关于影片 这部只花了27天拍摄、耗资仅400万美元的小成本影片一经推出即获得包括奥斯卡、金球奖在内的全球多项影评人奖和提名，在好莱坞主流商业电影当道之际换得不错的口碑，被誉为“有诗意而具深度的独立电影”。 《迷失东京》于2002年9月30日在日本实地拍摄，全部在日本取景。导演索菲亚·科波拉只带去了包括自己在内的8个美国剧组演员，许多工作人员都在当地招募，语言、风俗习惯以及社会规范都令拍摄困难重重。影片的拍摄过程及手法更具日本风格，鲜有好莱坞特色，使影片弥漫着一股自然的幽默感，恰倒好处地展现了“美国人在东京”的差异性情境所造成的文化冲突，同影片所要表达的主题——对人类自身存在的置疑，这种困境因处于异乡而得以激化——丝丝入扣。 虽然拍摄的时间和经费都非常有限，但苏菲亚却坚持用胶片拍摄，因为她觉得只有胶片才能赋予电影以距离感，才能拍出那种记忆中的浪漫色彩，而时下流行的DV突出的是现场直击的效果。 一部属于索菲亚·科波拉的片子 虽然许多影评人对主演比尔·默瑞在片中的表演大加赞赏，但《迷失东京》却始终不是一部属于演员的影片，它更多的是属于编故事的人和拍故事的人——编剧兼导演索菲亚·科波拉。 被认为是美国新生代电影代表的索菲亚·科波拉是好莱坞著名导演科波拉之女，在演员、编剧、导演、制片和服装设计方面都有着不俗的表现，1999年执导了大获好评的第一部长片《处女之死》，《迷失东京》是她的第二部剧情长片。影片灵感来自苏菲亚20多岁时的几次东京旅行，东京的形象一直徘徊在她的脑海中挥之不去，“迷人而又怪异”。她回忆道：“东京是如此令人迷惘、失去方向，身在其中寂寞、孤立。一切都那么疯狂，折磨着你。”这个地方让她产生一个想法：把中年危机和20岁的无所适从并置演绎。片中许多场戏和大量的对白来自她听过的对话、她的经历和她所认识的人。“你写下的任何东西都是自传性质的。”索菲亚说，“甚至《处女之死》也是，我并不是为写‘一本书’而写。”她的台词设计饱藏智慧，听似即兴随意，却准确地揭示角色内心的混乱。而在东京抬头就是布拉德·彼特的咖啡广告更让她有怪异的错位感，这促使她直接给影片设定了好莱坞影星来拍广告的情节。索菲亚在《迷失东京》里的夏洛特身上投射了自己的影子，那种被丈夫冷落的伤感是过去心境的写照：和片中那位工作狂一样，自从两人结婚以来，琼斯就接下一个又一个的工作，正是在此过程中索菲亚发现了两人的隔阂。随着《迷失东京》的上映，他们正式宣布了离婚的决定。 索菲亚·科波拉还是个编织情绪的高手、调动演员的天才，把喜剧开掘到辛辣而不留痕迹的境界。某些场景没有录音，只是让摄影机转动着捕捉情绪。“她会等上我们一会儿，而不是武断地喊停。”女主演斯佳丽·约翰逊说，“她清楚她想要什么，得到了才往下进行。你是在一个独具慧眼的人手下工作。” 演员们 擅演喜剧的天才演员比尔·莫瑞也是触动索菲亚·科波拉拍摄此片的一个重要原因。索菲亚极为欣赏莫瑞的表演，此片即为是为莫瑞量身定造之作，挖掘出其特别感性的一面，并以在片中的冷幽默而为其赢得不少掌声。 比尔·莫瑞曾出演过《疯狂滚球王》、《终极细胞战》、《查理的天使》等片，在《迷失东京》的发布会上，比尔·莫瑞边喝红酒边说：“电影中很多笑声是我演电影以来认为最满意的，影片的喜剧效果非常棒，索菲亚创造了这部电影，她值得一切褒奖。”而索菲亚则开玩笑地说：“我是用鱼子酱和香槟把他贿赂了。” 而现在红得发紫的斯佳丽·约翰逊在出演此片时年仅19岁，早在12岁时斯佳丽斯就获得过美国独立精神奖的褒奖，又以出演《马语者》获得新星奖，后又在科恩兄弟的《缺席的人》、《八脚怪》、《赛末点》中有着不俗的表现。《迷失东京》使斯佳丽在2003的威尼斯电影节上获得了“逆流单元”的最佳女演员奖。 在本片中饰演另一个旅居东京的美国女孩凯丽的演员是曾出演过《惊声尖叫2》的安娜·法莉丝，她还演过《惊声尖叫3》、《五月魔女》、《变身辣妹》等。 摄影 摄影上，索菲亚·科波拉动用了其全部的视觉经验并形成个人化的影像风格，她更喜欢从一个感性的角度来触摸镜头前的影像，强调以一种流动的方式表现东京，使得她对这座城市的记忆如同一系列快照。 影片的摄影很帮衬，虽然《迷失东京》的拍摄日期很紧张，但最后在银幕上却显得从容、精致。摄影师Lance Acord有着不错的银幕感，将令人头疼、黑得一塌胡涂的宾馆酒吧、PUB里的戏处理得具有一种疏离感。画面有着颠狂的动感，同时亦具沉静的寂寥。对细节的突出、对色彩的敏感让这部片子在视觉方面丝毫不弱。