专访《七月》监制 解读伪百合和反转结局的真相

家明逃婚的设定,也让很多观众吃惊
【关于剧情】
资势君曾做过线下调查,很多女生对影片中的细节深有同感,比如闺蜜一起走路的时会踩对方影子,一起洗澡看彼此发育情况,甚至也会跟闺蜜对同一男生产生好感。而影片也在处理这些问题时,引起了争议,比如佳明是不是渣男、以及浴室互撕和酒吧闹掰的设定是否撒狗血。
踩影子是一种倒推设计
Q:电影中有很多少女情怀的影子,比如说踩影子、洗澡的时候看胸,这些细节重复了好几次,且每一次都有着情感递进的作用,这些细节是否跟你,或编剧团队的成长经历有关?
A:踩影子其实是有点倒推的,在结尾的时候,七月说有时候我照镜子,看到的已经是安生,而不是七月了。

镜子也是一个重要道具
这也是从影子倒回来说学生时候,如果踩着一个人的而影子,那么她就不会走远。后来的撕逼又回到浴室,其实是我们把这场戏改到了浴室里,其一是个很好的引发点,另外是又能把他俩读懂了再放大。
家明并不渣 但很多男生都像他
Q:你觉得家明是个渣男吗?
A:他也不能是渣男,其实两个女生那么爱着他,也是因为他代表着一种普世的幸福吧,其实现在很多男生也很像家明。

你觉得家明是渣男吗?
我们在写剧本的时候,还在想每个人在代表什么,家明真的只是代表了一个符号,乖的女生应该结婚什么的,符号并不重要,还是你本身的更重要,不管是七月还是安生,还是自己想要什么更重要。陈可辛在之前说家明,‘男人很多时候都想做好男人,但是往往在他要做好男人的时候,他们才是坏男人,家明也是这样’。
马思纯开撕前喝酒 狠台词现场添加
Q:酒吧产生分歧和浴室互撕这两场戏,都算是七月与安生的情感转折点,一场较为隐忍,一场彻底撕裂,处理不好易成为撒狗血剧情,如何拿捏改编尺寸?
A:我们一直觉得,七月与安生之间爱,是大于闺蜜的爱。我觉得不管是在现实里,还是在电影里面,既然七月都忍了那么久,既然安生可以为了不去搞他的男朋友而离开家乡,不可能一回来两个人就开撕。

酒吧这场戏代表二人价值观已有不同
现实里面,你既然已经忍了这么久,代表真的是好朋友,其实他们所谓的撕逼就是尽量不撕,不到不得已就不撕,酒吧那场七月一直忍着那口气,其实心里面一直觉得你是怪我让你走吗,其实没有完全坦白自己,反而浴室是完全坦白了自己,所以我们觉得,有两场戏才有意思,你都可以忍受这么多年了。

马思纯喝酒开撕
酒吧那场演了很多条,没有预期的效果,毕竟是两个女生,当时都不愿意演坏的,都不愿意撕,我们还在纠结是不是对白的问题,拍了可能有3、4条吧,可能也是对白没戳到重点。后来去上海,再找个酒吧,看看能不能再写再拍,然后马思纯就真喝了,拍的时候喝了那杯酒就打开了,你终于要面对角色本身的缺点了。
而安生在这两场戏里,她一直忍让,她觉得可能当年错的是她。其实浴室这场戏,几句对白还是现场加的,比如“因为根本没有人爱你”。
反转结局:一早就设定死的是七月
Q:听说反转人生的结局,是您提出来的,这三个结局,你更喜欢哪一个?
A:我更喜欢安生所写的小说里面的结局,她去了国外。安生无论是出于什么目的写了这么书,遗憾也好,赎罪也好,她用了七月的名字来写,就是希望替七月来完成自己的愿望。所以,在安生的小说里,七月终于能做她想做的自己。
《花与爱丽丝》跟《七月》不同 它更青春
Q:《七月与安生》跟《花与爱丽丝》相比,你觉得有什么不同?
A:《花与爱丽丝》还是比较局部吧,他们更青春,真的在讲两个女生之间的友谊,男生的戏份挺多但也很符号化。我们的电影里,两个女生之间那种不太算是友谊,应该算是陪伴。

《花与爱丽丝》也是讲的两个女孩的故事
青春片可以没鲜肉 不能没思考
Q:作为《七月与安生》的监制,这次对市场是怎么考虑的?
A:但我觉得,青春片要看观众在里面能读到所谓青春是什么,还是要给他们一个思考,呈现的是一个成长过程,要告诉你,你最后奔向的方向才是最重要的。可能我们也不够狗血,主要是两个女生的戏,也没有小鲜肉,对男生来说可能缺了一块。
Q:如果不细究,《七月与安生》基本看不出来是香港人拍的,有刻意去了解内地80后的成长环境吗?
A:现在电影出来,为什么有的人跟我们说你们很接地气,为什么你们能了解内地人的价值观。我觉得很简单,第一这个东西是共通的,全世界都一样。第二,大家都是人类,你能了解别人,你就能懂,还有电影是一个工业,它不是个人创作,是群体性的东西,我们会先听大家说什么,但我们只去做我们相信的。

片中呈现的80后成长环境
Q:我们制作接下来,还会拍一些香港本土题材的电影吗?
A:我们其实也很想拍纯粹的香港片,就算有没有内地投资都无所谓,但也没什么时间去想,除非找到一个很好很好的题材,但现在算来算去就只有警匪片,但我们不擅长这种题材啊。
Q:接下来的安排?
A :有一部我和陈可辛监制的现代爱情片,正在上海拍。
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