别具一格的阿根廷风情

《黑暗来临》重拍自1970年的一部同名的英国邪典惊悚片，是在商业广告领域里颇有建树的马科斯·艾弗隆（Marcos Efron）自编自导的大银幕处女作，他解释道：“事实上，我是通过我的经纪人得到的这个消息，知道有人想要翻拍那部40年前由罗伯特·富斯特（Robert Fuest）执导的经典原著……不过，在经历了如此长时间的洗礼之后，我们所面对的最大挑战，就是如何以一种真实的姿态让整个故事焕发出符合时代特征的全新的活力。我们感到非常幸运的是，通过编剧詹妮弗·德文森（Jennifer Derwingson）敏锐的感知力，她为我们拿出来的是一个极具吸引力的改编剧本——我想说的是，我真的从中看到了一个非常伟大的故事结构，捕捉到了很多我想要在电影的世界中展示的氛围和内容。我还记得那是2008年，我在阿根廷待了整整一个月的时间，就为了感受一下那里的风土人情和文化环境，在我看来，这样的切身体会对于我们的影片来说还是非常地重要的，至少可以有效地赋予它一种接近于现实主义的逼真风格。”

在新版影片中饰演了一对好友斯蒂芬妮和埃莉的分别是艾梅柏·希尔德（Amber Heard）与奥黛塔·雅丝曼（Odette Yustman）——其中希尔德还将肩负制片人的工作，她们决定骑着脚踏车在阿根廷的丘陵地带来一场考验耐力和极限的旅行，最终选择在一座名叫阿列曼纳的小城镇里停留。后来，由于她们错过了班车，互相埋怨而引发了争吵，没想到却成了一系列噩梦的开始，埃莉失踪了，斯蒂芬妮必须在黑暗来临之前找到她，同时还得避免与当地的很有魅力的黑帮分子丘乔正面接触，他是一个让埃莉非常着迷的拉丁男子，马科斯·艾弗隆说：“斯蒂芬妮和埃莉都知道米歇尔·诺尔（Michel Noher）的角色丘乔是一个极端危险的家伙，但是他长的实在是太迷人了，而且还有着拉丁人所特有的爽朗与风情，很容易就能让人放下防备，尤其是对女性而言……事实上，在我们的影片中，丘乔是一个真正意义上的坏蛋，不过最邪恶的那一个却不是他，而这也成了《黑暗来临》所包含的最大谜团。到了最后，斯蒂芬妮不得不做出属于她的判断，因为她已经彻底地迷惑了，不知道哪一个才是能够让她全权信任的人。我相信从观众的角度出发，当他们获知最终的结果时，肯定也会大吃一惊的。”

经过了翻拍之后，新版影片无疑将会添加更多的复杂性，这也成了让它与1970年的原著区分开来的一个关键所在，马科斯·艾弗隆承认道：“我们不仅在情节的设置中安排了更多的障碍与曲折的线索，同时也对人物进行了特殊的强调和着重的描写，毕竟我手中掌握的是一个拥有着令人难以置信的表演才华的卡司阵容，除了性感尤物艾梅柏·希尔德和奥黛塔·雅丝曼，还有像卡尔·厄本（Karl Urban）以及艾德里安娜·巴拉扎（Adriana Barraza）这种很有号召力的明星级别的演员，也迫使着我不得不竭尽所能地创造一些符合他们的身份与能力的极有深度的人物元素。就我个人而言，我还是非常喜欢原著的通俗易懂的，但我同时也认为，对于现代观众来说，它的内容确实是有点过于简单且直截了当了，另外，故事发生的背景地则选在了浪漫有余、偏远不足的法国——我们之所以决定让新版影片所讲述的一切发生在阿根廷更加辽阔也更僻静的乡村地带，是因为在2010年的今天，如果是法国，怎么可能会有人因为无法得到帮助而陷入绝境呢？如此看来，欧洲的大环境确实是显得太过‘安全’了，而且也不具备足够壮观可信的异国他乡的奇特感。”

事实证明，新版影片在背景地的变换和选择上，同样也为摄制工作提供了非常巨大的便利条件，马科斯·艾弗隆说：“能够在阿根廷进行实地拍摄，对于我们来说真的是一个很棒的决定，因为那里不仅拥有着非凡的地理环境，同时还能为我们供应一些特别有才华且经验丰富的技术人员和工作人员。在制作《黑暗来临》的过程中，我经受的是兴奋的高昂情绪与棘手的挑战的双重折磨，几乎每一天都能学到一些全新的知识和经验，我不得不强迫自己以最快的速度消化它们，转化成自己的力量……单就我们所面对的一些难题而言，其实每一个人应该都能想象得到，毕竟我们是在远离家园的地方拍摄这部影片，与美国比较起来，需要面对的是完全不同的工作环境和方式，还有语言方面的问题，也为我们的交流制造出了很大的困难——但我想说的是，任何障碍都不可能阻止我们前进的脚步，我们每一天都准时地出现在拍片现场，永远不知疲倦地忙碌着，直到被强制性地休息，那真的是我度过的生命中最美好的一段光阴。”




当洁癖遭遇神经质

《黑暗来临》并非那种靠着大量鲜血喷涌的镜头来制造视觉效果的恐怖电影，相反则使用了很多紧扣心弦的情节设置，很容易就让人产生如坐针毡的紧张感，马科斯·艾弗隆形容道：“我们的影片更像是在讲述一片奇异的土地上的一群陌生人的故事，通过一系列环环相扣且不能马上找到答案的未知性，继而凝聚出让人冷汗直冒的悬疑气息……我们可以拿《激流四勇士》（Deliverance）做一下参照和对比，那种毛骨悚然的感觉好像真的能够渗透进你的皮肤，直达你的内心深处——与罗曼·波兰斯基（Roman Polanski）的《水中刀》（Knife in the Water）以及1988年的荷兰版本的《神秘失踪》（The Vanishing）都有点类似。”

与此同时，马科斯·艾弗隆还决定借助这部影片来挑战一下恐怖影迷们的洁癖和神经质的程度，他表示：“《黑暗来临》所包含的全部都是一些能够带给人们至深的影响的恐惧，我相信观众肯定会对充满悬疑和智慧的讲故事方式产生兴趣的，然后让自己彻底地浸透在一种久久无法消散的情绪当中，因为他们都在害怕影片中的一切真的有可能发生在自己的身上——这同样也代表着我想传达的一种理念和信息。”

对于卡尔·厄本所饰演的迈克尔来说，不管是在原著还是新版影片中，他都是一个带着重重的谜团的人物，随着故事的发展，每一个人都想弄明白他到底是什么身份、处在一种什么样的立场下，马科斯·艾弗隆说：“我一直都觉得厄本是一个非常伟大的演员，能够争取到由他来出演正邪难辨的迈克尔，对故事的整体发展无疑产生的是一种促进的正面作用……我们特别赋予迈克尔这个角色更广阔的延伸空间，也给他安排了更多让人无法分辨的悬疑线索，我相信他肯定能够制造出超越所有人想象且令人惊叹的华丽变身。”

事实上，卡尔·厄本是整个演员阵容中最后一个确定下来的人选，马科斯·艾弗隆回忆道：“由于迈克尔这个人物本身就很难给他下定义，很大程度上还是要取决于演员的表现水平，这也使得选角的工作进行的异常地艰难……当我和厄本第一次通电话的时候，也许是出于一个演员天生敏锐的观察力吧，他马上就对这个角色产生了极大的兴趣，甚至在没有真正见面的情况下，就决定加盟其中——在影片正式开拍的几天前，我们才算是见到了对方，我们就好像是一对一见如故的老朋友，在合作的过程中擦出了很多灵感的火花。”

当《黑暗来临》还处在剧本阶段时，迈克尔无疑是里面被描述的最晦涩的一个人物，包括他的存在感，也是忽明忽暗的，马科斯·艾弗隆说：“我和卡尔·厄本分别以导演和演员所付诸的不同视角来解析这个角色，可是我们仍然发现我们在思维与路数上出现了很多有交集的地方，包括应该以什么样的方式来描绘他，以及如何去展示他的一些具体的面貌特征——我们率先达成了共识，那就是要赋予迈克尔以真实的人性，然后在这个基础上，再通过一些客观的目标和结构让他具备相应的形态以及中心概念，继而塑造出一个有血有肉的人物。”

在马科斯·艾弗隆看来，卡尔·厄本确实是他所能想象得到的饰演迈克尔的最完美的一个人选，艾弗隆认为：“厄本正在好莱坞稳步地建立属于他自己的名气与地位，之前的《魔戒》（The Lord of the Rings）系列也只是一个开端而已，我觉得他需要的是一部真正意义上的代表作，我当然希望他能够通过这部《黑暗来临》达成所愿……厄本是一个非常配合的合作伙伴，为人也很亲切和慷慨，在阿根廷完成拍摄工作的时候，如果收工很晚的话，他经常会请大家伙吃饭，和每一个人相处的都很融洽。最重要的是，厄本是一个非常有经验的演员，而且有过很多次和大牌导演以及这个行业里的巨星合作的经历，这对于第一次做导演的我来说，无疑提供了很大的帮助和便利，因为他从不吝啬分享自己的经验，不仅仅是我，其他演员也从中获益匪浅。”

虽然这还是马科斯·艾弗隆第一次执导一部电影长片，但是对于有着丰富的广告制作的经验的他来说，一切显然都已经不陌生了，艾弗隆说：“就像我这样的导演而言，每一天都是不一样的，其中最重要的就是要花掉大量的时间与演员们待在一起，确保他们在表演的时候找对方向，并给他们树立绝对的自信心……至于剩下的时间，我大多和我的助理以及摄影师形影不离，我们之间的联系自然也是最为紧密的。”