2016中国银幕风云榜:昂扬中国电影 激赞风云人物

2016年的中国电影趋向成熟与稳定,银幕数跃居世界第一正是中国电影产业近年高歌猛进的最新战果。在迈向电影光荣与梦想的漫漫征途中,在2016年华彩绽放的中国电影里,我们欣喜地看到智慧碰撞、才华激发、从容应对、大胆突破。在一部部佳作的背后,是电影人工匠精神的支撑、永不衰竭的激情和不忘初心的情怀,岁末年初,以电影的名义,为他们...

年度导演


2016年度导演入围榜单,出现令人振奋的新气象。周星驰刷新华语电影票房新纪录;张艺谋、冯小刚分别在合拍模式和电影形式上大胆创新;渐入佳境的林超贤迈入十亿导演俱乐部;曾国祥、程耳、毕赣堪称年度惊喜。年度导演老将带队,后继有人,昂扬向上,共铸辉煌。



周星驰——称王

上榜理由:票房之冠


《美人鱼》在春节档以迸发之姿斩获30多亿票房,问鼎华语电影票房冠军宝座,是周星驰当之无愧的胜利。作为从香港电影黄金时代走出来的演员,周星驰凭一人之力,以承继者的姿态将香港电影尽皆过火、尽皆癫狂的秘密发扬光大。慢工出细活的他,秉承无厘头喜剧精髓,打通通吃老少观众的任督二脉,用极致的想象力和纯粹的童心,将“周星驰作品”塑造成童叟无欺的观众信得过产品。在港片式微的当下,周星驰这种个人风格无从复制、口碑稳健、观众缘好、用户忠诚度高的绩优选手,堪称港片精髓的不二传承者。


事业前景:续作当道 精耕细作

 

《西游降魔篇》和《美人鱼》的票房大捷让周星驰稳坐喜剧之王宝座,也让观众更加期待未来新作。由他监制、徐克执导的《西游伏妖篇》与观众相约2017年春节,星爷味道、老怪打造有望再燃一把火。对“西游系列”念念不忘的他,还把《西游列国》发展为下一部。过足西游瘾后,片单上列有《功夫2》、《喜剧之王2》两部续作排队等着念旧的星爷。发扬港片传统、立足当下市场的周星驰总归要带着观众居高不下的期待值精耕细作,突破自我。


年度金句:“我始终没有高处不胜寒的感觉,这个词和我好像不大配。”



张艺谋——豪气

上榜理由:国际制作


作为中国第五代导演领军人物的张艺谋,早年一直致力于对全球观众讲述中国故事。66岁的他话锋一转,开始对观众讲述有中国奇观的全球故事。从附着强烈个人标签的作者电影到创作一部放在全球电影工业坐标中衡量的商业类型片,对功成名就的张艺谋而言,是风险几倍于收益的豪赌。东方奇观掺杂好莱坞混血的《长城》在坠入“四不像”言论漩涡的背后,暗含站在风口浪尖处一位老导演的良苦用心。他以身体力行的实践、小学生式的诚恳态度、向好莱坞工业制作低头,为的是给中国电影工业化进程树立典型模板。屈从市场,缚脚前行,力达师夷长技以制夷的诉求。这份独一无二的气魄,在14年前的《英雄》中见识过,在经好莱坞装备加持的《长城》中,卷土重来的张艺谋,声势无疑更高、更快、更强!


事业前景:西学中用 双面出击


年过花甲的张艺谋借水行船,勇于挑战自我、敢于接受全球主流市场90后观众的检阅。《长城》是一个起点,证实张艺谋拥有两面作战的能力。在他的工作表上,赫然已列两部新作。侯孝贤监制,2017年底开拍、翻拍自《天涯歌女》的华语电影;朗·霍华德担任制片人,执导《谍影重重》原作者罗伯特·鲁德鲁姆另一部经典作品《死亡拼图》的好莱坞大片。游走在中西方文化背景下的张艺谋,会不会跟李安越来越靠近?


年度金句:“中国电影走出去这种说法说了很多年,能做到的寥寥无几。它需要机遇需要条件,也需要各种因素综合,我认为《长城》是这样一次综合的机会。”



林超贤——血性

上榜理由:类型精准


在十年前的“北上”香港导演大潮中,林超贤几乎名不见经传。十年后大浪淘沙,凭借对类型电影的精准拿捏、稳扎稳打的专业态度、持之以恒的工匠精神,林超贤已位列与陈可辛、徐克齐名的第一阵营。他是影帝制造机,亲手把张家辉、谢霆锋送上影帝宝座;他是偶像终结者,彭于晏在他的调教下化身百变实力派;他是口碑不垮派,从《证人》至《湄公河行动》,一路口碑不俗,票房稳健。林超贤执掌的《湄公河行动》,用类型片包裹一颗主旋律的心,双方互为依托,互相借力,劲燃爆裂的大场面融合恰到好处的节奏与情感支撑,在口碑、票房双丰收的簇拥下助推林超贤挺进“十亿导演俱乐部”,一时风头无两。


事业前景:多面出击 再创奇迹


林超贤从默默无闻到成为中流砥柱,极具励志韵味。这得益于他对类型电影孜孜以求的探索与尝试,本着对投资人、对观众负责的态度,谨守导演本分,又勇于突破,终得逆袭。硕果累累的《湄公河行动》使得林超贤的工作计划排到2022年,五部新片中,有他擅长的警匪动作片,也有挑战传记片的《一代枭雄》,更有以中俄列车大劫案为原型的《莫斯科任务》,多面出击的林超贤要用实际行动证实自己的能力不止创造《湄公河行动》这一个奇迹。


年度金句:“因为我是一个职业导演,对我来说碰到这样的题材并且能把它拍成电影,是很宝贵的机会。无论面对什么情况,我都不会妥协。这是我对电影的感觉,是我的追求。”



冯小刚——进阶

上榜理由:问鼎金马


台湾电影金马奖接连两年垂青同一个人,在它53年的历史上已属罕见,去年斩获影帝,今年举起最佳导演奖杯,冯小刚的这份殊荣绝无仅有。作为一部批判现实主义力作,《我不是潘金莲》除却用圆形画幅为观众提供一份特殊的美感及观影体验之外,更大的意义在于冯小刚个人的进阶。那个早期站在王朔肩膀上用语言式幽默逗乐观众的冯小刚退居二线,取而代之的是用情节及道理的幽默让观众拍案叫绝的冯氏喜剧。越真实、越荒诞的高级表现手法,证实《我不是潘金莲》不仅是中国喜剧电影的出位之作,更是冯小刚电影生涯的全新开始。


事业前景:养精蓄锐 猛攻大作


《一九四二》票房惨遭滑铁卢、《私人订制》口碑危机凸显,两部影片警钟长鸣,直接危及冯小刚在电影圈内的江湖地位。《我不是潘金莲》一举为冯小刚扫除阴霾,让观众重温他宝刀未老的实力以及不忘初心的诚意。大院子弟出身的冯小刚“梦想”是将抗美援朝中最震撼人心的“长津湖之战”搬上大银幕。经过《集结号》前哨练兵,筹备多年、几经搁浅的《长津湖之战》能否成为冯小刚技惊四座的“亮剑”之作,我们屏息以待。


年度金句:“我这个年龄不是追求拍更多,是拍值得拍的电影。当时很多人反对圆形画幅,说会冒犯观众,但我就是对冒犯观众感兴趣。”


霍建起——至诚

上榜理由:砥砺前行


霍建起的电影作品唯美含蓄、清新文艺、气质隽永,且从不缺乏奖项认可。代表中国内地角逐第89届奥斯卡最佳外语片的《大唐玄奘》创下霍建起导演生涯七重“最”——最大投资、最强卡司、最多特效、最长周期、最远行程、最为艰辛、最大时空跨度。为一部历史传记片,精益求精的霍建起带着一颗至诚之心,遵循1300年前玄奘法师的足迹,车马劳顿、砥砺前行、永不言弃。银幕上,一次执念旅程成就一段非凡人生;银幕下,一次文化苦旅造就一段光影传奇。


事业前景:回归现实 愈战愈勇


走出玄奘法师的精神世界,霍建起导演要与爱情片旧梦重温。新作《可遇可求》聚焦婚姻围城里的男女心事,可能既有《情人结》的浪漫感动,亦有《生活秀》的残酷现实,期待这部家庭爱情力作早日问世。


年度金句:“每个人面对困难、面对生死,都是一场修行。人都有把自己修好的愿望。”


薛晓路——突破

上榜理由:更上层楼


《北京遇上西雅图》一举让薛晓路从小众文艺导演走进大众视线,并创下国产爱情片票房纪录。三年后,卷土重来的《北京遇上西雅图2》另起炉灶,不再用贴近现实的方式继续掘金,薛晓路另辟蹊径,以更文艺、更自我的方式寻求与观众的共鸣。对于功成名就的导演而言,这无疑是一招险棋。不走寻常路的薛晓路用大胆突破证实自我的无限可能,非一般的爱情故事、反类型片的结构叙事、女性导演的浪漫视角,共同缔造都市爱情的又一传奇,也在类型模式外刷新作者电影的自我新高度。


事业前景:文艺力作 剑指口碑


薛晓路在扎实的剧作功底外,找到了一条打通文艺和商业之路的通幽小径,这是她笑傲银幕江湖的根本。《北西》两部曲之后,薛晓路又一口气立项两部情感力作《危情假日》和《岁月不如歌》,创作关注聚焦“人情”,希望薛晓路导演再接再厉,更上层楼。


年度金句:“我尽量在创作中去考虑观众的喜好,但也不可能照着观众的喜好去拍一部电影。”



程耳——腔调

上榜理由:风格另类


一部中等投资的《边境风云》让业内对程耳刮目相看,这部作品既有作者电影的风骨,又有类型电影的拓展,更让人见证新锐导演克制又让人欣喜的掌控力。卡司升级、格局更大的《罗曼蒂克消亡史》亦彰显出程耳非同一般的野心,冷峻镜头下对暴力美学的极端展示、拼图型非线性叙事带来的极限挑战、透过人物群像对大时代背景的极致烘托,有才华、有想法、有个性的程耳用一次独到、另类的观影体验实现了自我超越。在中国电影市场进入百花齐放的多元时刻,理应为这样彰显风格、独树一帜的另类腔调留下一席之地。


事业前景:以小搏大 筹谋更大


个人风格突出的作者电影无法满足所有观众的期待,《罗曼蒂克消亡史》叫好不叫座即是实证。程耳已通过大制作证实了自己的艺术追求和掌控能力,接下来不防回归小制作去以小搏大,静心探索类型电影的更多可能性,在成为中国的诺兰之前,要先成为中国的昆汀。


年度金句:“电影为谁而拍?说到底创作的喜悦是属于我自己的。”


曾国祥——细腻

上榜理由:掌控到位


37岁的曾国祥完美诠释星二代的正确打开方式,不靠资源上位,厚积薄发,独立执导的第一部长片入围金马奖最佳导演的成绩换来曾志伟由衷点赞;曾国祥也同样诠释了IP电影的正确打开方式,忠于原著,升华原著,满足IP粉的绝对期待,亦让路人欣赏到一部诚意足、亮点多、不落俗的青春片。初出茅庐的男导演对女性题材电影的掌控程度竟如此到位,不由得让人赞叹,在青春片式微的大环境下,《七月与安生》的出现又让观众燃起对这种类型片的期待,细腻、认真又投入的曾国祥功不可没。


事业前景:稳扎稳打 静候时机


陈可辛是曾国祥的恩师,当他以星二代的身份进入电影圈时,陈可辛并没有给他唾手可得、扬名立万的工作机会。从最底层的场记开始进阶到副导演,摸爬滚打15年,曾国祥才得到独立执导长片的机会。这一段默默无闻的漫长时光注定他的导演生涯会更加脚踏实地,不急于建功立业的他要等待合适的机会再出击。《恋人絮语》、《指甲刀人魔》、《最后一夜》、《七月与安生》,之前的四部作品证实他钟情于都市爱情片,不妨跟彭浩翔取经,下一站向喜剧爱情片进发!


年度金句:“我一定要爱这个故事和里面的人物,不然我不懂怎么拍。我每次拍戏,就感觉在跟故事的角色谈恋爱。哪怕他们做了错事,我都会用怜悯的心看待这件事。”


曹保平——娴熟

上榜理由:玩转悬疑


从小众到主流,曹保平在自己长袖善舞的犯罪悬疑片领域打出漂亮的三连击——《李米的猜想》是惊喜,将爱情和悬疑结合得恰到好处;《烈日灼心》很惊艳,传统警匪对峙下将人性纠葛发挥得淋漓尽致;《追凶者也》有突破,把黑色幽默与紧张的犯罪悬疑尽情杂糅,提供别样观影体验。将本土警匪犯罪悬疑片进行到底的曹保平,拥有把该类型玩得风生水起的资本,亦有为国产警匪类型开疆拓土的野心。这样剧本功底扎实、导演风格强劲、影像辨识度高、极富激情的创作者,在如今蓬勃发展的电影市场上,必将大有作为。


事业前景:三部新作 并驾齐驱


以独树一帜的鲜明个性立足电影圈的曹保平已拥有充足的发言权,也拥有向多种类型进取的决心。牵手范冰冰执导严歌苓短篇小说改编的《白麻雀》;拍摄上影出品、刘恒编剧、陈道明主演的反腐大戏《围猎》;尝试挑战古装武侠片《秦末无刀》。三部新作,三种风格,且看曹保平如何运筹帷幄,技惊四座。


年度金句:“我觉得我的电影都是特别热情洋溢、特别灿烂的调子。那个灿烂是埋在下面的,表面上是灰的。我还是一个对爱、对人性、对生活很积极的人。”



毕赣——偏锋

上榜理由:极致追求


用新锐导演来定义27岁的毕赣显然远远不够,凭借无法被复刻的导演处女作《路边野餐》,他以黑马之姿将金马奖最佳新导演囊入怀中。在此之前,这部文艺佳作已被全球20多个电影节邀请参赛或参展,初出茅庐便一鸣惊人,毕赣的起步似能与贾樟柯比肩。在商业大潮席卷中国电影市场的今天,剑走偏锋的毕赣以诗意和灵性为底料,用难以名状的禅心作装点,精心烹制一份带有氤氲之气、充盈情感震颤的艺术大餐。观众唇齿留香,亦回味悠长,故交口称赞,赢满堂喝彩。这一系列动作水到渠成,更为艺术青年的电影之路点燃希望之光。


事业前景:增添悬疑 继续实验

 

《路边野餐》是毕赣对新奇电影语言的一次大胆实验,引得奖项加持和小众共鸣后,他要继续踏上重塑观众审美的探寻之路。第二部长片《地球最后的晚餐》已在筹备中,依旧是凯里的小城故事,陈升的命运仍在继续,这一次多了几分悬疑色彩,能否为毕赣加分?


年度金句:“让观众产生疑惑,本身就是电影的美感。”


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