探访7家爆款网剧公司之新圣堂影业|特别策划
新圣堂影业：分账剧票房冠亚军的操盘手
网络剧《人间烟火花小厨》（以下简称《花小厨》）年初在优酷上线，开播两个月分账票房便成功破亿元，成为全网首部分账破亿元的网络剧。而在这部作品之前，另一部由同一幕后班底打造的《花间提壶方大厨》（以下简称《方大厨》），同样获得不俗的分账收益，两年累计分账收益超7200万元，紧随《花小厨》之后，位列国内分账剧票房排行榜亚军。
《方大厨》和《花小厨》的成功，让这两部剧的出品方新圣堂影业备受业内关注。作为一家新锐影视公司，新圣堂的业务范围涵盖电影、剧集等多个领域，近年来在分账剧市场更是迅速崛起，积累了大量关于分账剧制作、发行、营销的成功经验。
“真实”是选择项目第一标准
从《方大厨》到《花小厨》，实现了甜宠剧到种田剧的转变。两者有着不同的故事、不同的风格、不同的播出平台、不同的演员阵容，但都以“美食”为主角。新圣堂影业联合创始人朱先庆告诉视听广电，两部作品延续的不是“系列”的概念，而是对一种创作模式的印证，即“具备话题和破圈能力的题材选择”，加上“有创意的剧本创作”，再加上“优秀的制作和成本管理”，便有可能打造出一部高品质的分账网络剧。
“2016年创作《方大厨》时，公司选择了当时尚属蓝海的甜宠剧类型。这几年甜宠剧盛行，我们在创作《花小厨》时又重新寻找方向，大胆选择了种田流的文学作品进行改编，在创作上还是希望实现一些探索和创新。”在朱先庆看来，任何一部艺术作品其实都是对于前瞻的探索，像种田文虽然诞生过许多佳作，但因为情节平淡、起伏比较少，没有被大批量改编成影视剧，因此《花小厨》仅剧本创作就用了两年时间，“我们要预判的是两年后市场上同期的竞品、观众的口味，以及审美的变化。谁都无法做出准确预测，只能凭借自身经验，尽可能地完成预设。”
对于之后是否会继续打造第三部，朱先庆表示并不强求，“如果内容本身承载不了一部剧集，刻意去延续其实是对观众和市场的不负责任。”但“美食+优秀制作”的模式会延续，“通过这两部剧，我们在美食拍摄和制作方面积累了大量经验，也形成了自己独有的优势。不过之后的作品未必是古装，也不一定是女性主题，总之，能找到更好的故事是一切的前提。”
至于选择项目的具体标准，朱先庆表示唯有“真实”，这里的真实包括两个层面：故事的真实，以及情感的真实。“题材的选择没有好与坏，只有真与假、喜不喜欢的区别。公司对剧本的要求就是‘真’，它所承载的故事、蕴含的感情能够打动我们，它所反映的价值观是我们认可的。”像《花小厨》这样带有美食话题的种田剧，就是靠生活细节和极具人间烟火的场景去吸引观众，在强烈的代入感中让大家陪伴剧中人物成长。“能打动自己的才叫‘真’，连自己都打动不了的作品，更打动不了别人。”朱先庆说。
成本和风险无简单逻辑关系
相比同题材其他分账剧，《花小厨》投入更大，是《方大厨》的3—4倍，甚至相当于2019年分账剧票房冠军的总收入，“当时很多人都不理解，质疑我们为什么要在这个领域冒险。”在朱先庆看来，成本和风险不是简单的逻辑关系，“不是成本越高就越不安全，也不是成本越低就越没风险。一部作品如果性价比合适，作品的完成度能够达到目标，投多少都不是浪费；对于不靠谱或者没有品质的内容，哪怕投一分钱也是浪费。”
作为一位职业制片人，朱先庆从来不做简单的判断，只做利弊的权衡，“比如《花小厨》，其实3000万（元）也能拍，但是它的品质达不到我们的要求。如果增加投入能给作品最后的呈现和完成度加分，让剧集的品质提升，让观众的观感更好，这才是最佳性价比，才是我们制定预算的目的。”具体操作上，朱先庆坚持将更多的资金花在制作上，而非花大价钱去请流量演员，“互联网观众是最宽容、最包容的。从来没有一部优秀剧集的脱颖而出是因为某位演员的加入。相反，现在很多高人气的演员都是网络剧捧出来的。”
随着《花小厨》分账收益破亿元，分账剧的天花板再一次被刷新。对于“破亿”的成绩，朱先庆并未感到意外，因为对于新圣堂而言，“高票房”并非他们的最终目的。朱先庆称，目前一些传统剧集公司的盈利模式仍是通过压低制作价格，抬高发行价格甚至票房收益，获得中间差价。新圣堂由华谊兄弟和小米公司共同投资组建，从创建之初就关注内容创作，并自带“互联网基因”，“现在版权之间的转换愈加频繁，比如游戏转换成网络剧，网络剧转换成游戏，甚至孵化成电影，或者电影再反向输出做成剧集，多向流通已经成为可能。一部网络剧少则几亿，多则几十亿、上百亿的流量，是个很好的流量入口，新圣堂更关注在获得良好入口的前提下，如何在表达方式、创作手法，以及版权转化等领域进行探索。”
通过成功操盘分账剧，新圣堂也不断证明着To c分账模式已经足以支撑一部作品获得较高回报，并能够承载更多用户需求，“过亿（元）可能只是个起点，相信未来会有更多优秀作品，更快打破纪录，不断刷新天花板。”
以编剧为核心专注创作
公司成立伊始，新圣堂就是一家以编剧为核心的影视公司。“我们其实只关注两件事，一是‘创作’，一是‘制作’。创作期间，实行主笔负责制，谁写剧本谁负责，公司CEO也要尊重负责人的意见。”外面的一些编剧经常和朱先庆抱怨，说总是遇到外行指挥内行，或者资方要求强行改戏，“新圣堂坚持主笔中心制就是为了避免这些问题，真正按照剧本创作规律，以及创作者本人的要求进行创作。当然，团队会听取更多有益的意见，但在项目的核心定责上，按照‘主笔负责制’执行。”
从新圣堂过往的作品可以看出，“年轻化”是其一大特色。朱先庆表示，“新圣堂的团队偏年轻，适合创作现实题材、年轻向的作品，公司目前运作的都是团队擅长、能做好的东西。其实我们也很喜欢厚重的历史题材作品，但以创作团队目前的阅历和积累，还无法支撑这样的项目。”
谈及新圣堂在人才培养方面的理念，朱先庆把“人”排在了“才”的前面，“新圣堂最看重的是‘人’，他的品德、品性，以及对团队的情感等。”经过多部作品的积累，如今新圣堂旗下多位导演和编剧已在业界占据一席之地。如导演田羽生成功把“前任”系列做成了国内爱情喜剧的知名IP；导演李小江在古装甜宠剧领域备受推崇。“未来，公司更多的年轻导演和创作人会登上舞台，带来他们的作品。”
对话新圣堂影业联合创始人朱先庆：不要为了拍戏而拍戏
视听广电：怎么理解新圣堂的企业文化？
朱先庆：新圣堂希望努力实现公司里人人平等自由，沟通无障碍，大家有着共同的爱好和创作理念。公司同事经常开玩笑，说有的公司一年开五十多个发布会，搞一次团建；我们却搞五十多次团建，一次发布会也没开过（笑）。
视听广电：公司常规项目的操作周期大概多长时间？平均每年运作几个项目？
朱先庆：周期其实在创作层面无法估量，因为是不同项目同时研发。基本上，如果同时研发十个项目，能真正进入剧本阶段的大概有三四个，进入剧本阶段以后成色比较好的有一两个，再根据市场来判断，最后上线的可能只有一个。新圣堂对产量没有明确要求，但是希望每年大概能做到有一部电影、一部剧的量。接下来，公司即将开拍由同名人气国漫改编的网络剧《燕山派与百花门》，是一部“新武侠”概念的作品。
视听广电：在增加精品产出率方面有何经验分享？
朱先庆：别为了拍戏而拍戏，别为了钱而拍戏。剧本看不过眼别拍，条件不成熟别拍，有任何矛盾别拍，拍了就把它拍好，这才能出精品。
视听广电：新冠肺炎疫情对公司影响大吗？
朱先庆：没太大影响，除了大家聚会联络感情的机会少了一些。但是对于创作者来说，反而少了很多干扰，有了更多积蓄、充电的时间。在拍摄层面肯定会有一些影响，因为前几个月无法开机，但是我们也没那么着急。毕竟疫情和公共安全是大事，其他暂时的困难都可以克服。
视听广电：公司未来的规划是什么？
朱先庆：新圣堂的目标是成为一家以内容为核心业务的新型独立制片公司。希望公司在剧集领域的创新能被大家认可，在人才梯次培养方面能取得更大进展，也希望公司的年轻导演能有机会把自己的作品带到受众面前。
2014年新圣堂影业成立，华谊兄弟集团控股、小米集团持股。公司设立创作团队、专业制片管理团队、导演团队，其中创作团队有近50位编剧。新圣堂致力于打造具有活力和创造力的编剧团队、剧作平台，以及以原创为核心，结合投融资+制作管理的新型独立制片公司。
代表作品：电影《前任攻略》《前任2:备胎反击战》《前任3:再见前任》《小小的愿望》；网络剧《花间提壶方大厨》《人间烟火花小厨》
运作中作品：网络剧《燕山派与百花门》
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