《寄生虫》凭什么拿奥斯卡最佳影片?

一骑绝尘。
昨天,奉俊昊执导的《寄生虫》打败《1917》《爱尔兰人》《好莱坞往事》等劲敌,勇夺第92届奥斯卡最佳电影、导演、原创剧本、国际电影4项大奖!

这意味着什么?
奉俊昊创造了近百年来奥斯卡的首例,实现了非英语片的突破,成为2020刷新韩国影史第一人。
他将韩国电影,提升到了一个崭新的高度。

得知获奖消息后,连韩国总统文在寅,都第一时间表态:
《寄生虫》以最本土的故事打动全世界观众,其充满个性的演出及台词、脚本、剪辑、音乐、美术和演员们的演技都向世界证明了韩国电影的力量。《寄生虫》的奥斯卡四冠王是过去一百年里所有韩国电影人不断努力的结果,今后政府将进一步为广大电影人提供能够尽情发挥想象力并放心大胆制作电影的环境。

回顾颁奖现场,当晚的奉俊昊,着实有点喜出望外。
第一次登台,是夺得最佳原创剧本。
他回顾写剧本的心路历程,“写剧本是一趟孤独的旅程,我们写剧本不是为了代表国家,但这是给韩国的第一尊奥斯卡奖杯。”
说完,看着手里的奖杯,傻笑了好几秒。

可可爱爱的奉导
第二次登台,是荣获最佳国际电影。
他先把《寄生虫》的演员们介绍一遍,然后振臂高呼:“我准备好今晚喝酒啦!”

“寄生虫之夜”喝起来~
第三次登台,是拿下最佳导演。
这次奉俊昊有点震惊了!(内心OS:嗯?怎么又是我?!)
他一脸不敢相信的表情登台,摸了摸自己的脸说:“拿完最佳国际影片后,我以为今天就完事了.....”
面对台下的前辈们,他谦虚致敬了马丁和昆汀·塔伦蒂诺。
“在学校的时候,学的就是马丁的片子,能和他一起提名已经很荣幸,完全没想到会拿奖。在美国观众还不知道我的时候,昆汀·塔伦蒂诺就把我的片子放在他的清单里了,昆汀我爱你!”


第四次登台,是揭晓最佳影片的时候。
奉俊昊把发言机会,留给了全体成员。
这次,主演赵汝贞比奉俊昊还要震惊!一脸不敢相信的表情,实力演绎“unbelievable”。

我是谁?我在哪?我在干什么?
颁奖结束后,奉俊昊还在后台蹲了一会。说要冷静一下,不敢相信这一刻。

让我冷静一下~
别看奉俊昊导演这么开心,《寄生虫》获奖的一刻,也有不少反对声音出现。
隔空高喊:“我不服”、“看不懂”、“没有共鸣”。
那么,《寄生虫》为什么能创造历史?它到底好在哪里?奉俊昊怎么理解《寄生虫》?
奥斯卡过后,我们将第一时间为你解决跟《寄生虫》相关的三大疑问!
《寄生虫》为什么能拿四项奥斯卡大奖?
首要原因,是因为影片本身足够出色。
今年5月奉俊昊的这部作品首次替韩国拿下戛纳金棕榈,这是艺术电影领域公认的最高评价。同时囊括金棕榈和奥斯卡最佳影片的电影,上一次还是1955年的美国影片《君子好逑》。

除了电影同行的认可,影迷和媒体对《寄生虫》也赞不绝口,IMDb20万人打出8.5分,烂番茄新鲜度99%,MTC媒体综合评分95分。
《寄生虫》是奥斯卡92年历史上,首部拿下最佳影片的外语片。1988年的《末代皇帝》拍摄和上映都采用的英语对白,2012年的《艺术家》是讲述好莱坞的默片,最后几句对白也是英语。《寄生虫》无论故事、对白、出品公司、导演和演员几乎全部是韩国制造。

除了最佳影片,《寄生虫》还把最佳导演和首次设立的最佳国际影片和最佳原创剧本拿到手,加上早前美国演员工会的最佳群戏奖,电影业界对这部作品进行了全面的肯定。(2001年的华语片《卧虎藏龙》没拿到最佳导演,2019年的西班牙语片《罗马》没拿到最佳影片。)
这是韩国电影首次在奥斯卡上拿奖,一拿就是四项。无论是横向比较,还是纵向比较,这样的成就值得韩国电影人好好庆祝和夸耀。

第二,《寄生虫》的题材普世。
奉俊昊用寓言式的黑色幽默手法讲述贫富差距带来的冲突。绝大多数国家都有贫富阶层壁垒,无论是什么文化背景下的观众都能从这个故事中获得共鸣。
据美国媒体分析,韩国导演奉俊昊迥异于好莱坞类型片的表现手法,也让很多媒体和知识阶层眼前一亮,他拍出了美国也深刻存在但好莱坞没能呈现的东西。显然奥斯卡评委中,也有不少是美国知识阶层。

其三,奥斯卡最近几年扩大了评委阵容。
截止2019年7月奥斯卡评委人数超过1万名。种族、性别、国别等更为多元化的电影人加入进来,不再是之前被诟病的“老白男”(评委平均年龄大、男性和白人为主),更国际化的评委的口味不再局限于美国电影或者英语电影。
评委数量的扩大,也稀释了美国制片人工会奖和美国导演工会奖的风向标作用,因为很多奥斯卡评委并不是上述两个工会的成员。

2019年4月奥斯卡官方将“最佳外语片”改成“最佳国际影片”时表示:“我们已经注意到,在全球电影制作的环境下,‘外国’的说法已经过时了。我们相信‘国际电影’可以更好的代表这个奖项,并且可以促进更积极和包容的电影制作视角,以及电影艺术更普遍的经验。“
设立最佳国际影片的第一年,就让一部国际电影拿到奥斯卡最佳影片。组委会即使不是故意的,似乎也在暗示奥斯卡不再局限于美国,它的目标是全世界?

其四,《寄生虫》的美国发行方NEON公司花重金在颁奖季公关。
酒香也怕巷子深,如何让评委们在上百部电影中关注到自己,需要花钱公关造势来吸引眼球,何况《寄生虫》还是部说韩语的外国电影。
奉俊昊的英文一般,公关公司硬是让他带着翻译上了美国多档深夜秀节目,推广影片,让更多的评委去看这部电影。
片子到底好在哪儿呢?
还记得在戛纳的时候,同事第一时间看完片,立马说了句:“金棕榈没跑了。”
这是一部融合了惊悚元素的黑色喜剧,甚至没给观众做好准备的机会,就迎来了持续2小时12分钟过山车般的体验,然后一蹴而就。
戛纳电影节首映的时候,就赢得了一致好评。毫无疑问,这是当下最好的韩国电影之一。

影片对准了两级分化越来越严重的社会,在那里有钱人越来越富,而穷人则被留下挣扎着生存。内容既有趣又充满了愤怒,能感受到的强烈不公正感。
而当真的发生了些什么,观众往往会被惊呆。
首先,它敢于直面贫穷。
由宋康昊、朴素丹、崔宇植组成的底层家庭,住在一个狭窄的地下室里,只有一个小窗户可以看见上面的街道,而很多醉汉经常在墙边小便。

奉俊昊想要告诉我们,这个社会不仅看不起这些人,还会侮辱他们(比如,在他们身上撒尿)。
这个家里没人有正经工作。一天,贫穷家庭的儿子金基宇,被推荐去给一个有钱家庭的女儿做私教。在妹妹的帮助下,金基宇拿到了一系列作假证书,顺利见到了有钱的朴太太。

朴太太是个美丽却被宠坏,且容易轻信的妻子。这一切,都是因为先生太有钱了,什么都不用自己操心。
只要她相信她得到的是最好,她就愿意付出任何代价,钱从来都不是事。

问题也从这里开始。
贫穷家庭的成员,通过谎言慢慢渗透到有钱人家里。他们在这所奢华的房子里做角色扮演,演私教、司机、保姆。通过这种方式,来索取所有想要的东西。
接下来,处于两个不同阶级的家庭,突然碰撞在一起,发生一系列残酷观照。

奉俊昊把这个豪华漂亮的房子当作战场,发生了不少悲剧。
导演同时也抗拒将富裕家庭塑造成刻板印象中的恶棍。他们是有阴影的角色,不安全,有时候不动脑筋,当然也与贫穷的世界完全隔绝。但是他们又是真实的,即使朴太太被误导,却往往是值得同情的。

此外,影片对豪宅到肮脏贫民区的调度,堪称一绝。
就说一场戏,片中风暴带来了可怕的洪水。朴太太语气轻松地说:“这很好,因为大雨净化了空气也冲走了污染。”但对于底层一家而言,这意味着他们的房子会被淹没、无家可归,要睡在避难所里。
短短几个镜头,反讽味十足!

片名叫《寄生虫》,奉俊昊借此询问,“谁才是真正的寄生虫?”
影片是他第7部作品,也可以说是他最好的一部,之前有曾在戛纳首映的英语作品《玉子》(2017),以及《雪国列车》(2013)。这两部,都不如《寄生虫》有迷人的表现力和卓越的视觉震撼力。
我还记得,《寄生虫》当时戛纳的评论普遍非常坚挺。
IndieWire网站说,《寄生虫》“令人眩晕,精彩绝伦,完全无法归类”,还补充说道,“《寄生虫》终于成就了奉俊昊自己的电影流派。舍弃掉科幻元素,他用一个更接地气却不失古怪的,晚期资本主义影响下的生活故事,重新定义了他的工作。他最近的这部作品带来了另外一种极富同情心的寓言,关于社会如何能够像大部分脆弱的人一样强大。”
事实证明,奉俊昊确实做到了。
时光网
独家对话奉俊昊
对于社会贫富差距极端化的议题,奉俊昊认为不管是乔丹·皮尔的《我们》,还是是枝裕和的《小偷家族》,全球的导演都在探讨阶级差别的话题,这显然是当下最受人关注的话题之一,值得被探讨。
“韩国是世界的一部分,在当今这个时代,我们都生活在一个资本主义大环境中,每个人的感受都是相同的。”

面对我们的镜头,奉俊昊还首度透露了自己独特的创作方式。
原来,他一直习惯先创建好特定的情景,再去挖角色,他更关注的永远是情景。
所以,《寄生虫》起初就是先设定了贫穷家庭潜入富人家庭的情境,再着墨角色。“像给角色编造十年背景故事的创作方式,不适合我。我觉得。人总是随机应变的。”
