导演殷若昕通过对电影的物质空间和社会空间的构建,利用导演塑造、别出心裁的空间建构的方式,表现个人本位价值观、人生观对传统的家庭本位价值观、人生观的激烈撞击,期间包括人物命运的书写、生活百态的诉说以及人文关怀的体现。殷若昕通过对人物命运的书写、社会关系的多元化表达以及隐喻的运用,对构建电影叙事空间的策略提出了个性化诠释,极具艺术特色及现实意义。(《大众文艺》 评)[1][1]
从《我的姐姐》到《野孩子》,殷若昕再一次将目光对准现实进行创作,或许这对于她来说是一种创作上的某种倾向与共鸣。(《中国电影报》 评)[2][2]
尽管其中遇到了很多困难和成片有不尽如人意之处,但《野孩子》在社会意义层面,还是非常可贵的。在采访中,殷若昕透露了很多创作构思和社会关怀,在她看来,这些社会现象只有能被看见,就有可能影响到每一个个体,世界才有可能向更美好的方向改变。(《南方都市报》 评)[3][3]