面透视关系的位置，最后得以成立。还有在船上的段落，原剧本里只写了“董晓风逮着了王友全，在一屋子里，绑起来以后就过去打”。曹保平觉得这场戏绝对不能这样拍，因为所有审犯人场景都是这样，太过千篇一律。后来在云南和贵州的边界选到了片中那条船，当船的钢板猛地靠岸，绞绳“哗啦啦啦”地响，导演一下就觉得这样声音和画面的力量有意思，然后就开始设计三层船舱的第一层、第二层、第三层什么样，最后人物如何从上面跳下去。这些剧本里面没有的场景，在影片中得到着重呈现，最终构成对观众的心理冲击。[1][1]