编剧
经典文本
电影人对《倩女幽魂》这一题材的银幕书写已经超过了半个世纪。从20世纪60年代李翰祥版古香古色的故都幽思,到1980年代徐克和程小东荡气回肠的乱世爱情,再到2011年叶伟信版的迷幻武侠,不同时期的《倩女幽魂》风格各具特色。故事文本改编自清人蒲松龄的《聊斋志异》卷二中的《聂小倩》。[1][1]
重拍与改编
徐克在重拍之前,得到了李翰祥和邵氏公司的同意,尽管徐克认可李翰祥版赏心悦目的效果,也从中借鉴了很多元素,但在当时“尽皆过火、尽是癫狂”的大潮流下,为适应年轻一代观众的观影趣味,徐克版在很多层面都做出了较大改动。徐克版在总体故事情节上基本延续了李翰祥版的框架,但却打磨出迥然不同的全新质感。李翰祥版渴望构筑一个真实浪漫的古典世界,传递幽邈深远的思古幽情;徐克版全然舍弃历史真实,强化了蹈空时代的混沌乱世,庄谐并举古今混杂,虚构出夸张狂放的魍魉世界。[2][2]
导演风格
程小东出身武术指导,动作设计风格飘逸浪漫,擅长拍摄具有剑仙和魔幻色彩的古装动作片。虽然也使用港片常见的升格镜头、倾斜构图、广角变形、急速移动跟拍、“三镜头法”等通用手段,但程小东的动作场面与当时流行的成龙和吴宇森的动作片有很大不同。程小东的动作设计喜欢远超人类体能的飞天遁地,并不具备银幕画面意义上的真实,往往画面上只给出动作发展过程中转变结点的少许信息,高度依赖剪辑的建构效果,诉诸观影心理意义上的真实幻觉。[2][2]