满屏禁忌，这样的大女主不会有了
豆瓣3.8分的《大宋宫词》，又一次升级了国产剧的极致体验。
自开8倍速的投胎式剪辑，不倒回去就看不懂剧情。
“父皇自幼喜欢三弟”的名台词，让人不禁想到”爷爷九岁的时候就被日本人杀害了”。
皇帝在世就呼其谥号的低级错误，让人怀疑这部剧的基本历史素养和诚意。
加上故事逻辑混乱、角色莫名其妙，刘娥自带大女主光环的一生被拍得平庸乏味。
徒剩华丽空壳，称得上2021最让人失望国产剧。
都拿它与20年前的《大明宫词》比。
一字之差的“姐妹篇”，评分却从豆瓣9.1滑坡到3.8，对比过于惨烈。
虽然都是李少红与丈夫联手执导，都是有历史人物原型的女性剧，都想进行美学和叙事上的创新。
但是气质上，全然不见20年前的先锋和浪漫。
如今，《大明宫词》早已经成为古装剧里无可取代的一枝奇葩。
在一片“最美古装剧”的赞叹声中，走上神坛。
这么高的评价，必然是有怀旧滤镜加持的。
重看之后，我认为这是一部在雷剧和神剧之间反复横跳的作品，优缺点都很明显。
雷的地方并不少。
比如，李少红职业生涯挥之不去的鬼片情结；
古代人一口一个“爸爸”“妈妈”，开口直接把人送走；
西方话剧的台词腔调，极尽拗口之能事，有时甚至让人发笑；
武则天和姐姐、侄女三人共侍一夫，太平公主和母亲、韦后三女共用男宠等混乱关系颇为狗血......
而且《大宋宫词》里的低级错误，《大明宫词》一样也犯过。
它神的地方在于，它的种种不同，形成了自成一派的风格——
鬼魅华丽、浪漫哀伤。
再多的缺陷也掩盖不了这股气质的突出和迷人。
多年以后，你还会记得里面轻盈华美的戏服，莎士比亚风的台词，围绕权力和爱情的辩论哲思......
是叶锦添先生为我量身打造的羽毛装
大明宫里，每个人都穿着古代的衣裳，用历史人物的身份，在进行着当下的思考。
它超越了时空的局限，不拘泥于古装剧的传统，释放着旺盛的表达欲。
以至于20年过去，毫不过时、生猛依旧。
《大明宫词》首先是个家庭剧。
透过太平公主的目光，审视大明宫这个庞大而危险的皇室家庭。
在太平的少年时期，大明宫的世界和她的个性一样，是妙趣横生的。
太平一家，典型的女强男弱。
爸爸李治是男德典范，妈妈武则天精明能干。（为了方便，全文统一使用武则天的叫法）
所有孩子里，太平最得武则天喜爱。
面对这个掌上明珠，大唐第一育儿博主武则天可谓宠爱有加、宽严并济。
太平三天不见妈妈，在闺房上演假上吊的戏码。
武则天也不恼，赶来陪着女儿演戏。
太平娇滴滴一句“妈妈，我只不过想你”，当即融化了老母亲的心。
有一次，叛逆调皮的她坐上太子椅，公然蔑视规矩和权威。
李治要罚她背一百遍《女则》，武则天求情，太平喜欢就让工匠照着太子椅再做一把给她。
众人面前护犊子，私下却带着太平来到绣房看宫女太监干活儿。
教她宫里几千人阶级有别、各司其职的道理。
又罚她每天纫一百个针眼儿，锻炼她的女红和耐心。
实景教学，循循善诱，方才让太平真的服了管教。
在一些养女儿的小细节上，更能看到武则天的当妈修养。
是现代人都应该抄答案的水平。
太平初潮，武则天赶来祝贺女儿长大成人，以身说法打破女儿的“月经羞耻”。
大明宫时尚达人太平做了一件奇装异服展示给妈妈看，武则天不但没有责难她举止不得体，反倒支持女儿穿衣自由。
一直以来，武则天都希望太平当一个普普通通的女人，收获世俗的幸福。
她反对丈夫把女儿当做政治筹码，远嫁突厥。
“太平首先是你我的女儿，然后才是大唐公主。”
太平身上，寄托了武则天作为母亲的所有柔情，也投注了她关于女人的幸福想象。
在四个哥哥身上，武则天就很少能以母亲的身份与之相处了。
而是站在统治者的位置，衡量他们的资质，规训他们的野心，利用他们的身份。
理想主义的弘，急功冒进的贤，庸碌无能的显，逃避政治的旦，以各种方式相继成为皇权的献祭品。
她可以一箭双雕，除掉渐生反心的贤和他手下的谋士；
赐酒给被罢黜帝位的显，让他从满腔幽怨瞬间变为感恩戴德；
没喝之前，以为是毒酒
不想再当傀儡皇帝的旦，向母亲袒露了自己寄情于鸽子的内心真相；
而满怀治世理想的弘，注定无法实现自己的政治抱负。
忧思忧愤下，一个理想主义者溘然长逝。
弘哥哥的死亡，是太平成长的开端。
从目睹弘的凋零开始，太平慢慢发现了大明宫这座绮丽乐园的真实面孔。
它像一座迷宫，其中遍布死亡的阴云和陷阱，只有一条正确的路可以通往生存。
生在皇家，权力是他们的礼物，更是他们的诅咒。
更多人是以爱情剧的方式打开它。
上元节，逃出宫外的太平，碰到了她一生的幸福与劫数。
面具摘下，看到薛绍那张丰神俊秀的脸，太平初尝爱情的滋味。
悲剧也在这一刻埋下伏笔。
薛绍英年早婚，为了让太平如愿以偿嫁给她认定的人，武则天动用权力，赐死薛绍原配。
这既注定了太平和薛绍的婚姻悲剧，也注定了太平和母亲之间的决裂。
薛绍的爱情信仰是长相守，一生只能对一个人负责。
慧娘在前，已经占据了他爱情的全部份额。
五年婚姻里，薛绍动用全部的意志来拒绝太平的美丽、柔情和炽烈的爱。
但最后，他还是无法自控地爱上了太平。
于是，他唯有以死来抵抗本能对信仰的动摇。
太平一生中的三个男人，都死于她的剑下。
这三个男人，从不同的角度启发了她对爱情的理解。
薛绍死后，为了和武则天怄气，太平嫁给了老实人武攸嗣。
尽管跟薛绍比，武攸嗣太过平庸，但他对太平的爱，一样动人。
只不过，太平对武攸嗣，始终缺乏最基础的激情和心意相通。
无论是不求回报地去爱，还是不用付出地被爱。
两段苦苦经营的婚姻都没有让太平得到长相守的结果。
直到多年后，有如薛绍再世的张易之出现，勾起了太平压抑多年的欲望。
这位情爱大师，让太平品尝了爱情中最纯粹最本能的一面。
薛绍的爱里有道德的控制，张易之却是快乐至上主义。
他不向往长相守，而流连于短暂的幸福，在他看来，幸福正因为短暂和易逝而被珍视。
他爱太平，同时还辗转于狄仁杰妻子、韦氏和武则天身边。
他喜欢爱情，更喜欢权力和富贵，一个完全屈服于欲望的、彻头彻尾的野心家。
每个人物都有自主意识，他们对爱情或者婚姻的本质，都有不尽相同的解答。
而非沦为主角的情感线的工具人。
不止于此，这部剧里还展现了各种不落俗套的情感模式。
娈童合欢，飞蛾扑火般公开了自己与太子弘的同性之爱；
武则天的男宠薛怀义，向女皇索取男女之间平等的爱；
李隆基对姑母太平公主的热爱与依恋，隐约有超越亲情的不伦。
这些伴随着欲望和毁灭的爱情，共同奏响了盘旋在大明宫上空呜咽般的哀歌。
让人震撼，让人慨叹，久久无法忘怀。
最后，这还是一部罕见且优秀的女性剧。
武则天对太平说：
“在这宫里，只有我们两个女人，妈妈最爱你。”
只有在太平这里，千古女帝武则天，才能被还原成一个女性。
她作为女性更丰富复杂的一面，才更为人所理解。
她走上帝位，并非全然是权欲熏心的结果。
她的才能、性格，以及身处其位的责任，把她往这个位置越推越近。
正如她向太平解释得那样，“当我披星戴月批改奏折的时候，你的父皇在和我的姐姐与侄女寻欢作乐。”
牺牲一切女人的快乐操持朝政36年，事业已经成了她唯一的爱情。
李治是个明白人。
之所以能忍受武则天权势过盛，除了多年感情，还有对她能力的依赖。
大唐对武则天的需要，其实超过了对他的需要。
于是，他只有主动当个闲散皇帝，一生寄情于皮影戏中。
在权力的修罗场中，武则天早已完成了女性意识的觉醒。
当太平为了薛绍的死和爱情悲剧自我谴责、意志消沉时，她教育女儿：
“不能被男人的道德所操纵，不能成为他们用以完善自己德行的工具。”
成为男人个体价值的献祭品，比服从他们的命令更可怕。
太平再度丧夫，留下她一人抚养腹中的孩子。
武则天向女儿传达过来人的智慧：
“有个像大树那样的男人供你栖身固然好，如果没有，或者倒了，就要长出自己的躯干。”
权力总是一步步蚕食与摧毁她们的爱情。
太平终究无法拥有普通女性的幸福。
从武则天主动而强大的处世姿态里，太平慢慢理解了母亲。
也改变了自己以爱情为唯一目标的人生主题。
晚年的太平，见证和参与了动荡的时局，最终自悬于一束白绫。
如同那束她少年时代与妈妈嬉闹时挂在脖子上的白绫。
母亲不想她成为自己，她也拒绝成为母亲。
可结果，她们还是走上了相似的人生道路。
这是权力的宿命，也是无数母女无法逃避的命运轨迹。
