收手吧阿祖！外面全是王千源！

本文作者是时光编辑部的@隐饮用电影治愈生活。

在内地大银幕上，警匪片实在是久违了。还好在本周五，我们终于等来了由王千源、吴彦祖主演的警匪片《除暴》。

“收手吧，阿祖！外面全是警察（王千源）！”看完《除暴》的预告片，很多网友都想对吴彦祖饰演的悍匪张隼，说这句话。

没错，《新警察故事》里那个帅气逼人的“阿祖”，实在太深入人心了。时隔16年，吴彦祖蓄起长发留着鲻鱼头，贡献堪称史上最丑造型。

不同于“阿祖”的年少轻狂，这次他的角色外号是“老鹰”，更加凶狠冷酷，杀人不眨眼。搭配王千源饰演的刑警队长“钟诚”，他俩步步紧逼你追我逃，展开一场双雄对决。

作为本周阵容最强、最受关注的商业片，《除暴》的成色到底如何呢？时光君有幸先看了提前点映场，这就为大家细细说来。

节奏明快的警匪爽片

先说说优点，影片整体节奏明快紧凑，全片看下来90多分钟没什么尿点，是一部基本合格的警匪爽片。

一开场没太多废话，直接进入刑警队长和悍匪头目的第一次交锋。落单的王千源偶然撞见商店正遭打劫，正想报警却被劫匪偷袭，并在车上被五花大绑。

嚣张的吴彦祖挑衅说，“讲个笑话吧，好笑的话，留你一条命。”

王千源被推下了车，一场你追我逃的追捕大戏正式上演。“笑话”这个梗也贯穿了整部影片。

接下来就是一系列侦察与反侦察的拉锯战。吴彦祖饰演的张隼有勇有谋，他体能爆表，熟练使用各种武器，犯下一个又一个大案。

张隼的外号是“老鹰”，而电影里有不少高空俯瞰的镜头。

他每次作案前都会寻找周围最高的建筑物，就像鹰捕食猎物一样反复巡视，观察警察的布防，同时规划抢劫和逃跑的路线。

而王千源饰演的刑警队长，与吴彦祖势均力敌，但他更有恒心，对罪犯坚持咬死不放...具体是怎么“咬死”的，欢迎大家去电影里找答案。

听说这部电影是以“张君案”为原型改编的时候，时光君是非常期待的。现实中的张君臭名昭著，曾被媒体描述为“中国第一悍匪”。

2000年被抓捕时，他身上还带了上了膛的五四式手枪，210发子弹，包里还有一枚军用手雷。听着是不是很震惊，当时的匪徒身上居然能有这么多的武器！

在本片中，以当年的张君案作为主线，又加上鹿宪洲案、张明高案等一系列大案，塑造出了以“张隼”为核心的犯罪团伙“老鹰帮”。

他们不仅砸金店、抢运钞车、扫荡商场，还滥杀无辜，手段非常残忍。

他们训练有素，掐着秒表逃跑飞快，甚至预料到警察要来犯罪现场附近的面馆盘查，还提前付钱帮警察点了几碗面，太挑衅了！

哪怕被围堵，他们也敢在光天化日下跟警察街头枪战，是真正的亡命之徒。在影片前半段，当钟诚当场击落天台望风的悍匪之一，张隼为不留活口，竟开车回到现场扔下手榴弹炸死了同伙。

在逃跑的过程中，警察精准计算，枪法准确，让悍匪的车被从天而降的广告牌砸烂，这里看得我目瞪口呆，实在刺激。

片中有几段打斗&枪战戏拍得挺精彩。有位警察在生命的最后一刻拉开匪徒后备箱车门，让抢来的钞票漫天飞舞，更是全片的高光时刻。

《除暴》里的“双男主”钟诚和张隼，他们是“最懂罪犯的警察”和“最懂警察的罪犯”。两人都擅长枪法，沉着冷静，他们走进了同一家录像厅，看了同一场电影《喋血双雄》。

一个看贼怎么逃，一个看警察怎么抓。仿佛是同门师兄弟，使用同一套剑法。钟诚说了，“其实我们和老鹰一样，都是鬼迷心窍，人总会为了自己的目标执着。”这里想要夸一夸两位男主角王千源和吴彦祖。吴彦祖在鲻鱼头的衬托下显得格外阴狠，他这次没打算用颜值取胜，而是用全程在线的演技赢得观众。

张隼仿佛让观众看到了“阿祖”长到了中年大叔的样子。时间虽然是把杀猪刀，但吴彦祖的魅力却不减当年。

王千源演警匪片早已是驾轻就熟，甚至是“万金油”一样的存在，而他亦正亦邪的气质，无论演警察演匪徒都能让观众信服。影片最大的高潮，当属王千源浴室大战吴彦祖的一幕，两人站在如擂台一样的澡堂池子两端里开打。

真正是困兽之斗，拳拳到肉，狠辣凌厉的动作场面，非常有记忆点。满屏画面上都是他俩结实的肌肉，（尤其是吴彦祖）让人挪不开眼睛。两位演员为了练出这个身材，显然没少付出辛苦。

不过时光君有个疑问，都打得这么激烈了，他俩浴巾为啥就不掉呢？跟焊在腰上一样，这不是违反物理原理嘛！

顺便歪个楼，王千源是真的厉害，香港的四大天王他揍过两个。

在《破局》里揍过郭富城，《解救吾先生》揍过刘德华，这次又把吴彦祖揍得不轻。

真是忍不住替黎明和张学友捏把汗。《除暴》必须要拿来再说说的，还有它的“大尺度”。

警匪片我们都看得不少，但大部分是香港经典警匪片。

这种成熟的类型片拍到后来变得越来越套路化，很多演员一露脸，都能脑补出他的身份。

本土化的故事，对内地观众来说当然更有看头，但受到各种条件的限制，能把内地真实大案搬上银幕的警匪片还是少之又少。

即使能拍出来，那也基本都不能发生在中国这片土地上。

导演刘浩良能拍出在90年代内地背景下，警匪枪战当街激烈对峙的场景，以及吴彦祖饰演的“老鹰”被执行枪决的情节，这还是挺突破尺度的。

这少不了影片监制韩三平，圈内著名的“三爷”在背后保驾护航。另外，《除暴》的服化道设计也挺用心，无论是“熊猫盼盼”的雕像，简陋窄小的录像厅，播放的老电影，还是有复古感的美女挂历、BP机，都让很多人回忆起了自己印象中的90年代。

影片中，吴彦祖买枪械的地方，甚至还要用“买挂历”来打掩护，还想要点“欧美刺激的”，也是让人会心一笑的小细节。与现在的警方办案的高科技感不同，受到现实条件的限制，90年代初期警察办案的粗粝感和原始感非常明显。

当年的警察不得不付出更多的汗水、精力甚至是血的代价，只为了“除暴安良”维护社会的平安，他们是值得敬佩的一群人。

《除暴》的槽点

前面说了《除暴》的优点，下面再说说槽点。

首先影片的剧情是有bug的，故事逻辑经不起细细推敲。比如这样一个大案要案，关于侦破案件的情节，安排得太过简单了，最后抓捕罪犯的过程交待得也很跳跃。

比如中间有一个转折的“顶包案”，这个安排本来很有亮点，但顶包人的动机又是什么，交待得很模糊。影片犯了“情节先行”的毛病，很多情节只为推动案件进度存在，说不过去的地方还很多。因为大部分小伙伴还没看片，时光君就先不太多剧透了。

影片把更多的精力放在叙事上，对于枪战&动作场面的构建颇为费心，但在人物塑造上似乎欠了点意思。《除暴》里是“一警一匪”针锋相对的人物设置，多次出现时空置换的场景。

钟诚与张隼，你看电影我也看电影，你练枪我也练枪，你监视我我也监视你，你出奇招抢劫，我也能猜出来。导演的思路挺好，可惜还是拍得太流于表面了。这让时光君忍不住想起了经典犯罪片《盗火线》。阿尔•帕西诺和罗伯特•德尼罗，同样演了一对旗鼓相当的警匪组合，但影片却更多挖掘出了人性的复杂。

好人并不是绝对的好，坏人也并非绝对的坏，《盗火线》把两位热血男儿内心的孤独与忧郁表现得淋漓尽致，而在一次次交锋中，匪徒逐渐露出破绽，最后被警察抓住把柄。但《除暴》中的“双雄对决”，更多集中在意念层面和剪辑层面上。

除了最后的浴池大战，王千源和吴彦祖真正意义上的交锋并不多，这在某种程度上削弱了两人的对抗性。另外，女配角春夏的这条感情线可有可无，和吴彦祖感情的几次转折都非常生硬。

其他的配角也大多沦为“工具人”，只要一出场，就大概能猜出谁要领“盒饭”的那种。PS，你心中最好的警匪片是哪一部呢？快来聊聊吧！