幕后解析：从《甜蜜杀机》看华语喜剧片新局势

《甜蜜杀机》上映获赞
 

    与港式喜剧和内地喜剧相比，台湾喜剧电影明显处于下风，一是因为台湾固定的文化底蕴限制了喜剧片类型的发展，二是台湾的喜剧大师只有一个朱延平。台湾电影强调导演特色、注重台湾历史，也更讲究影片的艺术内涵。所以朱延平一贯的商业风格免不了被媒体指责，“万般皆下品，惟有艺术高”，“他们说我不求上进”，朱延平既无奈又感到好笑，直言“香港如果全部是王家卫，三年就垮了。”

    毋庸置疑的是，朱延平对台湾喜剧的贡献是无可取代的，《新乌龙院》捧红了释小龙和郝邵文，成为台湾票房最高的电影之一。从1978年的《错误的第一步》获亚太电影节最佳编剧奖开始，他开始每年拍摄四部喜剧片，至今产量达到百部，数目惊人。步入21世纪之后，朱延平便连续被指有严重的抄袭和重复痕迹，观众缘直线下降。近几年，朱延平虽然屡次在影片中植入周杰伦、小沈阳、赵本山等大牌明星，但扔拯救不了电影口碑。

    相比之下，导演新秀周杰伦的表现就要亮眼得多。《天台爱情》在严格意义上来说是周杰伦的导演处女喜剧片，而且大胆将动作、歌舞元素糅合在一起，为观众贡献了一出全新视觉感的复古喜剧。影片上映后，在内地大捞1.2亿票房之余，还赚得不错的口碑，让周杰伦也若有似无地冠上了“鬼才导演”的名号。

    台湾从来不缺优秀的新导演，包括周杰伦在内，《鸡排英雄》的叶天伦，《变身超人》的张时霖，都是观众评价极高的年轻导演。可为什么这些导演无法创造台湾喜剧的鼎盛时期，最主要原因就在于影片题材的单一性。

    无论是《天台爱情》，还是《那些年，我们一起追的女孩》、《变身超人》，围绕的都是青春和爱情两大主题，都是走小清新的温情路线，无法引起更多观众共鸣，无法取悦偏爱其他题材的观众。

    在这个台式喜剧匮乏的关头，导演连奕琦带着他的《甜蜜杀机》出现了。我们不能说这部电影有多经典、有多完美，作为一部集警匪和喜剧为一体的台湾片来说，它当然有剧情上的缺陷。但这部电影的功劳在于实现了台湾、大陆两地文化的初步融合，它让看不懂台湾喜剧的内地观众笑出来了，这就是它的最大意义。

    朱延平曾说，台湾和内地的电影市场最大问题都是在于包容性不够大。就像“冯氏电影”只能获取北方观众的心一样，台湾电影的问题也在于本土元素太浓厚。导演连奕琦意识到了这一点，所以将《甜蜜杀机》打造成了台湾、内地观众都能看懂的喜剧。紧凑的破案过程、性格鲜明的男女主角、幽默风趣的台词，让《甜蜜杀机》获得了内地观众的心，台式喜剧在内地水土不服的现象被连奕琦成功克服。

    要知道，内地观众的年龄正在逐渐以90后为主，他们对于喜剧的要求也随之改变。冯小刚早已无法打动90后的心，宁浩的个人风格太浓重，《泰囧》的辉煌只能在内地观众中散发，港式喜剧的下坡路走得更为彻底，华语喜剧需要更多为普罗大众考虑的作品。

    从观众对《甜蜜杀机》的反应来看，最起码这部电影做到了取悦最广大的普通观众，这是台湾喜剧向前迈的一大步。编者只希望，其他导演不要像跟风《那些年》一样，打造出一堆没价值的“山寨小清新”，而是去注重题材的深入创新，在《甜蜜杀机》之后拍出更多观众喜爱的喜剧。