台湾电影导师焦雄屏：第五代导演不了解类型片

    焦雄屏既与中国内地影人关系密切，多年来又致力于对年轻导演的提携推介。她曾与“第六代”的王小帅合作，她监制并参与编剧的《十七岁的单车》，令王小帅在柏林凭借银熊奖真正被国际舞台认可。近年她多着力于扶持更年轻的新导演，但对“第六代”的动态以及处境成因都有透彻的观察，认为他们遭遇的问题跟“第五代”如出一辙。而论及个人，在电影语言的驾驭、对艺术路线的坚持，她更推崇的是娄烨；至于王小帅、贾樟柯的商业转型，则认为具有相当程度的风险，尚需时间去验证。

    记者：我们也曾推出专题，表达对包括“第六代”在内的很多年轻导演难以代表华语电影的失望，你怎么看“第六代”当下的处境？

    焦雄屏：“第六代”导演，我觉得现在面临跟“第五代”一样的困境。所谓过去的地下电影转变成为某一种艺术电影，它其实在这过程中间已经出现很大的信心危机了，观众的信心危机，还有他们创作上的信心危机。在这种情况下该怎么办？“第六代”的下一步，其实是挺值得大家来观察的。比方说娄烨，他就比较坚持以前地下电影转成艺术电影的作风，他不妥协。那贾樟柯跟王小帅就不断地放风，说他们要转为商业电影。那他们在转商业电影中间就非常危险，万一有不慎或做得不够完整的话，他会相当程度折合到他过去的成绩。所以都是环境变化太快，以前也不是他选择要做艺术电影，而是环境让他当时只能做这种电影，那现在这个环境使得他们要做商业转型的决定。就我以前劝王小帅，电影慢慢要走向大众化，至少在理念上头不要太孤绝。现在他们的转换就非常的重要，因为是非常关键性的转变。

    记者：你认为他们的转型可能会遇到哪些困难？

    焦雄屏：因为与艺术和商业创作模式是不一样的，比如说电影语言的有效性，资金的妥善结构方法，还有不是导演一人独大、做决定这种制作方式，这些都是极大挑战，他们每个人都必须面对。

    记者：是否外界本来对他们的期待就过高了？

    焦雄屏：其实大家的期待是有错误的。艺术电影跟商业电影的拍摄是完全两码子事，艺术电影像写散文一样，发出你内在的一些思维，跟你很独特的个人情感有关，不需要寻求大家的共鸣，只要发出到你的电影语言，足够表现你自己，就是一种艺术美。但是商业电影它所要遵循的制约规则就非常多，它不只是拍摄方法的不同，它跟档期这些问题都有关，那你的这个制作模式就不一样，你要集中、准时完成，包括监制控制你的预算你能不能适应，等等这种问题。所以就是“南橘北枳”，你不要相信南的橘一到北方一定也会变成橘，一定是不同环境制约下，它就有不同的创作。

    记者：娄烨2012年带来了《浮城谜事》，你觉得怎么样？

    焦雄屏：我还没看，但是我一直认为娄烨是“第六代”硕果仅存的一个艺术界先锋。我觉得他也有一定的尊严心，他将一些东西在艺术标准上讲得非常深刻，那种感情的痛苦啦，或者是人际关系的煎熬啊，这些地方我觉得还是好的。其他的我觉得就不太好说，还得要看他们转型。

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