【关于导演】 　　在1995年第67届奥斯卡奖的激烈角逐中，影片《阿甘正传》脱颖而出，一举夺得了最佳影片、最佳导演、最佳男演员、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等6项大奖，除了奥斯卡小金人，导演罗伯特·泽米吉斯还摘得金球奖最佳导演奖和美国导演协会最佳导演奖。 　　泽米吉斯于1952年出生于芝加哥，曾拿到过伊科诺斯州大学和南加州大学的学位。他早年主要以创作电影剧本为主。在他的剧本《1941年》被斯皮尔伯格搬上银幕后，泽米吉斯和斯皮尔伯格开始了长期合作，《回到未来》系列是两人合作的经典作品。在这三部影片中泽米吉斯担任导演，斯皮尔伯格担任制片，两人的默契合作使影片成为影史上最成功的作品之一。 　　1988年，泽米吉斯又推出了影片《谁陷害了兔子罗杰》，影片巧妙的将卡通与实景相结合，新颖的效果让泽米吉斯再次展现了自己非同反响的电影天赋，奠定了“世界电影技术发展史上的一个里程碑”。《阿甘正传》是泽米吉斯真正的颠峰之作，在全世界掀起了一股“阿甘热”。影片在美加两地共获得了近3.3亿美元的票房收入，成为影史上排行第四的卖座影片。该片在全球收入高达5.5亿美元，被世界影坛称为奇迹，泽米吉斯也因此功成名就，登上了美国导演界的至尊宝座。 　　2001年3月，罗伯特·泽米吉斯数字艺术中心在南加州大学的电影电视学院落成，成为美国第一所数字技术培训中心，在影片拍摄、后期制作和舞台效果领域具有最先进的高科技技术。 【巨资投入】 　　《极地特快》的拍摄耗资1亿6500万美元，是一部完全由电脑CGI动画技术创造出来的杰作，类似于魔幻三部曲《指环王》中“咕噜”的创作过程。一向以“技术狂人”著称的泽米吉斯在片中运用了最先进的“表演捕捉”技术。“表演捕捉”比起传统的“动作捕捉”技术更先进，可同时在录制过程中以三维特效的形式将多名演员的面部表情及肢体行为真实的再现出来，并通过完善的数字摄影系统提供全方位的拍摄信息。与“动作捕捉”粗枝大叶的复制演员的整体动作相比，“表演捕捉”更显示出一种精雕细琢的传神效果。这种新技术能惟妙惟肖的将演员的一切细小动作和复杂表情再现出来，最终使虚拟角色形神兼备。除了能获取更多的数据之外，“表演捕捉”技术还赋予了导演和剪辑师自由选择拍摄广度、深度及各项参数的能力。 　　好莱坞业内人士表示，在过去的10年中，计算机绘图产业一直专注于如何产生真实的烟雾、水、火等效果。现在，这个产业正处于蜕变期，转而开始设法创作人类面部表情、毛发和衣服运动感的真实效果。这个领域的艺术极致是创作出逼真的人类，也许有一天数字科技可以取代演员。《极地特快》的诞生，无疑具有里程碑的意义。 　　本片由索尼公司下属的图形图像运作公司(Imageworks)担任制作，该公司云集了大批美日动画和特效的高手。在鼎力制作《极地特快》之前，他们大多参与真人实景商业片的特效制作，其中包括《指环王》、《哈利·波特》、《蜘蛛侠》、《黑客帝国》、《霹雳娇娃》等，在业内拥有很高的口碑。虽然是第一次独立制作3D动画片，但以往的业绩让人们对这部处女作给予了很高的期望。 【汤姆·汉克斯变身秀】 　　本片是汤姆·汉克斯继《阿甘正传》和《荒岛余生》之后同导演罗伯特·泽米吉斯的第三次合作，汉克斯在片中一人分饰五个角色：主人公小男孩、列车长、男孩父亲、流浪汉和圣诞老人。汉克斯认为这种表演方式让他摆脱了很多局限性：“我宁愿以这种方式饰演一个坐在开往北极列车上的小孩。你不会受伤，也不会冷得发抖。因为一切只要用电脑搞定。” 　　在拍摄时，汉克斯的脸上被贴了将近150个红外线感光点，为的是让红外摄像机捕捉到他脸部丰富的表情变化，使得制作出的电脑图像更加人性化。有趣的是汉克斯在扮演不同人物时，要表现出不同人物的年龄、性格乃至习惯上的细节。比如在扮演列车长时，他要牢记自己带着一副眼镜，还要不时整理一下虚拟的帽子和衣领；扮演流浪汉时，要表现出不受拘束的性格和豪放的气质；扮演圣诞老人时，要表现出“大腹便便”的感觉；再到片中的核心人物8岁小男孩，他要经常表现出孩童顽皮天真的特点。