《隐入尘烟》票房超预期，新影圈观影礼导演李睿珺“解密”幕后故事
8月18日下午13点，电影《隐入尘烟》新影圈专场展映，在北京朝阳区长楹天街卢米埃影院举行，导演李睿珺出席了本次活动，与到场观影的电影人展开了一个小时的映后交流。从“隐入尘烟”的片名由来到对片中亲密戏份的设计把控，李睿珺导演都进行了分享解答。
《隐入尘烟》是由李睿珺编剧并执导，武仁林、海清领衔主演的一部农村题材电影。电影讲述了西北农村两个被各自家庭抛弃的孤独个体，在日复一日的耕耘中相濡以沫的故事。该片曾入围第72届柏林国际电影节主竞赛单元，打破近年来欧洲三大电影节主竞赛单元华语电影“零入围”僵局。上映至目前，豆瓣评分高达8.4分，是2022年目前评分最高的华语电影。
本次新影圈国际电影节投奖平台VIP专场展映，前来观影的大多是电影相关从业人员以及新影圈的国际获奖电影人。大荧幕的近距离观影，让现场对《隐入尘烟》中两个主要人物纯粹灵魂的感知更加强烈，有的观众甚至表示是第二次现场看这部片子，但仍然要为了见李导“再看一遍”。
现场活动主持嘉宾，由中国著名电影摄影师杜昌博全程担任。杜昌博曾师从著名电影摄影师赵小丁，作品相继入围法国尼斯国际电影节、北京国际电影节、中国电影金鸡奖等。在2个多小时的《隐入尘烟》现场放映后，导演李睿珺亲临了观影现场。主持嘉宾杜昌博率先代表影片暑期热映以来的广大影迷，向李睿珺导演表达了对影片的喜爱。作为本次观影礼主办方新影圈的创始人邵馨莹女士，也为李睿珺导演送上了鲜花，祝贺当前已经2100万的票房持续大卖，并为一直以来坚持扶持中国电影走向国际市场，青年电影人逐步迈向了更大的舞台而感到欣慰。
怀揣着观影中对情节的疑惑以及电影创作上专业知识的学习，主持嘉宾及现场电影人难掩热情，相继与李睿珺导演展开了问答交流。
Q：关于表演方面，贵英和老四分别是由职业演员和非职业演员扮演的，如何平衡他们的质感差异？对他们的表演指导方面有什么不同的方式？
李睿珺导演：前期做了很多的工作。包括带女主海清老师住在自己姨夫（男主）家里体验生活，那时本来在找一个职业演员做男主，想让姨夫做备选。但由于档期问题一直没找到，姨夫因为之前也有参演自己其它作品，比较了解一部电影的诞生过程，并且有着该片中人物所需的丰富的农活经验，所以最后还是选择了让姨夫出任老四。
作为非职业演员的姨夫，他去学习了一些表演的技巧，比如怎样去控制自己的面部和肢体表演。而海清老师则是让她去找一个农民的状态，尽量削弱她职业化的处理角色的方式，去做出一个非职业演员的一个反应。这样两个角色才能互相靠近。
Q：导演自己深度参与了场景搭建和陈设，是如何理解电影里空间，以及人物、故事和空间的关系的？
李睿珺导演：首先因为剧本是自己写的，自己很了解需要一个什么样的空间，而拍摄地点又是在自己老家花墙子村，所以非常知道谁家有什么样的碗，有什么样的柜子。这些屋子里的陈设，包括玻璃的质感、床单，都是自己去搭建的，能找到的就尽量用这种环境中的东西，实在找不到再去想办法做。尽量做到给演员一个真实的空间，这样演员的释放才会真实自然。否则会对演员的表演造成困境。
Q：片中人物衣服的颜色，比如红色和蓝色的对比，除了视觉上的作用，对叙事还有什么考虑呢？
李睿珺导演：从一开始贵英和老四各自的生活，没有什么过多的奢望，到两人遇到以后，生命出现了色彩。也就是一开始是下雪天，后来到春天夏天，意味着生活的改变、情感的变化。季节色彩、衣服颜色这些都是嵌入到剧情里做的设计，包括海清老师的妆容也是不断在改变，前期憔悴糟糕一些，后续生活稳定后，包括他的肢体状态，比如手抖，都是在不断改善的。这些都是为了让人物更真实，更贴合故事的发展。
Q：发现有些导演对家乡其实没有那么喜欢，甚至是厌恶。导演在成长经历中有没有那样的过程，是如何转变到现在的深刻关怀的？
李睿珺导演：每个人我想多少都有对家乡厌恶的时候，否则不会离开家乡。贾樟柯导演曾说，“当你真正离开故乡的时候，才真正获得了故乡”。那是因为身在其中，你可能意识不到什么。但当你离开家乡的时候，反观过去，重新去看待这样一件事的时候，你会发生改变。你就发现恰好因为有过去的成长经历，才会有这样的自己，反而会觉得幸运。我出生在农村，最基础的对事物和生活的认知，跟人相处方式，都是这个环境塑造的，而去城市里又会有新的体验，但不会有乡村生活带给我的这些东西，没有这些也拍不了这样的片子。每个人可能都会有这样的转变，但有的人没到那个阶段，或者说这样看问题的角度还没打开。
Q：片中两个农村人物生活在一起时，即便睡在一张炕上，依旧在保持亲密距离，这是刻意的设计吗？这些生活中应该有的却没有，感觉有些残酷？
李睿珺导演：片中有一些亲密的细节，但两人始终没有肢体上更加亲密的碰触，那是自己有意地去规避掉的！因为创作这部电影的用意，就是为了纪录这两个人的生活，尤其这两人都是被生活忽略遗忘的人，自己更想尊重这两个人物。在人们的生活中都是不愿意把过于隐私的举动袒露在他人面前的，我想给到影片一种更加纯粹更美好的感觉。所以有去规避掉一些更亲密的戏。
Q：导演一路走来，收获了很多国际大奖的肯定，有没有什么经验及成长路径可以分享给大家的？参加这些影展对导演有什么帮助？
李睿珺导演：首先是遇到问题足够努力，其次还需要运气，比如能碰到好的摄影师、剪辑师、资方来助推，碰到自己的家人，不轻易去改变你，所以自己才能持续在拍。但未来会是什么情况是不知道的，唯一能做的就是坚持写剧本，万一有机会能拍出来呢。其实作为导演是非常被动的，做完一部作品是被动的，投奖也是影展选择你，能够得奖也是运气好，而这些在我看来都是具有偶然性。人是很容易成为井底之蛙的，参加影展正好可以看看同时代的导演们，大家在做什么，叙事上有什么新的可能性。也能看到自己跟他们的差距是什么，优点是什么。影展除了做电影文化的交流外，还能做电影市场，因为有可能就会碰到好的合作伙伴，碰到资金资助等等，这些都是对自己很大的帮助。
Q：目前疫情，很多导演处于迷茫期，对此您有什么好的建议？
李睿珺导演：对于本片来讲，这是关于两个农村人的生活，片子节奏缓慢，本来以为观众看起来会有距离感，但没想到票房竟然比预期好。所以说拍片还得去做，只有做了才有各种各样的可能性，不去做的话，肯定一点机会都没有。
电影《隐入尘烟》不仅将镜头对准残酷的社会问题，同时也带给观众深刻的人文关怀。借一首纯情细腻的“生命诗”，带领观众见证了两个渺小而神圣的人生。用现场一位热心影迷的话来说：“这是一部非常安静的片子，在这么浮躁的今天，对于现场观众而言，能选择花两个小时来看两个农村人的生活，实属难得！”
谈到片名的由来，导演李睿珺解释到“每个人都像尘埃一样在大地上生活，但生活同样是有烟火气的。隐，即看不见，但看不见不代表它不存在。这也是这两个人物需要被关注的地方”。被问及下一部剧的规划，导演李睿珺表示会继续拍农村题材的人物故事。
从提名东京国际电影节的剧情片《家在水草丰茂的地方》，到提名戛纳一种关注单元的剧情片《路过未来》，李睿珺导演一直以来坚持用作品去思考现实，用镜头去聚焦家乡、民族的落寞。本次展映中，主持人及现场观众不仅收获了体验两个城市之外孤独个体带来的感动，同时也经导演李睿珺的映后分享，触发了更多的创作灵感及不一样的观影体验。我们祝愿电影《隐入尘烟》继续票房大卖，也期待导演李睿珺匠心打磨的下一部电影佳作，带给观众更多惊喜和感动！
