幕后制作 藤泽周平短篇杰作搬上银幕 从2002年山田洋次执导的《黄昏清兵卫》开始，藤泽周平的时代小说接踵被搬上银幕，《必死剑鸟刺》已是第七部。藤泽周平，这位上世纪下半叶极受欢迎的日本小说家，多产且成绩斐然，他曾经拿过直木奖等众多日本文坛的重量级奖项，还获得过政府颁发的紫绶勋章。藤泽擅长描写下层武士的遭遇，在时代小说家中独树一帜、自成一格。小说《必死剑鸟刺》是“隐剑”短篇系列中的一篇。隐剑系列于1976年开始在《ALL读物》上连载，总共十七篇，后来集结成两册单行本出版。山田洋次武士三部曲的后两部《隐剑鬼爪》和《武士的一分》亦改编自该系列中的作品。 《必死剑鸟刺》的舞台依然是藤泽虚构的小藩海版藩，核心人物依然是剑术高超却地位不高的武士。不过，这部电影较之以往的翻拍作有着更为复杂的内涵，武士道与为政之道、仁义之心与爱慕之情、个人的命运与组织的大局，种种对立的主题纠葛在了一起，此外，男主人公对此生意义的追问宛如哈姆雷特的彷徨，而女主人公默默付出隐而不宣的恋心则折射出东方传统的伦理，各异的线索织络出一个动人且耐人寻味的故事。 老导演挑战硬派时代剧 应邀执掌导筒的是年近六旬的老导演平山秀幸。平山秀幸早年以《学校怪谈》一举成名，1998年平山凭借《乞爱人》在蒙特利尔国际电影节上拿到影评人奖，在国内则摘取了日本奥斯卡最佳导演等诸多桂冠，一跃成为各界关注的名导，而后来拍摄的《笑蛙》、《熟女杀人事件》也是轰动一时的名作。 擅长社会派题材的平山导演极少拍时代剧，此番翻拍藤泽周平的小说引来了广泛的瞩目。而平山本人也是踌躇满志，他有意把这部电影拍得有那么点与众不同，将之归为“硬派时代剧”。 所谓“硬派”，集中体现在影片最后作为高潮的决斗场面上。这场长达十五分钟的武戏经过两天的排演准备、整整用了四天才拍摄而成。平山表示，他不想拍成像舞蹈那样漂亮的杀阵，而是要体现人与人之间真正的搏命砍杀。为了营造现场的紧张感，平山甚至摒弃了简便且流行的CG手法，不靠后期处理加流血效果，而是回归传统，用血浆来拍戏。这场武戏的激烈程度绝对是近年少有。 与之相对，平山导演特地在影片前段细致地刻画了武士的日常生活。譬如女主人公里尾拉开隔门，走进房间，摆上饭菜这一连串让人感觉节奏太慢的动作一概不予省略。他有意考验观众的耐心，以此来展现藤泽周平小说的静谧感，与最后的强烈爆发形成对比。 集结与平山导演麾下的是一批实力派演员：丰川悦司领衔主演失意武士，池胁千鹤、户田菜穗、小日向文世、岸部一德等人则构成了丰富多彩的配角阵。 花絮 • 影片于2009年9月1日开拍，第一场戏是藩主爱妾连子在欣赏能乐表演后遇刺身亡。当时所演的剧目《杀生石》讲述了厉鬼化身美女接近天皇以灭国的故事，映射出连子的所作所为。 • 本片最大的看点之一是主人公在最后的生死决斗中施展出的必杀绝招“鸟刺”，而藤泽周平在小说中对这一绝招并无详细的描述说明。制作方经过研究，最终将“鸟刺”设定为“剑客在濒死状态下才能使出的必杀技”，因此把高潮戏拍得格外惨烈。主演的丰川悦司体格一向不错，还在开拍前进行了一个月的武术训练，但在大雨中连续拍五、六个小时的强度还是把他差点搞垮。高潮戏拍完后，剧组一起去吃饭庆祝，丰川怎么也吃不下畜肉，只吃了蔬菜和鱼。 • 影片主要在藤泽周平的故乡山形县鹤冈市取景拍摄，另外还在茨城县和神奈川县拍了若干外景。