蓝精灵 (2011)

The Smurfs

跳出荧屏《蓝精灵》登银幕   1958年,比利时漫画家贝约(原名皮埃尔·库利福德)在自己的作品中创造了蓝精灵,这个形象一经推出便广受欢迎,之后的五十年间,他们更是渗透到人们娱乐生活的方方面面,漫画、书籍、电视剧、电影、游戏、现场秀以及各种玩偶,足足吸引了两代人。当年看着蓝精灵长大的孩童如今已为人父(母),而受自己影响,他们的孩子也迷上了这群可爱的蓝精灵。   作为贝约的女儿,维罗妮卡·库利福德和她的家人一直想让蓝精灵走上大银幕,“虽然蓝精灵看起来很相似,但每一个都是独一无二的,有着自己的个性,他们都很友善,拥有人类全部的美好品质。”;制片人乔丹·科纳也曾表示,蓝精灵之所以受到全世界的人们欢迎,不仅是因为他们很可爱,还源于他们描绘出了一种人们向往的生活方式。“他们强调家庭和合作的重要性,互相关心并照顾着彼此。”所以当科纳与库利福德分享了自己的心得以及拍摄的愿望时,电影版便应运而生。“乔丹是我们遇到的第一个人,他想拍的蓝精灵电影就是我们想做的”库利福德说。   拉加·高斯内尔曾执导过《史酷比》、《比佛利拜金狗》,对于真人CG电影并不陌生,所以他也成为了《蓝精灵》导演的最佳人选。“我只想说,拉加是最聪明的、最敏锐的、最亲切的、最棒的合作对象,”科纳用一连四个之最表达了对于他的赞赏,“(与他合作的)每一天都很美妙,我们的目标就是拍出一部令自己引以为傲的电影。” 平面蓝精灵全新3D面貌示人   无论是贝约创作的蓝精灵还是八十年代动画片中的蓝精灵,在这部电影之前,《蓝精灵》只是以二维形象示人,固然那些角色的设计各有千秋,但二者并不适合用在电影中,特效人员需要重新设计蓝精灵,这是一项艰巨的任务,因为除了外貌,立体化的形象还将影响到光线的照射,这对于最后的效果极为重要,经过不懈努力,我们最终得以看到如今的3D蓝精灵,他们既忠于原著、保持了一致性,也得到了无论是制片人还是贝约家人的一致肯定。   就像高级视效制作人波特格尼说的,“这部电影的最大挑战就是把蓝精灵进行了从传统2D到三维世界的转换,使他们成了真正有血有肉的人物。”为了完成《蓝精灵》从2D到3D世界的完美转换,影片的3D视效总监罗伯·恩格尔这样形容他的角色,“我的工作是确保当人们在影院戴上3D眼镜观看影片时,获得持久的、引人入胜的观影体验。”由于蓝精灵村和蓝精灵完全是CG生成的,所以这些在3D中能够被充分实现。通过渲染CG世界,把蓝精灵整合到实景拍摄中的场景。 “片中有大量的移动画面,”高斯内尔说,“在那些有六个蓝精灵的场景中,我们要保证他们同演员互不影响。作为导演,我要记得关键的一点,如何让每个人都跟着同一个目标走。”为了模拟出最终的场景,工作人员首先用实际大小的模型来代替蓝精灵,并让配音演员在旁边读人物的台词,然后经灯光调试将其放到正确的位置;这样,演员们就知道蓝精灵会出现在那儿,他们的视线自然也就到位了。然后再拿走模型进行拍摄,呈现出的一切就栩栩如生,像真的一样。 闯入大都市 蓝精灵的“穿越”之旅   《蓝精灵》讲述了邪恶的巫师格格巫追捕蓝精灵,他们被迫逃离家园,从一个“魔法通道”闯入我们的世界,来到了纽约中央公园;这些只有三个苹果高的家伙被困在了“大苹果城”,但幸好得到了帕特里克和格瑞斯一家人的收留,蓝精灵必须在被格格巫抓到之前,找到返回村庄的办法。   影片全部取景于纽约的各大地标性建筑,如中央公园和眺望台城堡,以及联合国粮农组织施瓦兹玩具店,俄罗斯茶室、洛克菲勒中心,还有布鲁克林的展望公园等等,此外还包括格瑞斯和帕特里克的纽约公寓,一个2:3的眺望台城堡复制品,以及城堡里格格巫的地窖,那里面有一台蓝精灵精华机——用来提取蓝精灵的精华。   与布景相比,照明同样是个巨大的挑战,因为拍摄时蓝精灵并不存在,演员们需要高度集中注意力,想象他们正在做什么,以及怎么做的。蓝精灵本身也有着各种不同的情境,白天黑夜、屋里屋外,这些既使一个电影更加逼真,但同时也对制作提高了要求。   在片中蓝精灵们第一次离开了自己的家园,“这是一个非传统的蓝精灵电影”,导演拉加·高斯内尔说,“我们还原了蓝精灵的生活方式,并展现了他们在纽约与当代世界的冲突。”虽然此次城市才是故事发生的主阵地,但影片视效团队同样尝试了许多不同的方案设计蓝精灵的家园,比如蘑菇形的房子,他们试了粗大的、低矮的,长的还有带烟囱的;如果你仔细观察还会发现,每个房子的屋顶、外墙等都各有特色。   一件特别有趣的事情是,最初特效人员认为,蓝精灵住的蘑菇屋就是真的蘑菇,但经过进一步研究后,他们发现,在贝约的故事里,蓝精灵只是把他们的房子建成了蘑菇的形状。蘑菇村也成了片中他们最难忘的场景。   除了故事地点的变化,影片另一个打破传统的举措就是,制作人创造了全新的蓝精灵(勇勇Gutsy Smurf、慌慌Panicky Smurf以及狂狂Crazy Smurf),三个小家伙纷纷在片中闪亮登场,而勇勇更成为了故事的主角、也就是六只蓝精灵之一。   除了标志性的样貌,每个蓝精灵都有着自己独特的个性,家族大管家——蓝爸爸、万“蓝”丛中一朵花——蓝妹妹、善良可爱的麻烦制造者——笨笨、自负无止境的眼镜男——聪聪、全新苏格兰动作英雄——勇勇、喋喋不休抱怨帝——厌厌。无论是走是跑,是坐是跳,每个小家伙都不尽相同,所以设计时必须要考虑到各自的身体状况,比如体重、大小等因素。   由CG生成的蓝精灵充分体现出了各自的特点,使观众能轻松的分辨出片中的蓝精灵。比如蓝爸爸、蓝妹妹就很醒目,但有些正如高斯内尔说的,“厌厌和笨笨并没有特别显著的区别。”但如果你仔细观察,还是能看到二者的不同点,笨笨的耳朵和脚更大些,他的帽子也更下垂。这就要求设计师不仅要是有天赋的艺术家,还得是个天才的演员,这样才能把如此细微的差别呈现出来。 “我为设计师所做的工作感到非常骄傲,同配音演员一样,他们给这些小家伙注入了灵魂。”导演高斯内尔由衷地说。 蓝精灵有3个苹果高,拍摄时每一个都会首先用7.5英寸的实际大小模型代替; ·有一个场戏,格格巫的脸上要被弄满鸡蛋,可工作人员屡屡失手、达不到效果,导演拉加·高斯内尔不得不亲自上阵; ·最初格格巫化妆耗时三小时,但在拍摄中期,缩短为了90分钟,而汉克·阿扎利亚更决定剃头,以便能够提高速度; ·在整个拍摄过程中,扮演格格巫的阿扎利亚需要化50次妆,耗费大约130个小时,为了打发时间,他会听一些摇滚乐; ·演员蒂姆·古恩由于怕弄皱自己的西服,拍摄间隙,从来不坐在椅子上休息; ·剧组曾进行了一次连续5晚的夜间拍摄,他们几乎把著名的纽约中央公园玩具王国的每个角落都拍了个遍; ·由于制造蓝精灵精华机的装置很难找,剧组甚至在易趣等网站进行了网购,用了三个月的时间才建好; ·拍摄时只有两位配音演员在场,他们需要给六个蓝精灵配音,所以对话之间产生冲突在所难免; ·片中奥黛尔(索菲娅·维加拉)的戏服由迪奥、杜嘉班纳和克里斯提·鲁布托等知名品牌提供; ·眺望台城堡是以2:3的比例造出的同纽约中央公园中真实城堡一摸一样的复制品,二者唯一的区别是地板,他们添加了木质格栅以造成额外的差别 ·有一次哈里斯吃了块儿蓝色的糖,并且没意识到自己的嘴也变蓝了,而这时一场戏马上要开拍,他不得不先跑去清洗; ·在拍摄出租车的一场戏时,阿扎利亚跑进去的时候,用他的格格巫戒指打破了出租车的后窗。 ·4只巴吉度犬扮演埃尔维—汉克、麦洛、欧利安德和利奇,其中两只是救援犬; ·阿兹猫原计划由6只猫扮演,但是其中只有4只完成了任务; ·猫的真名是米斯特、克林科、维诺、什拖、布雷兹和猜谜者FG(Frank Gorshin缩写,弗兰克·乔辛美国著名喜剧演员); ·动物训导员拉里·马德里有一只稀有的缅甸猫也在片场,叫哥斯哥斯,但其他猫都不喜欢它; ·阿扎利亚非常喜欢和猫一起表演。 ·服装设计师丽塔·里艾克给阿扎利亚的儿子哈尔化了同格格巫一摸一样的妆; ·尼尔·帕特里克·哈里斯最喜欢的蓝精灵是厌厌,并且经常会拿着模型玩; ·杰玛·梅斯最喜欢的是蓝妹妹; ·索菲娅·维加拉是个超级蓝精灵迷; ·阿扎利亚把格格巫和阿兹猫的关系比作是婚姻关系,因为他们总是彼此紧密的联系在一起; ·美术部门制造了一个叫做蓝精灵0视觉的奇妙装置,它可以让使用者从蓝精灵的高度看世界; · 蒂姆·古恩非常喜欢他的戏服,以至于他想留着它们,在下一季的《天桥骄子》中穿着。 ·影片中有1014个视觉效果画面; ·影片中有1557个3D立体画面; ·268名索尼影像的员工花费了358000个小时制作动画蓝精灵; ·为完成这部电影,SPI计算机需要超过22000000个小时制作效果图,而渲染那些有很多视效的动画单帧镜头将花费数小时; ·蓝精灵的体内有115根“骨头”; ·有445个蘑菇房在蓝精灵村,加上额外的77个,一共有523个蘑菇房; ·在电影中勇勇总共被推倒、碰撞或者是踢倒了25次。 ·贝约创造的“蓝精灵”灵感来自于蓝莓 ·贝约用了超过300种不同的方式来画蓝妹妹,还取材于他的妻子和女儿 ·这部电影引入了3个以前从未出现的全新蓝精灵:勇勇、慌慌、狂狂; ·蓝精灵一直住在蘑菇房里,他们永远不会长大; ·蓝精灵是素食者。

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