导演阐述 爱与恨是文艺作品永恒的主题。在大力提倡“和谐社会”的今天，本片再次将爱恨情仇作为故事的主体，用全新的手法演绎一段正邪较量，用诗意的大草原画面展现人与自然的和谐之美。 戏剧冲突是本片的重中之重，爱与恨的纠缠，情与理的角斗，这一切都加强了角色张力，营造了一个又一个悬念突起。而富有民族特色的摔跤与功夫的结合，在丰富了动作戏的同时，也增加了本片的看点。另外，本片也将充分展现动画片轻松幽默的风格特色，用固定角色夸张的性格带出一系列令人发笑的噱头，使全片节奏张弛有致忧喜相宜。 本片的总体风格以“强烈”为基础。强烈的恨，强烈的爱，强烈的冲突，强烈的挣扎，还有强烈的动作对抗等等刺激观众的感官。我们要以诸多“强烈”构成一部具有震撼力的影片。 本片以主观的色调为基础，来营造想象中的草原，使画面具有强烈的情绪色彩。王爷府的浓重与原野的苍茫将形成强烈的反差，并以此来烘托主人公的矛盾心理。在总体色调上不强调色彩斑斓，而是根据剧情去强调一个总色调，这样能更好以营造气氛。 创作背景 《勇士》取材于中国民间传说，讲述蒙古族少年巴特尔由狭隘寻仇到感悟人生，最终成长为草原英雄的传奇经历。在制作技术上，《勇士》在《宝莲灯》基础上有进一步的突破，将采用二维结合三维动画的技术，并运用三维动画技术制作假二维动画背景的国际流行制作手段进行场景制作。《勇士》是上海美影厂继《宝莲灯》后投入最大的一部中国动画电影。在整整两年的前期筹备中，来自上海、北京和内蒙古的主创人员对剧本、人物造型、背景设计等进行了反复探讨论证，仅剧本就改了七八稿。摄制组还曾四次远赴内蒙古采风，体验当地民风民情，拍摄了大量创作素材。片中展现内蒙古大草原的美丽风光，以及“那达慕”、“博克”摔跤等壮观的场景，富有浓郁的少数民族风情。
