盘点电影里的锦衣华服：裁缝刀下的光影传奇

凭什么入围奥斯卡？

《安娜·卡列尼娜》(Anna Karenina)

    为表达绚丽的俄罗斯上流贵族气氛，设计师杜兰融合18世纪初期的华丽洛可可与传统俄罗斯风格，再参考1950年代女装剪裁，制作出一套一套精美戏服。导演要求杜兰必须让安娜的戏服采用1950年代的时装，但仍维持在1870年代的框架里，因此杜兰便以1870年代的裙型，搭配1950年代的马甲，来诠释新时代的服装样貌。


《公主与狩猎者》(Snow White and the Huntsman)

    服装最精彩的部分是拉维娜的变身斗篷(乌鸦斗篷)，整整花上巧手裁缝师四个月的时间，才把柯琳的服装设计概念化为实物。为了让拉维娜穿出邪恶的感觉，一种濒临崩溃的邪恶，由莎莉·赛隆饰演的拉维娜其主要的12套服装，全部以高定制服规格手工缝制，耗费几百小时。


《魔镜魔镜》(Mirror Mirror)

    华丽考究中带有一丝奇幻异想的服装效果，为了营造童话般的奇妙色彩，服装设计师Eiko Ishioka石冈瑛子撷取16世纪到19世纪的经典元素，来烘托出剧中人物强烈的造型设定。


《林肯》(Lincoln)

    剧中服装摹拟真实时代背景的日常服饰，服装沉稳不花哨，变化不大。约翰斯顿对美国内战时期的社会风貌做了广泛的研究，她甚至在历史资料里找出了支撑,证明林肯的夫人玛丽·托德·林肯最喜欢的是紫红色,并将之运用到对玛丽·托德·林肯的服装设计里。