本周最值得关注的华语新作，是一出残酷的女性寓言。
《冬去冬又来》在昨天正式登陆全国艺术联盟专线。
这是邢健导演的第二部长片作品，在处女作《冬》之后，他再一次将镜头对准了东北雪原凛冽的冬季，讲述时代与历史深处个体的命运挣扎。
2015年，邢健导演的《冬》问世。这部由王德顺主演，全程没有一句台词的电影，还在A类国际电影节加拿大蒙特利尔国际电影节主竞赛单元获得了最佳艺术贡献奖。
而邢健也是继陈凯歌、张艺谋等导演之后，第七位在蒙特利尔电影节获奖的中国导演，也是第一位凭借处女作获奖的中国导演。
同《冬》一样，《冬去冬又来》问世之后，也陆续获得了各大电影奖项的青睐。
影片被指定为鹿特丹国际电影节官方挑选电影，入围香港国际电影节新秀电影竞赛之火鸟电影大奖提名，以及第四十二届瑞典哥德堡国际电影节和第三十七届德国慕尼黑国际电影节，并在第十四届华语青年电影周斩获年度新锐导演大奖。
对于华语新人导演的作品，我们一直保持着持续的关注。就在本周五晚，桃桃观影团就和北京的桃子们提前分享了这部电影。
导演邢健映后与观众分享创作经历
《冬去冬又来》延续了《冬》的极简主义风格，故事锁定在伪满州时期东北一户人家，由家庭宿命透析出历史浮沉，简单的剧情与人物设置中，充满了时代寓意。
影片的别名叫做“活下去”，这正好是故事中每一位角色的生存状态。
而挣扎存活的，不止那一代人。人们也在艰涩凄苦的岁月里，试图将家族血脉延续下去。
颜丙燕饰演的坤儿，无疑是那个年代女性的缩影，她嫁到乾家做儿媳，沦为延续香火的工具。
因为身为乾家大儿子的丈夫无法使她怀孕，她被公公乾四爷推搡给了不同的男人。
延续香火，成为老乾家的日常。乾四爷无时不刻悼念着，期盼着，新一年的到来，连门口贴着的新对联，也写满了求子的寄语。
而在这强烈的期盼下，坤儿背负了被强加的宿命，无法逃离，无法挣脱。
在令人窒息的父权语境下，坤儿的角色，是影片里为数不多善良与美好的所在。
面对男人的推攘与安排，她总是隐忍、沉默的。唯一的反抗，是老二回来时，她拿起早收拾好的行李，想要和他一起离开这个家，可还没走出门，就被拉扯着拽进了屋内。
坤儿从未走出过乾家的院子，昏暗狭窄的房子，是她生活的全部天地。
电影里，她被紧紧限制在并不宽敞的房间与院落内，一如她被锁在逼仄的镜头里。
整部电影的过程中，坤儿没有一句台词，这恰恰寓意了在那个时代背景中，女性失语的处境。
坤儿不是《冬去冬又来》里的唯一女性，影片对日军军官的妻女也有些许着墨。而从有限的情节中，也可以窥见她们的命运与生活，与坤儿相差无异。
林业开拓团封闭的小木屋，就是军官妻子的全部世界。她同样具有那个时代女性的特征，淑慧、顺从，是男人附属品一样的存在。
她们被剥夺了诉说与表达的权利，又何来被倾听与理解？
在构图上，坤儿很多时候都被挤压在画面边缘的位置
坤儿和影片中的所有女性角色的遭遇，从历史深处投射到当今时代环境中，仍能激起回响。当下的女性依然可以从这个角色身上，挖掘出共鸣。
除了弱者形象，影片也刻画出这些女性角色母性的一面。
乾家是一个缩微的男性世界，乾四爷的妻子，以及乾家三子的母亲的角色是缺失的。
而坤儿既是家庭里的女儿，也是妻子和母亲。当儿子们逃难回家，是她毫无保留接纳他们，照顾他们，给予他们温暖与慰藉。
坤儿的女性形象在某种意义上，也构成了角色脚下那片土地的化身。她们包容、孕育，却也饱受摧残与蹂躏。
《冬去冬又来》就是通过充满隐喻的表达，在微小且具体的切口中描绘个体命运的同时，也延展出更为宏大而抽象的历史脉络。
颜丙燕在影片中的表演令人印象深刻，相比在《万箭穿心》中具有代表性的张扬与泼辣，她在这部电影里的演绎，充满了克制且丰富的细节。
角色没有台词的加持，而导演为了让女性形象融入背景中，也始终将她放置在中景镜头里，很少用近景与特写展现面部表情。
所以演员在更多时间，是靠肢体语言来推动情节，勾勒角色内心语言的。
电影开篇在乾四爷的安排下与老三延续香火的一场长镜头细分中，她始终低着头，眼睛不曾直视对方，顺从地执行着老爹的命令。
然而身处被动的她，却率先迈出第一步，她向老三走近，牵着对方的手，伸进自己的衣服里。镜头一直捕捉着她的侧影，直到她正面面向画面，躺在炕上时，才能看到她紧皱的眉头，眼里全是忧伤。
当后来险些被人勒死，她靠在砖炕的一角紧紧缩成一团，身体僵硬警觉，畏缩而怯懦，似乎还没从刚才的惊吓中完全脱离出来。这些肢体动作和面部细节凝聚成情绪语言，即使角色在失语的状态下，仍然能向观众传递出她的声音。
《冬去冬又来》全片采用了黑白的色调，昏暗的室内空间，与户外刺眼的积雪形成了强烈对比。
为了强调黑白的颜色对比，主创们选取了在牡丹江零下26度的极端环境中拍摄。而在某种程度上，这也是对那个艰苦年代生存环境的真实还原：
屋内是绝望的窒息，屋外是刺骨的凛冽，生活在这里的人无处可逃，也无处可躲。
电影里唯一的色彩是坤儿的那条红围巾。但在黑白世界里，那么颜色也不敢过于浓烈张扬，而被赋予了一种灰度，隐约间传递出一丝暖意。
这条围巾是坤儿死去的娘留给她的，她在丈夫临走前送给了对方，最后交到老三手里。而后来坤儿，也差点命丧这条围巾。
围巾浓缩了坤儿的坎坷一生，她与生命中不同人的相遇与维系，共同编织成了那抹代表着宿命的红。
影片最后，坤儿将这条围巾戴在日军遗孤晴子脖子上，这次传递象征两代女性命运的交接，也带着宿命般的循环意味。
在这片冬去冬又来，寒冷难以融解的大地上，这抹灰暗却永恒的红，构成了一种坚韧的生存力量，也成为一种不灭的希望。
《冬去冬又来》并不是传统的商业爽片，但它能带领观众体验难得的历史深度与人性厚度。
在初冬季节，这样一部电影，值得我们仔细品味。
