《忍者神龟》 绿色奇迹
大银幕再现“绿色奇迹”

经历了十数载的漫长岁月,曾经陪伴过一代甚至几代人成长的动画片《忍者神龟》至今仍在电视、网络、书刊中以及为数众多的各色人群的脑海里留下它的足迹。作为上个世纪八十年代末九十年代初红极一时的美国动画系列片,这个讲述了四只基因突变的小海龟,和传说中曾是高段忍者的老鼠大师,在美国纽约的地下世界里过着悠闲自乐的日子。比萨是他们最爱的食物,消灭一切对世界和平怀有野心的大坏蛋是他们最热衷的趣事。
最让观众们迷恋的是,四个忍者神龟们不仅造型酷炫,他们的名字更是都大有来头――米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔和多纳泰罗,个个都是欧洲文艺复兴时期的泰斗级艺术家。虽然四个龟小子动不动就摆出“要么你单挑我们四个,要么我们四个群殴你”的玩赖架势。但《忍者神龟》系列动画在北美地区乃至世界其他一些国家和地区都颇有人缘,不仅漫画原著和动画剧集长销不衰。
根据故事人物设计制作的玩偶、游戏之类的衍生产品更是远销世界各地,据说此类收入至今已经达到有三十亿美元之多。对于如此有钱途的题材,向来利字当头的好莱坞自然不会坐视不理。在这部完全CG版的《忍者神龟》之前,关于四位神龟大侠的电影已经拍过三个版本,分别是1990年的《忍者神龟大电影》、1991年的《忍者神龟2:软泥的秘密》以及1993年《忍者神龟3:飙风再起》。三部影片除齐挂“忍者神龟”的羊头之外,主题风格毫无传承,三线演员每版必换,其“系列性”具体落实在制作粗糙、故事糟糕、除了一些忠诚的绿龟粉丝之外,几乎到了无人问津的地步。即便口碑每况愈下,票房直线递减,其真人演出版依然搜刮了近三个亿票房,这一现实,有力地证明了这一题材暗藏的商计。也正是制片方再次高调将《忍者神龟》的故事搬上银幕的信心来源。
说到制片方,《忍者神龟》系列一路被老东家新线、福克斯等发行公司转手,本次“绿色英雄们”的银幕之旅由韦恩斯坦公司正式接管。自去年鲍勃和哈维兄弟正式与迪斯尼决裂之后,这是韦恩斯坦接下的第一部电影,并将影片交由同为好莱坞大户的华纳兄弟发行,力图将头炮打响。而面对影评界种种不看好的言论,华纳总裁杰夫・罗比诺夫倒对这四只小乌龟自信满满,坚信之前电影、漫画书和动画片的拥护者们,一定会大力支持新“忍者神龟”电影,新一代的少年儿童、甚至为数众多的大人们也将很乐意重新去发现忍者神龟的魅力。

国际声音包装
“明星嗓音包装动画”的道理,近年来在好莱坞早已称为公认的成功套路。新近上路的年轻导演凯文・门罗自然也不会独辟蹊径,此种被众人屡试不爽的潮流相信也会为自己梦想中的开门红添柴加火。不过,善耍小聪明的门罗却也在其中玩了奇怪的“小把戏”――影片中堪称绝对主角的四位绿色英雄的配音选手是一水儿无名小卒,而故事中充当配角的周边人物则都使用的是个顶个的牛人,如此一手,也绝对让众多旁观之人称奇。
作为“忍者神龟”的幕后灵魂人物,老鼠大师斯普林特一角的配音重任,剧组特意邀请来了日裔演员岩松信担纲。此前,岩松信在《珍珠港》、《艺伎回忆录》等影片中的沉稳表现,似乎已经让人们将岩松信和老鼠大师斯普林特的形象紧密地联系在了一起。不过,令人唏嘘的是,已经是七十三岁高龄的岩松信,在去年七月堪称“艰难”地完成影片的配音工作后便与世长辞,在随后召开的新闻发布会中,导演凯文・门罗、众多演职员以及制片方几乎所有相关人士均悉数到场,对这位敬业的老前辈表示了深深的感谢和敬意。
近年在好莱坞名声雀起的中国女星章子怡,在纽约苦练数月英语后,以影片中另一大反派――“鬼脚忍者”头领卡拉的身份强势亮相。片中,章子怡虽不必像此前在好莱坞影片中那样亲自上阵大打出手,却也在嘴皮子上得到了不少的“练功”机会。而且尽管她“出演”的不是什么最重头的角色,但对于目前侧重走国际路线的章子怡来说,经典动画电影的配音工作,显然表示了好莱坞对其演艺事业的有力肯定。
另外,虽说四位神龟大侠的幕后声音的提供者有些令人羞涩。但影片中,另一个不可或缺的角色――女记者艾普丽尔以及凯西・琼斯这两大金牌配角,却引来了在好莱坞有着“尖叫女王”之称的莎拉・米歇尔・盖拉和凭借《神奇四侠》一战成名的头牌帅哥克里斯・伊万斯的新鲜配对。无论尖叫女优的高频靓嗓,还是霹雳帅小伙的性感声线,无疑都是为影片增色的亮点。
很少涉足动画领域的凯文・史密斯,这次也将在电影中继续自己的话痨本色,故事中那个既糙又鲁的厨子形象,显然有助“疯狂店员”发挥特长。当然,在影片星光璀璨的配角阵容中,还有一位最为抢眼的主儿。他就是故事中的头号坏蛋马科斯,此人的配音重任导演凯文交给了曾经在《X战警》系列中出演睿智的“X博士”的帕特里克・斯图尔特倾情担纲。作为带队“X战警”多年的技术指导,X博士对基因突变问题向来深有研究,而且,多年来的“变种战争”经历更是给了他对付人类甚至各种生物的丰富经验。自然在新版故事中对付起几个“自以为是”的绿皮乌龟来更是信手拈来。

深厚的“游戏”功底
相对于故事中四个绿皮乌龟小子的鼎鼎大名,该片的导演凯文・门罗堪称是微不足道。不过凯文所幸在电子游戏、平面动画等领域多年的从业经历倒是给了他如今踏足大银幕不少的经验和准备。同时也给了凯文初次作为导演一定的底气和专业色彩。早在2004年10月,凯文・门罗便着手筹备这部电影的剧本创作,并以自己成年后仍未泯灭的粉丝热情执着工作着。这一烈烈的热情很快便打动了《忍者神龟》的原著作者彼得・莱尔德。随即便答应了与门罗共同编写电影版的故事情节。有了如此坚实强大的创作组合,自然在很大程度上保证了此一动画电影厚实的故事基础,也多少让新版作品显出了突破原作的苗头和方向。
在呈现形式上,凯文・门罗并没有选择较为“时髦”的真实场景与CG动画两相结合的拍摄手法,而是坚持完全采用电脑制作方式。对于《忍者神龟》这样的故事来说,真人表演与CG特效完全不可同日而语。从一开始,门罗就已经决定要用自己最为擅长的电脑成像技术来打造他心目中的“米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔和多纳泰罗”的形象,漂亮的女记者艾普丽尔以及凯西・琼斯这样的角色当然也不会采用真人演员来费力出演,以竭力保持全片画面风格的统一性。事实亦是如此,门罗最终为影片找来了与自己在曾经的游戏制作事业中有过多次成功合作的中国香港Imagi公司负责本片几乎所有的电脑动画设计制作。门罗本人更是对此信心十足“我从事游戏制作时曾和他们有过多次成功合作,影片的画面保证会很炫。”
本身就是CG动画专业出身的凯文・门罗在众多高手的帮助下,制作《忍者神龟》时更是大胆地借鉴了一些优秀动画前辈们的成功经验。《罪恶都市》把对漫画的韵味转化为风格化影像时运用的艺术手法在本片中也得到充分体现,使得原本是黑白版本《忍者神龟》在经过精心的上色后,视觉效果亦趋于阴暗。在动画绘制和拍摄时,凯文・门罗得益于一班出身不凡的技师协助,其中最为著名的要数艺术总监西蒙・莫顿,此人曾参与过《黑客帝国》电影中CG动画部分的设计制作,而哈维和鲍勃温斯坦两兄弟在与迪斯尼散伙后也把一群曾效力于迪斯尼的动画高手们一并带到《忍者神龟》制作的团队里。而谈到影片新鲜出炉的剧本时,凯文・门罗更是信心满满。称自己在很大程度上与原作者彼得・莱尔德在创作理念上碰撞出了相当激烈和一致的火花。这就是,两人都不希望《忍者神龟》仅仅被看作是一部适合低龄观众们欣赏的动画片,或者一场专业甚至有些无聊的CG特效欣赏节目。两人相聚一处,是为了给更多年龄层次的观众和动画迷们创造一个极度真实的动画世界,主题更加严肃,故事更加可信,角色更加新鲜,而设计亦会更加的精巧,动作场面更加精彩,自然观众群也会更加的丰富,成人以及儿童、青少年都会乐享其精彩。
CG版绿色英雄
蓝色眼罩的达芬奇:
手持双武士刀,头脑冷静,英勇果断,因行事小心谨慎且处处以把斯普林特老师的训导视为准则,常被其它三位神龟兄弟戏称为“斯普林特二世”,在拯救世界的危急时刻,常常充当行动领袖的角色。
黄色眼罩的米开朗基罗:
两支双截棍为武器。言行幽默,热衷耍宝,除和其它三位哥们儿掐架拌嘴之外,此君堪称是四人当中最贪吃比萨的家伙。经常在战斗中拖后腿,在此次战斗中,四个龟兄弟本就熟练的神武亮相,被米开朗基罗掉进垃圾桶的行为搞得被敌人大为耻笑。
紫色面罩的多纳泰罗
