散文原著

本片是导演马俪文的首部电影作品，改编自曾两次获茅盾文学奖的作家张洁的同名散文集。导演在书摊买下本书并一口气读完了，然后马上寄给自己妈妈看。当时她妈妈正在天津陪护长期不在一起生活、患食道癌晚期的姥姥。妈妈很快给导演来了长途电话，说她看完以后很难过，书中讲的很多情节和她正在面临的真实情形一样，书里的问题也让她思考和自责。此后，姥姥的离去对导演妈妈产生巨大的冲击和影响，她整个人仿佛“垮了”，总是内疚地念叨自己对老人的种种遗憾，这让导演感触极深。

导演不断将此书推荐给周围的朋友们看，大家对书引起的共鸣和反响坚定了导演要拍它的欲望。她费尽周折找到作者的电话，张洁约了几次才答应见面。马俪文冬夜在张洁家楼下等了几个小时，终于面对作家，局促不安地翻着这本已经快翻烂了的书，念着已能倒背如流的段落，向对方讲述自己爱这本书的缘由和要拍它的想法。张洁婉拒了，因为这是自己和母亲真实的事，她不想让私人感情变成大众话题，她也不信任别人有能力了解她和母亲这一辈子的过程。马俪文失望地哭了，走前用冻僵的手写下“不管怎样我依然爱您的作品”，将纸片塞进作者的门缝。几年后，张洁无意翻出那张纸条，并在春节主动问候马俪文。这个故事在两人拒绝、了解、信任的过程后终于搬上银幕。

写实风格

有人对导演说这个日记形式的散文不适合拍电影，因为没有动作、没有大冲突、没有峰回路转。导演清楚，最适合拍电影的题材不是描写动作的，相反而是那些以表达人物内心活动为主的，她说：“其实这个题材在我脑海里已经上演过无数次了。我认为它会给改编创造者一只准确的罗盘，指明角色在故事中任何时刻的思想和情感内容，而不是过多让言词来表达它的含义，它的细小平凡汇集起来造就了完美震撼，而完美震撼绝非细小平凡……”

导演创作本片的风格定位是“写实”，这并非“纪实”和“记录”，要追求“朴素而有力”的呈现效果。此外，还有三个需要准确把握的原著精神：其一是真实，所反映的事物既有典型意义，又有普遍意义，这些事似乎就发生在身边，与每个人有着千丝万缕的联系；其二是平实，要朴素实在，让人感到平易亲切，耳目一新；其三是厚实，不单薄、有分量、有深度，看后要让人思考、联想和回味。[1][1]