《禁闭岛》柏林影展首映 “想吹就吹”备受关注

　　电影网 当地时间2月13日，柏林电影节进入了第三日的角逐。当日有两部竞赛单元的影片在柏林上映：丹麦电影《潜水艇》和罗马尼亚电影《想吹就吹，吹得响亮》。此外，马丁·斯科塞斯的新片《禁闭岛》也亮相大银幕，影片的主创无疑成为了当日的焦点。

　　根据柏林电影节英文场刊，美国知名电影杂志《SCREEN》为前几日的柏林电影节的参赛片开出了自己成绩单。波兰斯基的影片《影子写手》以2.7分摇摇领先，嚎叫以2.1分暂时垫底。而王全安的《团圆》则获得可2.4分，华语片的前程不容乐观。而刚刚参加完央视春晚录制工作的闫妮也将在第一时间奔赴柏林，为张艺谋的影片《三枪拍案惊奇》造势宣传。《三枪拍案惊奇》在柏林的发布会将于当地时间2月14日上午11点举行，而闫妮的飞机抵达柏林的时间为10点，闫妮这次把“赶场”的精神发挥到了国外。

留守儿童：《想吹就吹，吹得响亮》

　　当日在柏林上映的罗马尼亚影片《想吹就吹，吹得响亮》，成为了柏林的热门。由于影片聚焦于青少年犯罪这一并不受重视的领域，并且拍摄出了青年人特有的青涩和质朴的感觉，口碑从而一片大好。

　　影片的故事围绕着一个在少管所服刑的男孩西尔维乌展开。还有5天，他就能从少管所里回家了。在被抓到少管所之前，他一直和自己的弟弟生活在一起，可以说西尔维乌已经把弟弟当成了自己的孩子来抚养。他们的爸爸不知去向，他们的妈妈屡屡抛弃他们。在西尔维乌的眼里，他们之所以能走到今天这个境地，完全是母亲的责任。就在西尔维乌要走出监狱和弟弟开始新生活的时候，他们的母亲却从天而降，硬生生地从西尔维乌的身边带走了弟弟。心理不平静的西尔维乌想考自己的力量解决此事，但是没有成功，于是他想出了一个疯狂的主意。西尔维乌的身边有一个叫做安娜的社工，她是一个学习心理学的女学生。西尔维乌已经暗恋她很久了——西尔维乌决定要“绑架”安娜，借此达到阻止母亲把弟弟带走的目的。绑架了安娜之后的西尔维乌似乎忘记了自己的初衷，早已在两个人心中萌生的爱情的种子让他们“爱在了一起”。监狱外自由的感觉让西尔维乌有些飘飘然。微风吹过他们的头发，自由的气息在空中飘散，美好的初吻、和煦的阳光——西尔维乌的未来之路要怎么走？

　　作为罗马尼亚导演弗洛林·塞班的长片处女作，这部小成本的独立电影有着出众的特点：首先题材敏锐，塞班把目光对准了东欧国家的留守儿童，反映他们的生活，这首先在题材上就占据了主动；其次是演员的本色表演，在影片中除了扮演西尔维乌的主演乔治·皮斯特劳和几个诸如典狱长和女社工安娜的是职业演员外，其他的演员“货真价实”的少年犯。而主角乔治·皮斯特劳也没有任何的表演经验——可以说这样的演员更容易在银幕上出彩。而导演也说在片场有很多这些少年犯的即兴演出。导演塞班说：“在把香烟揉烂的一场戏中，一个演员就即兴地把这出戏发挥到敲碎了窗子。后来他还把一块玻璃握在手中。我当时吓坏了，不过好在后来没有发生什么不好的事情。”最后，是影片的拍摄手法，纪录片式的制作手法、粗糙但是真实的布景、摇晃的手提式摄影都让这部电影再当下一大堆“精致”的“特效电影”中显得卓尔不群。

　　身处于东欧世界的罗马尼亚经济并不是很好，这就造成了大量的年轻的父母走到发达的中欧和西欧国家打工。而他们的孩子就交给了爷爷奶奶和外公外婆照看。老年人往往管不住孩子，于是就造成了大量的少年犯的问题。导演弗洛林·塞班在影片放映结束后的新闻发布会上表示说：“影片里表现的故事虽然没有一个具体的原型，但是这样的事情在东欧世界还是屡屡发生的。这些留守儿童因为长期得不到父母的管束，因而成了问题青年。”至于影片的令人费解的标题（英文标题原意为：想吹口哨我就吹If I Want To Whistle, I Whistle）。塞班的解释是：“这个标题反映了青少年想做什么事情就去做的心理特质，想到什么就做什么，不会考虑太多后果的心理。”

　　不过美国的主流媒体只是给予了影片一个审慎的评价，著名电影杂志《综艺》撰文称：“这是一部小格局的、具有坚硬内核的独立影片。虽然影片本身还有不少不足，但是这足以让评委会喜爱了。而且相信它在艺术院线的放映中会取得不错的成绩。”看来本片在柏林应该会有所斩获。 禁闭的惊悚：《禁闭岛》

　　当日亮相柏林的《禁闭岛》，由于一大票好莱坞一线的主创人员的集体亮相而迅速成为了焦点。影片的故事发生在一个与世隔绝的小岛上。在这个岛上关闭着66个精神病人，而有传言说，这里正在进行一桩桩骇人听闻的人体试验。一个女病人在杀害了自己的孩子之后，顺利地从层层警卫的看管之下神奇地逃脱了。军官泰迪和搭档恰克奉命来到这个小岛，调查这桩命案。而泰德还有另外一个任务在身——那就是调查出当年让自己的妻子命丧火海的凶手。随着调查的深入，泰德发现了这个岛上竟然藏着第67个病人的档案——但是岛上只有66个病人。那么这个67号究竟是谁呢？难道会是泰德本人？

　　作为马丁·斯科塞斯拍摄的可以说是绝无仅有的一部惊悚悬疑片，这部电影无疑凝聚了许多人的心血，并且也迅速成为了热门影片。可是影片的质量却差强人意，在很多专业的影评人眼中，这部电影甚至连及格线都没有跨过。一些喜爱惊悚片的演员甚至在影片开场后十几分钟就猜测到了影片的结局。在《好莱坞报道》上发表的影评讽刺本片说：“《禁闭岛》是一部勉勉强强能让人看下去的惊悚片，虽然没有什么太大的失误，也没有什么太大的漏洞。但是这部电影总是让人无法感觉的酣畅淋漓。影片结尾的高潮没有很好地释放影片之前积压的情绪——马丁·斯科塞斯什么时候变成了马戏团的小丑，需要这样来拍电影了？”

　　不过马丁·斯科塞斯在新闻发布会上这么解读影片，他说这部电影是对时代的解读。斯科塞斯说：“在二战结束后的20世纪，世界满目疮痍。所有人都处在一种焦虑和恐惧的心理之中，旧的伤痛还没有过去，新一轮的恐惧又将来袭——核战、冷战、军备竞赛又在全世界范围内上演。所以这个时候的人们出现心理状况也是很正常的。在这个年代，出现像《禁闭岛》这样的故事，也是时代的烙印。”

兄弟情义：《潜水艇》

　　当日，丹麦影片《潜水艇》主创亮相新闻发布会，在这部反映兄弟的额影片中，托马斯·温特伯格将视角聚集在了两个生活潦倒的兄弟身上。尼克和自己的弟弟小时候的生活非常不幸福，他们有一个酗酒的妈妈，一个破碎的家庭。直到他们的母亲死掉，这种窘迫的生活才结束。现在尼克已经33岁了，他刚刚从监狱出来。他每天都要靠酒精来逃避现实。除了工作之外，他都蜗居在哥本哈根的一家破败的旅馆中。他的弟弟现在是一个单身父亲，同时还是一个瘾君子。本来这两个兄弟的生命根本没有交集，各自过着各自的生活。在无情的资本主义国家的街头，他们是那种即将被社会淘汰掉的人。儿时走失的兄弟俩一直在寻找对方——可是，他们却在监狱里不期而遇了。

　　这部影片无论在主题还是剧情上都充满了北欧电影的那种冷峻和严酷的特色。演员表演出色，体现除了导演出众的驾驭电影的能力。作为拉斯·冯·特里尔的同胞，本片托马斯·温特伯格是道格玛95（Dogme95）标准的发起者之一。不过在这部影片中，托马斯·温特伯格重新回归了“优质电影”的拍摄传统，用了一种富丽堂皇的手段拍摄出了这部“凉冰冰、硬邦邦”的影片。虽然丹麦是世界上公认的公民幸福指数最高的国家，但是在托马斯·温特伯格心中，丹麦也有太多不尽如人意的地方。在这部电影中他就表现了丹麦中下层人民的不幸生活。《每日银幕》杂志撰文评价该片道：“这是一部坚硬而且冷酷的影片，演员的表演非常出色。而且影片中所反映的现实完全是真实的，没有一点点粉饰的痕迹。”可能这样的影片会得到评委会成员的欣赏，该片在柏林的前途似乎比较光明。