Harry Brown
·本片在2009年的多伦多电影节的“特别展映”单元进行了全球首映。
·迈克尔·凯恩说哈里·布朗是自己扮演的最后一个主角。但是他随后又否认了自己的这句话。
·著名的GQ杂志给本片打出了5星的满分。
·本片是丹尼尔·巴伯的长片处女作。他的处女作短片《多伦多女郎》（The Tonto Woman）曾获得了2008年奥斯卡最佳短片的提名。
纯粹且个人化的生活经历
对于曾经两次获得奥斯卡、并4度得到提名的老牌演技派英国演员迈克尔·凯恩（Michael Caine）来说，《哈里·布朗》中所对焦的人物类型和营造出来的影像世界，出现了很多与他个人生活重合的地方……与哈里非常相似的是，凯恩同样是一位退役军人，曾经参加过朝鲜战争，而且也是在伦敦东区长大的，就住在大象堡区离Heygate Estate不远的一个街角里——这里正好是影片中关键的几处场景之一，凯恩说：“就我个人的生活经历而言，哈里这个角色就好像是专门为我打造的一样，我曾经和他一样，在贫民窟待过，成长环境可以说是异常地艰苦，我家很穷，而且我也当过兵。近些年来，我似乎对那种很难掌握的角色异常地感兴趣，虽然我对哈里的生活背景如此地熟悉，可是这个角色扮演起来却并不轻松。影片所描述的是一个相对比较悲伤的环境，深深地触动了我的内心世界，因为现在的年轻人身边确实伴随着一些不好的影响和可怕的后果。我们是在大象堡区完成了影片的拍摄工作的，那里正好是我长大的地方，我在我出生的那片区域里停留了差不多3周的时间，和影片中所展示的那类年轻人一起聊天，很快，我就深刻地意识到了一个现实，显然这是我们做人最为失败的一个地方，包括教育、家庭以及所有的一切。当你看到这些年轻人生活在一个什么样环境下时，就会明白根本是我们造就了他们，那是一个把人当成畜牲来对待的世界，所以他们渐渐地也把自己变成了弱肉强食的动物。这也是我们为什么一定要在这里拍摄这部影片的原因，因为我们看到的全部都是一些令人恶心且难以置信的可怕的真相。”
毫无疑问的是，迈克尔·凯恩通过这部影片捕捉到的是英国现代社会流行的最为主要的一个严肃的问题，他表示：“我想说的就是暴力，包括为什么这个世界充斥着如此多的犯罪行为……以我在影片中的角色哈里为例，你会看到的是，原本清白无辜的人是如何转变成罪犯的，就因为他们要保护自己。如果你读报纸的话，就总能看到这方面的新闻，比如说‘警察抓捕了一位防卫过当的人’或‘他为了自卫而杀人’，一遍又一遍地重复着相似的情况。虽然我现在已经搬走了，算是彻底地脱离了这个可怕的环境，但是因为我是在这里长大的，所以我能理解这里的人为什么要选择这样一种暴力的方式生活。”
虽然导演丹尼尔·巴伯（Daniel Barber）以及共同出演影片的艾米莉·莫迪默（Emily Mortimer）和查理·克里德-迈尔斯（Charlie Creed-Miles）并没有迈克尔·凯恩那么深的感触和体会，不过他们却对此表示出了一致且明确的关注，因为不止是伦敦，任何城市内部都存在着这种相比较而言略为贫穷和落后的街区，已经因为不断滋生的暴力而变得满目疮痍了，制片人克里斯·赛基尔（Kris Thykier）解释道：“当我们刚刚开始《哈里·布朗》的制作工作时，巴伯给我讲了一个故事，他对我说，他还在念大学那会儿，就住在伦敦的一个类似的社区里，所以他读剧本的过程中，一下子就回忆起了自己那个时候有过的一些经历——尤其是当他读到哈里在公寓里拉开窗帘，却看到了一个种族主义者正在攻击一位邻居时，心中随即溢满了一种共鸣情绪。当你看到这样的场面发生在你面前，你能做什么呢？冲出去阻止这种暴力的行为，让自己陷入麻烦当中？还是干脆关上窗帘假装没看见？巴伯承认自己马上就意识到，这是一个需要被讲述出来、让大家更加了解的故事。”巴伯则补充道：“由于我亲眼见证过这一切，所以我知道剧本里讲述的是一个多么真实的内容。没错，这里确确实实存在着暴力，而且从任何角度来看，既不光荣也不时髦，因为我们想要讲述的不是那种像《猛龙怪客》（Death Wish）的义务警察的正义故事，这部影片中的暴力完全是由环境促成的，自然要求着演员们能够从一种务实的角度来对待它。最最重要的是，我们竟然可以吸引到电影工业中目前最伟大的演员之一凯恩的加盟，他还为我们带来了一些属于自己的个人经历和感受，都是一些非常宝贵的经验。我们都意识到，凯恩对这部影片的感觉起到了一个非常关键的促进作用，同时也召集并聚拢了一批强大的演员阵容，他们都因为有凯恩在而消除了最初的顾虑。”
一个充斥着暴力与绝望的世界
在导演丹尼尔·巴伯看来，《哈里·布朗》最具有趣味性的地方，就是里面的主角是一位76岁的老人，看起来是如此无害且没有任何威胁性，巴伯说：“虽然我不是那种喜欢采取暴力方式解决问题的人，可是我仍然能够看出我们正在讲述的是一个多么伟大的故事……对于我来说，我们需要共同对抗的是一个遗留着很多严肃的话题的现代社会。当然，你可以假装我们目前最大的障碍是经济危机，但我要说的是，这些都是胡扯——看看现在随处可见的暴力和与毒品有关的犯罪，简直就已经发展成了社会的最大的毒瘤。当然，如果从个人角度出发，人们更在乎的自然是他们的兜里有没有钱，还有他们正在经历的财政困境。不过身为一位父亲，我更关心的却是我儿子的成长环境，每次他一出家门，我都感到害怕和恐惧，要知道当我还是一个小孩的时候，我的父母从没有过这方面的担心，他们都知道我肯定能够安然无恙地回来。现如今，孩子们能够随便获得毒品，倒卖一天就能赚两千美金，所以他们为什么还要找一份普通的工作？《哈里·布朗》所阐述的是一个令人不太舒服且坐立难安的话题，如果有人说自己看不到大街上正在上演的暴力事件，那么他们要么是瞎子，要么就是在回避现实。所以这真的是一个迫切需要被讲述出来的故事，也是迈克尔·凯恩和其他演员愿意加盟其中的根本原因，我们觉得，现在必须让每一个人都正视这个问题。”
在了解了《哈里·布朗》大致的故事线索之后，几位电影人同时意识到，哈里的身上出现了很多迈克尔·凯恩早年扮演过的角色的性格特征与风格，制片人克里斯·赛基尔说：“哈里这个角色能让你回想起凯恩扮演过的很多非常伟大的人物，比如说《复仇威龙》（Get Carter）中的杰克·卡特，还有《伊普克雷斯档案》（The Ipcress File）中的哈里·帕默……不过，我们也从影片中看到了一些明显的西部故事的痕迹，即让主人公孤独地身处在一个异常艰难的位置上，可参考的电影作品包括1952年的经典西部片《正午》（High Noon）、1953年的《原野奇侠》（Shane）和1956年的《日落狂沙》（The Searchers），都能从中找到与这个对焦在现代背景的故事的相似之处。”
即使迈克尔·凯恩曾经在《二手雄狮》（Secondhand Lions）中扮演过一个老牛仔，可是他却从没有出演过传统的西部电影，因为在他看来，只有小孩和愚蠢的成年人才会觉得这类影片很美好。不过，这一次他却执着地把《哈里·布朗》当成了那种发生在城市里的西部典型，凯恩说：“我只是觉得里面的内容读起来很有西部风格，而且我们的导演丹尼尔·巴伯的第一部电影短片《印第安女人》（The Tonto Woman）就蕴含着大量的西部元素——其实我想说的是，这样的描述有助于你更了解影片中讲述的是一个什么类型的故事，而且从头到尾都是以一种真实、辛辣的视觉画面进行演绎的。我们之所以在影片中融入暴力，并不是为了鼓励这种行为，而是要对由此引发的后果彻底地反思一下，即使你没有真正见识过类似的情形，却仍然需要对这一切负责，你是这个罪恶体系的一个组成部分，每一个人都有份，谁也逃脱不掉罪责。很多人都问我，这部影片是不是很像《猛龙怪客》？我的答案是否定的，因为你将会看到的是一个失去了目标和信仰的老人，他不知道自己应该怎么做才能逃离这一切，他所处的是一个异常残酷且无情的世界，当他的心失去了最后一个停泊的港湾之后，生命就注定要发生一些致命的转折。”
丹尼尔·巴伯2007年执导的《印第安女人》就是一部西部短片，所以他对迈克尔·凯恩的话表示赞同，承认《哈里·布朗》确实讲述了一个发生在城市里的西部传奇，巴伯说：“即使是在我的第一部短片当中，也只是发出了一个与暴力有关的警告而已……而这一次，暴力成了我们必须要全方位关注和描述的主题思想，充斥在故事的各个角落以及每一个画面里。我们的主人公哈里最终决定接受他所在的社区的年轻人和他们的罪恶，他可能化身为任何一个人，也许是你，也许是我，但我们最终将他的形象刻画成一个老人，只是为了让故事的发展更具有戏剧性而已。最终，哈里变成了一个一无所有的人，不再害怕因为失去而带来的恐惧——他的妻子死了，他的好朋友死了，而他也正在死去。”
艾米莉·莫迪默在影片中饰演的是爱丽丝·弗莱姆顿，一位专门调查凶杀案的女警官，她把影片中过于苛刻的生存环境比作了现实版的“荒蛮的西部”，莫迪默形容道：“因为我们看到的是一个同样艰难、冷酷的世界，里面充斥的全部都是暴力与罪恶……而且我一直都非常地崇敬迈克尔·凯恩，他是我心目中最伟大的偶像，所以当我听说可以和他演对手戏的时候，毫不犹豫地就接下了这个角色——既有好故事又有好的表演搭档，我实在是找不到可以拒绝的理由。”
随着影片发展到高潮迭起的关键时刻，艾米莉·莫迪默的角色也会卷进发生在当地酒吧里的一组极其暴力的场景当中，感觉上就好像是那种老旧且布满灰尘的公共吧台，莫迪默说：“我似乎找不到比疯狂、野蛮、血腥更好的形容词了，就像是西部世界的一个缩影，尤其是进入了酒吧之后，真的感觉回到了过去的时光当中……到了最后，一具尸体躺在了酒吧的地板上，展示出来的是全然的空旷、陌生和冷酷——我真的很喜欢这部影片的节奏和基调，这也成了我为之着迷的原因。”
