名著的再次改编 　　《了不起的盖茨比》出版于1925年，是美国作家弗·斯科特·菲茨杰拉德所写的一部以20世纪20年代的纽约市及长岛为背景的小说，被视为美国文学“爵士时代”的象征。它在初出版时并不受欢迎－－菲茨杰拉德在世时的总销量只有少于二万四千本。在大萧条以及二战时被忽略，直至20世纪50年代再版时才受到广泛注目。其后的数十年它更成为高中、大学文学课的标准教材。经常有人把它称为20世纪最伟大的英文小说之一。在电影圈内，这部小说已经被数次搬上银幕，其中以1974年版本最为著名。 　　而2013年新版本的《了不起的盖茨比》的导演则是澳洲人巴兹·鲁曼。要论及和名著的渊源，巴兹·鲁曼曾经改编过莎士比亚的著名作品《罗密欧与朱丽叶》。再次改编名著，巴兹·鲁曼也显得小心翼翼。这部电影在2008年12月其就已经立项了，但是因为他对美国人民生活的隔阂以及批评界的某些反对之声，他一直没有开拍。2010年，巴兹·鲁曼搬家到了纽约，潜心修改影片剧本，并走访了大量的富裕人士，采访他们的生活和习惯等等。终于，在2011年，这部电影的拍摄工作终于被确定了下来。巴兹·鲁曼形容这段时间是“难产的阵痛”。他说：“改编这么一本名著是一件很困难的事情，因为要对事事物物均给予平均的照顾。虽然这是一本并不算长的小说，但是其中涉及到的人物、生活、社会背景却非常难以把握。毕竟，小说里所写的不仅仅是一个故事，而是一种时代和氛围。我觉得这部电影一定要把握住小说的那种质感。” 重现1920年代的纽约 　　对于这部电影来说，最重要的就是还原小说中所描绘的1920年代的纽约的质感，甚至是重新找回那种“爵士时代”的某种耽美和玩乐主义的感觉。其实，影片画面上的感觉，对于曾经拍摄过《澳洲乱世情》和《红磨坊》等时代感明确的影片的巴兹·鲁曼并不是难事。可是片中的那种精神世界的感觉就要困难得多，毕竟巴兹·鲁曼是一个相当“现代化”的导演，他要怎么才能表达出小说中的质感呢？ 　　对于此，巴兹·鲁曼说：“拍摄电影的灵感和菲茨杰拉德的小说的情节一起扑面而来。对于还原1920年代的纽约，我还是很有信心的，因为在开拍前，我自己就搬到了纽约居住，并且进行了大量的调研。看了很多图片，建筑的、室内装修的、人物的、服装的、等等等等。这些东西，我都很细致地放到了电影中表现，甚至包括那个在游泳池中的橡胶斑马。我的目标是，拍摄这部电影的时候，要让人们感觉到自己是在读小说，有一种文化的感觉。因为当时菲茨杰拉德写小说的时候，也把爵士乐放到了小说之中，这是开时代先河的东西。但是，在现在，表现这些东西对我们的观众来说就是一种挑战，我需要把这些东西完整地结合起来才可以。” 　　对于这种质感，主演莱昂纳多·迪卡普里奥明确地表示出了自己的钟爱，他说：“我最喜欢的就是影片中的这种质感，因为这是电影的生态环境，是我们塑造人物的背景和土壤。如果这种感觉正确，那么人物塑造起来就会非常方便和快捷，而且在银幕上的最终的效果也会非常完美。” 强大的演员阵容 　　从一开始，迪卡普里奥就是巴兹·鲁曼心中扮演盖茨比的不二人选，除了他们之前曾经合作过《罗密欧与朱丽叶》之外，迪卡普里奥那多变的表演方式，也是鲁曼所最看中的。鲁曼说：“莱昂的表演是这部电影中最重要的组成部分，他的表演里面有很强的时代感和一种个人化的风格。我们以往都觉得他是一个很酷的演员，但是在这部电影中，他收敛起了自己的酷劲，转而用了一种更加平易近人的方式来扮演这个人物，这令人很是喜出望外。” 　　而除了莱昂之外，凯瑞·穆丽根、乔尔·埃哲顿和托比·马奎尔等影星都在片中扮演了重要的角色。其中凯瑞·穆里根是从一大堆女星的竞争中得到这个角色的。凯瑞·穆丽根说：“能得到这个角色是我的幸运，更是我的一个机会。这个人物很有那种复杂的性质。影片中的演员都是令人望而生畏的人，尤其是迪卡普里奥，他是那么的光彩四射令人不可思议。鲁曼也是一个了不起的导演。能和这群人合作，我真是既紧张又兴奋。”而乔尔·埃哲顿则表示说，拍摄这部电影，就是把文学带进了生活之中，他说：“鲁曼是在重新发明《了不起的盖茨比》，他完全把整个文学的小说带入到了剧本之中。”迪卡普里奥和埃哲顿持有同样的观点，他说：“文学性是这部电影的最大的特色，应该说，这不是一部简单的电影，而是一部文学名著式的电影。片中的质感和色彩，和小说留给人们的感觉几乎一致。我扮演的人物，在小说中是什么样，在电影中就是什么样。加上3D的效果，你会感觉到真实的历史和虚幻的小说携手的扑面而来。”