戛纳第7天:《绝美之城》《烛台背后》大获好评

《烛台背后》：好莱坞的损失

    索德伯格是各个电影节的老朋友了。自从处女作在戛纳拿到了金棕榈之后，他便成为了这个世界上最受瞩目的几个导演之一。只不过，在《性，谎言和录像带》之后的索德伯格，再也没能再大型国际电影节上拿到什么奖。虽然他的《切·格瓦拉传》来到了戛纳，他的《毒品网络》、《飞向太空2002》和《柏林迷宫》都曾经来到过柏林，但是他一直都是空手而归的。索德伯格是这个世界上为数不多的那种既能拍摄文艺片，又能拍摄商业大片；既能拍摄小成本影片，又能玩转大制作的导演。更重要的是，索德伯格一直没有停止过对电影的探索。他能拍摄出小格局的《性、谎言和录像带》，也能拍摄大气磅礴的《切·格瓦拉传》；既能拍摄《十一罗汉》还能拍摄《制胜一击》。当然，他也很会拍动作戏，他就作为《饥饿游戏》的第一副导演，拍摄了这部青少年电影中的所有动作戏的镜头。

    所以说，索德伯格是一个很难定义的导演，也是目前好莱坞里最为重要和关键的中流砥柱。虽然索德伯格从前几年就开始说自己随时准备退休、再也不拍电影了，但是我们依旧能常常在银幕上看到他的作品——年初的柏林电影节，他就把参赛片《副作用》当成是自己的封镜之作。但是在年中的戛纳，我们还是看到他带来了《烛台背后》。


    《烛台背后》是一部传记片，也是一部电视电影，出品方是HBO。也就是说，即使影片水准超一流，它也无法参加今年的颁奖季和奥斯卡，影片最多只能在艾美奖和金球奖的电视类别中获得肯定。《烛台背后》讲述的是著名同性恋钢琴家李伯拉斯跌宕起伏的一生。1982年，与之登台合作五年之久的搭档兼“情人”斯科特·托马森，通过法院向其索要1.13亿美元的“赡养费”，曾引起极大范围的轰动。尽管李伯拉斯在其职业生涯中从来没有公开承认过自己的同性恋身份，但在1986年，斯科特·托马森公开表示，他最终得到了95000美元的“补偿”。1987年，李伯拉斯因艾滋病恶化去世，享年67岁。

    索德伯格，早在拍摄《毒品网络》的时候就已经相中了李伯拉斯的这个题材了，只不过当时拍摄这部电影的时机并不成熟。这部电影，虽然讲述的是一对同性恋恋人的分道扬镳的过程，但在索德伯格一贯的冷静和克制的讲述中，还是显得异常的凄美和动人。在这段故事中，两个人是真正的恋人，不是糖爹和男宠。李伯拉斯和托马森之间，是真正的爱情。所以，道格拉斯才会认为说，这部电影讲述的是“一个非常美的爱情故事”。李伯拉斯在自己的生命之中一直在掩饰自己的性取向和性问题，这种谎言导致了两个人的分手和最后的悲剧。在这个片子中，索德伯格又一次探索了“性-谎言”这个主题，这和他的处女作《性，谎言和录像带》有着异曲同工之妙。而且，为了突出这段爱情的“精神性”，索德伯格使用了欲扬先抑的手法。在他的表述中，李伯拉斯和托马森生活得异常奢侈，奢侈到令人难以想象的地步。但是两人最后分道扬镳的时候，托马森只带走了四只宠物的猫和狗。在这种情景之中，索德伯格抓住事件的最关键的地方——令人纠结的、遮遮掩掩的同性恋的情感。


    《综艺杂志》称：“在《切·格瓦拉》之后，索德伯格又拍摄了一部值得在大银幕上为众人所敬仰的影片。” 《卫报》给了影片四颗星的高分，称：“这是索德伯格的绝唱之作。在片中，索德伯格把这种被诅咒的带有毒药性质的爱情表现得淋漓尽致。一个年轻人，由此变成了充气娃娃。无论是反匹诺曹还是反爱情，索德伯格这次都做到了极致。” indieWIRE给出的评论更加刻薄、更加一阵见血。这家老牌的毒舌英国媒体撰文称：“不制作《烛台背后》是整个好莱坞的损失——当然，这绝对是HBO的最大的收获。”而《好莱坞报道者》则赞美了两个主演的表演：“他们绝对是影片中最为闪亮的巨星。”

下一页：《绝美之城》：现代版《甜蜜生活》