母亲节，和妈妈一起看这部电影吧！
母亲节又来了，推荐一部非常适合在这个节日观看的电影——张唯导演朴素而动人的现实主义力作《空·巢》。
电影《空·巢》里，最明亮和欢畅的恐怕就是那个庆祝母亲节的场景了。保健品推销员小雷给老人赵一梅准备了一份大大的惊喜：
他买来大蛋糕，将屋子装点地热闹漂亮，撺掇这位老奶奶精心打扮面貌一新。然后在音乐伴奏下，小雷模仿起了迈克尔·杰克逊的夸张舞姿，81岁的老奶奶也似乎回到了倥偬的青春岁月，跳起了属于他们那个时代最流行的舞蹈。
这一老一少沐浴在此时此刻的欢快里，浑然忘记了身前身后的忧愁。可快乐对于他们毕竟只是短暂的，就如同昙花一现。
《空·巢》关注的正是这样一个空巢老人和少年的故事。
它的片名就带着一丝沉重，由此而生一种巨大的孤独感。
生而为人，天生带着社会的属性，总不希望沦落至孤零零的一人。特别是在深圳这道繁华的背景之下，老人身上所折射出的晚景凄凉，并不在于物质的匮乏，而在于情感的抽空和疏离。
主演是祝希娟，她往日的电影《红色娘子军》是一代国人的集体记忆，她也曾荣列新中国评选的22大明星之一。这部影片为82岁的她收获了金鸡奖提名。
她在片中饰演的赵奶奶是一位独居的空巢老人。唯一的儿子在北京经营着一家公司，终年忙碌着，只以声音的形式出现在电话里。通常儿子叨念的也只是把母亲送去养老院，或者请个保姆就万事大吉。
电影对此并没有持明显的批判态度，当下年轻人在大城市打拼本身也是压力巨大，镜头较多的是冷静客观地呈现着现实。
人老了，方方面面地可怜。连打个喷嚏，也漏得一身是尿。
这位老太太又带着知识分子的清高，老病相催之下，竭力地维持那一份做人最基本的体面。
而小雷不远万里地从北方农村来到深圳打拼，借着推销保健品，慢慢打开了老人的心门。
小雷3岁就失去父亲，他的父亲也到深圳打拼，死于工地的事故。之后不久，母亲改嫁。
他是跟着奶奶长大的“留守儿童”。
同时，在孤独的城市里，他又何尝不是一位“空巢青年”。
虽然接近奶奶是带着一些经济利益的目的，但小雷和赵奶奶同是这个大城市里的沦落人，彼此不乏惺惺相惜的同情。
可以看到，在一点一滴的交往中，奶奶开始恢复了一些生命的活力。祝希娟毕竟是老戏骨，她演出了这个老太太身上的灰色、抑郁、固执、封闭，同时在和年轻人的互动中，逐渐也表现出了老人的一丝娇憨、天真，甚至幽默感。
而从小缺失亲情的小雷，除了金钱之外，又何尝不曾在赵奶奶身上得到一些温暖的慰藉。
在这一老一小身上，我竟然看到一种如今俗称“cp感”的东西。
所谓的“cp感”，本质就是一种富有张力的、暧昧不明的关系吧。一个人自我的构建，通常是在人与人的关系中形成的。人与人之间的关系，也因之而动人。
电影中某个镜头，小雷向着虚弱卧床的赵奶奶看了一眼。在那意味深长的眼神里，观众真的很难辨别，到底有几分是利益驱使的假意，有几分是发自内心的真情。
可这样的关系里始终埋藏着危机，最后一场电信诈骗，酿成了冲突的高潮。
小雷也卷入了对老太太的欺骗。但观众可以清楚地看到他在这个过程中的挣扎。善良的老太太也试图对这少年做出救赎。
电影刻画出了真实的人情人性。很多时候，人的动机和情感都不见得那么纯粹，正因为动荡摇摆和挣扎纠结，最后的那一份抉择，才之所以显得动人。
《空·巢》的人物关系很简单，空间也做了化繁为简的处理，大多数的场景，都只发生在赵奶奶的寓所之内。导演力图在这种极简的电影时空里，完成一种主人公内心化的叙事。
生活空间的狭小，也映照着心灵空间的狭小。导演也用镜头热忱地鼓舞，老人们尽可能地多多走出去，尽可能地去冲破狭窄闭塞的心灵空间。
尽管电影是在极其简省地讲述一个故事，但故事却蕴含着巨大的现实意义。
对现实题材的关注，也是张唯导演一直以来的坚持。
张唯的电影中一贯有着对现实的凌厉呈现，对边缘人群的关怀：
处女作《北京草原》表现的是一名到北京打工的非洲男孩，《一个人的皮影戏》展现这种民间手工艺人的步履维艰，《天籁梦想》的主人公则是4名藏族盲童，《空·巢》讲空巢老人如何度过晚年的社会化问题，《肋骨》讲的是跨性别群体窘迫的生存状况。
《肋骨》
还有《打工老板》聚焦中国制造业中，一个步步行走在刀尖之上的民营企业老板。《照相师》以深圳这个城市的发展变迁来向改革开放40周年献礼，以一家人的命运变化折射一个城市在宏大背景之下的心灵史。
而他正在拍摄的新片《我不是学霸》，则以极强的话题性关注当代教育问题，以黑色幽默和温情的方式警示学生、家长、学校和社会，其“不强求最高最好，做最好的自己”的教育理念，相信也会引发讨论。
张唯导演的作品通常携带着浓烈的社会意识。
看似朴素纪实的手法、平静的叙事中蕴含着个人与社会的冲撞，尤其是以独特的视点，突出时代巨变之下那些极易被人忽视的人群。
《我不是学霸》
在这部《空·巢》中，他将镜头对准了空巢独居的老人，同时也由此铺陈出对这一群体背后，社会和时代的发展与巨变的洞察与思考。
如同张唯执导的许多电影一样，影片的故事发生在改革开放的前沿城市深圳。电影的原著薛忆沩也是深圳著名的代表作家。主演祝希娟也是长居深圳。
人和城息息相关。
故事发生在封闭的城市一隅，但透过老人的窗户，时时可见远处高耸的地王建筑。城市是一道虚化的背景，可又切切实实地存在着。
赵奶奶在上世纪八十年代初独自到深圳援教，是这个城市的“拓荒牛”，她遭丈夫背叛，也带出某段特定的历史；而小雷父子都是背井离乡，小雷更是承载着父亲在深圳未竟的梦想。
一个城市的发展和繁荣背后，背负着众多家庭的离散。那些林立的高楼背后，深藏着很多人的爱与痛。
导演张唯如今已开始职业生涯中第十部电影的创作。就像《照相师》《喜禾》《打工老板》等以往的作品，以及正在创作中的直指教育弊端的《我不是学霸》，都是以普通人的遭际和命运，来切入这座城市的历史。
而这又不光关乎深圳一城，作为前沿窗口，深圳的问题早已溢出本地，变成普遍性的问题。
比如作为一个到北京生活的南方人，我对这部影片中的很多情节也都感同身受。
像电话里的儿子邀请母亲去北京住，老人说在南方住习惯了，不习惯北方的天气。虽然在电影里，这或许只是赵一梅老人的一句托词。但我的父母真实地面临着类似的情况，到了北京，虽然有地方住，但还是各种不适应。
还有围绕着老人的各种商业推销。各种保健品层出不穷，一窝蜂地纠缠着老年人，一轮又一轮。
另外就是各种投资理财的，包括电影中提及的P2P投资的，百般地盯紧了老人的钱袋。
还有电信诈骗。如今的骗术花样翻新、日新月异，连年轻人都不免中招。
没有几个老人能一一趟过这些雷吧。很多时候，老年人也并非脑子不好，缺乏辨别力。就像电影中的赵奶奶一样，最后击中他们的，是人情。
因为在现代化过程中，传统家庭早已离散，老人很多已不能享受子孙的承欢膝下，青年人也忙着自己的工作事业，情感的交流和彼此的陪伴，便成了老人内心最渴求的稀缺品。
值得注意的是，“空巢”不光关乎一个严重的老龄化社会中独居的老人们，也已蔓延到当下年轻人的身上。
据某项统计，2021年，我国独居的“空巢青年”已达到了9200万。有人调侃：“无人问我粥可温，无人与我立黄昏。孤独地像条狗，我和siri成了好友。在沙发上看电视睡着了，醒了发现一切依旧，没人给我盖被子，没人关电视……”透着种彻骨炎凉。
无论是空巢老人还是空巢青年，传达出的都是经济发展、社会巨变、传统崩塌之下，人情关系的冷漠和疏离。
电影《空·巢》以敏锐的眼光和社会责任感，给孤独的老人和终将孤独的年轻人，投去温柔的一瞥。
它也提醒我们，在这个特殊的日子里，给从奋斗岗位退下来的父母们，多一点精神的沟通和关怀。
也提醒着忙碌的我们，生而为人，不止谋生，更是谋爱。
