《主角》大结局，独家揭秘出圈舞台幕后
1905电影网专稿 电视剧《主角》日前迎来大结局收官，“虐心”剧情让不少观众久久难以释怀。除了令人难忘的每一个角色人物，剧中的多场秦腔表演更是在播出期间不断“出圈”。
本期《幕后》邀请到《主角》编剧、B组导演郑桦做客，他也在节目中与我们分享了此次舞台方面的拍摄幕后。
郑桦此前曾参与过电影《太阳照常升起》《荆轲刺秦王》《手机》、电视剧《开封府传奇》《青春之城》《养父的花样年华》等多部作品创作。此次在《主角》拍摄当中，他也对舞台戏份提出了细致的要求。
在设计忆秦娥开蒙戏《打焦赞》舞台时，郑桦向美术指导赵海老师提出了明确要求：“我需要一个特别长的走道，她要从台下慢慢一直要走到台口。实际上这个过程是整个展现人物内心的一个过程，我觉得很重要。”
除了展现人物内心世界，这个镜头也传递出了那一刻的压迫感。“一直到师父一鞭子把她抽上台，甚至到观众的呼声哗起来，潮水般排山倒海的时候，大家才真正得以释放情绪。”
郑桦透露，这段舞台的拍摄需要各方细致配合。哪一段最适合于在用影视语言来表达，确定后戏曲指导就要根据情况编排动作，再让演员来学：“还好刘浩存身上自带功夫，她是学舞蹈的，所以拍摄起来难度就小多了。”
即便如此，《打焦赞》的舞台还是前后拍了三个通宵。而另一部电影中的舞台作品《杨门女将》，拍摄时间前后也超过4天。
郑桦表示，《杨门女将》实际上是所有人送别苟师的一场戏，带有神秘的气氛：“所以影调我们处理得有点冷，带有一点烟雾雾腾腾的带有一点那种神秘感。这场戏我们镜头很主动，参与到了情绪的表达。这一气呵成把三个人给串起来。”
这场戏的拍摄难度也相当大。“它是360度无死角的，把每个演员的那种状态给带出来。演员之间配合，演员和摄影机摄影机之间配合，演员和灯光之间、摄影机和灯光之间都要配合。”
在郑桦看来，有时镜头呈现的不一定是观众视角，而是用摄影机讲故事：“它就是一个语言。我个人更希望让大家看到一种薪火相传、生生不息的传承的力量。”
[1905电影网]独家原创稿件，未经授权不得转载，违者将追究其相关法律责任
