李少红

用“自我”的表达去碰撞“大众”的思考，还能够几十年来持续直击人们的内心，这对文艺工作者来说是非凡的追求；摒弃了“艺术家”的矜持，把商业与艺术捏合在一起开创自己的风格，这对创作者来说是非凡的境界；始终跟随时代，尝试新的创作手法，则是大多数“功成名就者”难以企及的非凡突破。敢于非凡，方见非凡。一路走来，李少红也在不断成长，她一直在寻找自我，在探索技术，在尝试与每个年代的观众对话。（《南方人物周刊》 评）[1][1]

李少红的作品一贯是强调内涵的，但她又是从不拒绝商业的。或许是女人天生的中庸与调和能力在起作用，李少红从来没有走到过艺术或者商业这两个方向的极端，相反在艺术与商业的结合上做得比她的男同学们更游刃有余。她早期的作品如《银蛇谋杀案》看似娱乐性商业片，其实却包含了很多人性的思索与心理的较量；后来如《血色清晨》虽打着探索的旗号却也富含商业元素；再后来一直到了《红粉》，李少红则达到了艺术与商业相结合的一个高峰。此后的李少红，由于外部环境的原因，一度远离了电影，但却在电视剧领域里开辟了一片新天地：从《雷雨》到《大明宫词》再到《橘子红了》，李少红打造的电视剧金字招牌在中国电影第五代中无出其右者。（《北京青年周刊》 评）[2][2]

李少红拍过很多女人，从《血色清晨》中因失去贞操而引发一场张扬谋杀的农村女孩，到《红粉》中“花自飘零水自流”的风尘女性；从《大明宫词》中在权利与欲望中沉浮的女皇与公主，到《橘子红了》中封建礼教桎梏下向往自由的少女……无论电影还是电视剧，这些鲜活又充满力量感的女性，织就了这位中国最具代表性女导演鲜明的创作谱系，也让李少红在多年来一直被视作为“女性视角”的代言人。（澎湃有戏 评）[3][3]