科幻片频现灾难课题 从雪国列车看“末日营销”

    随着技术全面革新进入数字时代，在银幕上体现“世界末日”这个仅存活在想象中的情景早已不是难事，但为何“末日”型影片能够脱颖而出，大行其道？【电影网】为您独家解读科幻灾难片的“末日营销”。

“末日”——极端戏剧情境设置 微缩型浮世绘画卷矛盾激烈

    “世界末日”本是一种捕风捉影的传说，综合了各种古历法及民间故事而最终形成。历史上关于“世界末日”的具体日期有无数种版本，离我们最近的2012年曾经人心惶惶，各式流言流传甚广，随之衍生《2012》。

    不过罗兰·艾默里奇的另一部作品《后天》早在2004年就已上映，由此可见“世界末日”这一话题由来已久，已成为了影视作品拿来为故事奠基的灵感。《后天》中的世界末日与《雪国列车》中展现的情景有几分相似之处，都是描述气候异变下的新“冰河世纪”。

    数据显示，《雪国列车》在韩国上映时刷新了韩国平日单片的最高票房纪录，观影人次也在短时间内突破100万。这样的灾难片闪光点何在？追溯其核心，原因在于“世界末日”这一超现实极端戏剧情境的设置。

    以《雪国列车》为例，电影开篇单刀直入，铺陈背景——2031年，全球极寒，人类受困于一列无限循环行驶的列车。戏剧情境虽然都是虚拟架构，“世界末日”这种最极端的情境却能够脱离寻常法规，不受现实拘束，以想象力为原点无限延伸。在这样的起点下，故事将会如何发展自圆其说，电影所要表达的主题是什么，对于观众而言，这些都是亟待解答的悬念。

    另外，在“世界大末日”的大背景之下，电影的戏剧行动和戏剧冲突都会空前激烈，叙事节奏衔接紧密、逻辑严谨，故事在层层递进中不断形成高潮，带给观众强烈刺激的冲击感。

    《雪国列车》以列车末舱乘客生活为落点，如同精微版的浮世绘画卷，故事中呈现出的矛盾十分明确——以柯蒂斯（克里斯·埃文斯饰）为首的末舱群众和前舱上层阶级之间剑拔弩张，冲突一触即发，人性百态得以体现得淋漓尽致。

    从革命的酝酿、准备直至突变开始，末舱群众对列车车厢的逐级攻占如同海浪，在不断冲涌中抵达代表最高层统治的前舱，展开双线叙事，掀起最高潮——南宫民秀（宋康昊饰）与女儿在前舱乘客的反击下奋力抵挡，准备炸开列车大门；而柯蒂斯抵达后再无前路的困境也让主角在激化的心理矛盾中爆发。该片将人类与自然的戏剧矛盾这条线索隐含在故事之中，宋康昊所扮演的安全专家一心冲破列车这一封闭空间与外在的阻隔就是最具象的代表。