你不知道的小飞侠冒险：当温蒂还没遇见彼得·潘

塑造一个信服的小飞侠

    既然要讲述一个前传的故事，那么如何对彼得·潘进行改装和设计，就成为了影片的重中之重。在这一部《小飞侠：幻梦启航》里，小飞侠是一个最普通的孩子，他在孤儿院里长大，顽劣叛逆，是一个好战分子，属于不良少年，同时又极度渴望找到自己的母亲。影片的故事发生在1940年代，时值二战。这样的男孩，在英国的数量非常庞大，所以颇具代表性和象征意味。

    在永无岛上，彼得和其他的孩子一起被当作矿工来使唤。在压迫之下，必有反抗，在和虎克长期相处与反抗黑胡子的过程中，这两位在正统故事中的死对头，产生了相当微妙的情感维系。一方面，彼得是虎克队伍中最不可忽视的一员。而另一方面，虎克自己因为自己的利益，又无法全然接受彼得，这就在大的正反派的矛盾之下，构造了次一级的矛盾和冲突。应该说，这样处理影片的结构和情节，具有相当高的英国戏剧的技巧。

    而反观这些年被搬上银幕的各类童话玄幻故事，有很多都是发生在普通孩子身上的。《哈利·波特》、《纳尼亚传奇》、《黄金罗盘》、《潘神的迷宫》都属此类。这样的改编，首先顺应了历史潮流，其次连接了现实历史和想象世界，既满足了理智又满足了情感，还为影片增添了多种理解的可能性。

小飞侠到来之前的永无岛

    在彼得·潘到来之前，永无岛是一个黑暗的地方。黑胡子海盗统治着这里的一切，监狱、地牢、悬崖、峭壁以及黑胡子的爪牙遍布全岛。这里的生存环境相当恶劣，到处都是被开采到一半的矿井，能自由进出的唯一交通工具就是黑胡子的海盗船。每个人都为了口粮与生存，拼命的工作。而掌控者交通和生存命脉的黑胡子，则是这里至高无上的“王”。在创造黑胡子和永无岛的时候，导演乔·赖特的设想就是要制造一个不仅是孩子们害怕，而且也要成年人感到毛骨悚然的场景。从最终的成片来看，永无岛做到了这一点。更关键的是，影片中的永无岛和之前所有电影中的永无岛并无相似之处。原因就在于，参与设计工作的设计师们，刻意不去参考之前的小飞侠影片，他们要打造的是属于自己的、原创的永无岛。

    而扮演黑胡子的休·杰克曼对这个海盗头子的形象相当满意。他说自己在小时候看过《疯狂的麦克斯》，从此就迷上了这样穿着古怪、行为古怪、价值观古怪的人物。而在新版本的永无岛里，乔·赖特一样打破了之前关于永无岛设计的条条框框，走出了既有摇滚范，又有历史感和童话感的设计，这令人非常满意。

导演的个人趣味 小飞侠和那个时代的伦敦

    拍摄本片的乔·赖特，一直以古装历史爱情剧行走于影坛。他之前的《傲慢与偏见》、《赎罪》、《安娜·卡列尼娜》都收获了不俗的评论和票房。而这一次虽然是他第一次执导混搭了奇幻、童话和动作元素的影片，但他还是在影片中加入了大量的历史和古装元素。首先是二战中的伦敦和孤儿院。在乔·赖特的镜头中，这里显得阴森而又恐惧，但是残存的希望又令人心怀憧憬之情。在故事的序列中，彼得并不是自己要前往永无岛的，而是孤儿院的院长召唤来了永无岛的大反派黑胡子将其带走的。这种处理方式在历史上有过真实的案例。在二战中，大量的孤儿在孤儿院的安排下，成为了童工。乃至是亲生父母的寻找，也被孤儿院挡在了门外——这样的情节，曾经出现在了《菲洛梅娜》之中。

    导演的另外一层趣味，则体现在了服装设计上。影片的服装设计师杰奎琳·杜兰和乔·赖特合作许久，非常明白他的个人品味。于是，一种参考了19世纪的服装元素的设计，被展现在了影片之中。衬衫、大翻领的西装以及水手的工作装被制作了出来。而至于最重要的黑胡子的服装，则被设计成了夸张的舞台剧风格。毛领、带有花纹的皮衣、铠甲以及带有哈伦裤风格的下装成为了表现黑胡子这个人浮夸性格的关键性道具。

神马，竟然有续集？！

    在本片的结尾，彼得和虎克重申了他们之间的友谊，影片皆大欢喜的结束了。但是，在正统的《小飞侠》的童话中，他和虎克却是不共戴天的敌人。他们究竟是如何走到这一步的，非常令人好奇。当然，这个传统意义上的大海盗虎克，在本片中被嫁接到了黑胡子的身上，而虎克在本片中是反抗黑胡子的领军人物。与此同时，彼得的最终目的也并不是要打倒黑胡子，他所希冀的是找到自己的母亲。所以，无论是在故事线索上还是在人物的内在情感驱动上，影片的故事都没有结束。所以，拥有续集也是情理之中的事情。非但如此，影片的诸多主创也现身说法，表示他们和制片方所签订的，并不仅仅只是一部电影的合约。而且，虎莲公主的扮演者鲁尼·玛拉也说：“人们并不认为该片应该有续集，但是当他们看到影片的时候，就会期待续集了”——由此看来，乔·赖特版本的《小飞侠2》，并不是空穴来风。