电影业成“废品制造基地” 国产片缺当代生存感

    靠市场是不能从根本上解决这部分“废品”问题的,因为相当一部分“废品”的制作者本来就无意在电影市场上有所作为 。

    关于影片质量问题，陆天明还说，依据他看到的这上百部片子和剧本的情况，他认为问题的关键在于，我们的国产电影创作始终还固守在一个老套子里。说“老套”，是因为基本还在沿袭多年来走的那条老路。过去很长一段时间里，我们的国产片基本上就是三类，一类是奉命之作，为了宣传本地本部门本企业某方面的业绩或者开发旅游所需；一类是文化公司或电影集团为市场制作的商业片；再一类就是电影艺术家们的纯自我展现的小众片。第一类片子质量最差，但数量最大，除了极少数的精品，如《第一书记》、《杨善洲》、《建国大业》等以外，大多数被院线拒收了。中国电影，虽然年年有如此之多的成品被挡在院线大门外，但年年还在源源不断、前赴后继地拍摄着。

    陆天明说，过去全国只有几家电影厂可以拍片，方方面面“精耕细作”之严谨是众所周知的。现在有几万元就可以成立一个“文化公司”，全国大概已有数以千计的文化公司可以拍电影，而这些“文化公司”筹备的剧本只要在思想内容上无大碍，不管在艺术上粗糙到何等地步，根据现有法规，任何人都不可以阻止他们拍摄。而这些“文化公司”到底有多少家是真懂电影的？从长远看，这样一个宽松开放的环境确实要比过去的做法更有利于电影的创作生产。但由于从业人员的素养和管理全都没跟上，不可避免地产生出一批又一批的“废品”。

    有人说这个问题“只能由市场来解决，也只能交给市场去解决”。但陆天明说，市场的取舍固然能警醒刺痛一部分投资者，逼得他们去学习积累拍好电影的经验和知识，可我们必须清醒地看到，只靠市场不能从根本上解决这部分“废品”问题的。因为相当一部分“废品”的制作者本来就无意在电影市场上有所作为，虽然他们也希望自己组织拍摄的电影能够公映，能获得好的经济回报，但如果不能，他们也并不在意。他们找人攒本子筹集经费组织拍摄只是为了展示一些业绩。这些筹拍者也不太懂电影，无法对电影拍摄的全过程实施有效监控，于是，出烂片就是难免的了。至于那些初进电影领域的企业老板踌躇满志要独立做电影，但因其确实不懂电影，等得知自己掏的钱打了水漂了，想拍的电影根本进不了院线公映，已经来不及了。这样的老板在中国又太多。

    能被院线拿去公映的，多数是第二类第三类片子，其中最多的是第二类。至于第三类片子的制作者依然顽强地走在着重表现主创者自我的小众化道路上，艺术质量较高，偏偏票房又是最差的，在放映他们片子的观众厅里通常只坐着三五个人，或一两个人，真的让人感到既“悲壮”又心酸。

    有一部分导演创作的唯一目的就是获取国际奖项，让外国人叫好，再无真切的愿望去贴近本土的民众，了解本土民众……中国电影不缺钱，只缺乏精神的回归，只缺对艺术的真诚、对生活的热情和对社会人生的思索

    陆天明直言，让人忧虑的是，众多电影人中能够真正做一点理性和理智的“反省和整理”的并不多。

    有一部分在中国电影创作上取得过影响的导演虽已留下“公认的代表作”，但成名以后，他们有一个共同的爱好和习惯，就是立即把目光转向了国外。他们创作的唯一目的就是获取国际奖项，让外国人叫好。再无真切的愿望去贴近本土的民众，了解本土民众，更谈不上为“取悦”本土民众而拍摄作品。因此他们另一个共同特征就是已经失去本土的生活实感。

    陆天明认为，一个艺术家如果失去了本土的生活实感，无论他怎么用功，也只能显露出某种被艺术视为大忌的呆板、滞后、浅薄和狭隘，暴露出一种过于明显的功利痕迹。

    陆天明说：“不久前，我参加一个北京地区的电影编剧座谈会，听几位年轻编剧发言，基调都是：我们不缺生活，没必要"深入生活"，只缺技巧，而技巧的来源，用他们的话说是"从好莱坞的片子里扒"就可以了。我们怎么可能期待他们会创作和拍摄出深刻观照本国现实和当下民众命运、能强烈打动并震撼全世界人心灵的上品？”

    关于导演、编剧是不是一定要关注当下现实，陆天明说：“说到这儿，就说到问题的致命之处了。致命之处就是缺少了和民众同呼吸共命运、替他们表达生存意愿、反映他们生存现状的基本态度和强烈愿望。再说得简略一点，就是眼里没"人"了，这个"人"，就是当下的人民；心里没感觉了，这个感觉就是"本土的生活实感"。”在这一点上，陆天明赞赏贾樟柯说过的一句话：“当前中国电影最缺少的就是当代性。”他理解这个“当代性”的意思，并非是说电影必须只能去反映当下的现实生活。题材应该是多样的，但不论拍什么题材，都应该让当下的民众感觉到“当代的生存实感”，能充分照顾到当下民众的电影审美需求。不管你拍得好看或不好看，用什么风格去拍，能在艺术史上留得下来的作品一定是跟本国民众的“心灵”共通的。缺少了这一点，就无从谈及强烈的文化皈依感，也无从谈及强大的内心诉求、精准的文化指向、精神重建意识，更无从谈及“最真切的现实观察、最真挚的人情传递和最中国的心理描摹、最当下的生活写真”，观众们也就无从触摸到创作者灵魂的尊严所在。而这一切都是一部好电影不可缺少的，却在我们当下许多国产电影中难以找到。

    陆天明说：“我在网上看到著名导演吴天明要拍一部新作，他说，"中国电影不缺钱，只缺乏精神的回归，只缺对艺术的真诚、对生活的热情和对社会人生的思索"。”

    陆天明说，在这里，他要向吴天明这样的电影从业者致敬，吴天明的这一番话让他忽然觉得，其实中国电影从来都是有希望的，不是小有希望，而是大有希望！而且从2013年上半年的发展态势看，国产片的质量比去年有了一定的上升，能够引起广大观众注意的片子增多了，接地气的作品也正在增多，相当多的电影工作者正在从唯票房论的制约和围困中挣脱，有尊严地实现电影艺术的思想性、艺术性和观赏性的三性统一。