贝托鲁奇走了 谢谢他曾为中国拍出了《末代皇帝》
 |
| 贝纳多·贝托鲁奇 |
1905电影网专稿 这个冬天多少有些过于哀愁，在过去的日子中，我们送走了一位又一位的电影人。
今天，意大利著名电影导演贝纳尔多·贝托鲁奇也走了。
相信对于很多影迷来说，很大程度上，是他的作品开启了自己的迷影之路。
贝托鲁奇在中国最具盛名的，便是1987年执导的传记片《末代皇帝》。这部电影是历史上第一部，获准外国人进入北京紫禁城实景拍摄的电影。
 |
| 《末代皇帝》电影海报 |
众所周知，这部电影在第60届奥斯卡中，拿下了9项提名，并9项全中。他个人更是因此获得了当年的奥斯卡最佳导演。
回首他最近的新闻，还是被定格在了2016年的性侵丑闻上。
但细细回想当时舆论的细节，可以发现中间其实有不少的信息内容，因为剪辑、恶意传播等原因，被一度影响。
如今，逝者已去，小电君还是希望大众能止步对信息的脑洞探索，更多的还是留给事实以及艺术本身。
提到贝托鲁奇，相信不少影迷率先想到的是《末代皇帝》和他轰动一时的成名作《革命前夕》。
贝托鲁奇会接触电影，其实和自己那位“影评人”父亲有关。童年的时候，父亲就常常领着他进电影院看电影，潜移默化中，他也成为了一个电影迷。
 |
| 贝托鲁奇（后排右一） |
后来，他只身前往“电影之都”巴黎，每天泡在电影里，感受着法国电影新浪潮的“波涛汹涌”。
1961年，他真正意义上开启了电影之路。
一开始，他在皮埃尔·保罗·帕索里尼的电影《乞丐》剧组当助理，慢慢地，当上了帕索里尼的副导演。
那时候，他也开始自己写剧本。
第二年，帕索里尼因为忙着其它电影的拍摄，便把《死神》的拍摄任务交给了贝托鲁奇。在当时，这部电影的框架非常新颖，贝托鲁奇让电影中的每个嫌疑犯都讲述了一遍自己的故事。
 |
| 《死神》电影海报 |
那一年，他22岁。
《死神》上映之后，因为电影中刻画了许多意大利底层人民的状态，获得了一致好评。当然，这位电影小青年并不满足于此。
2年后，贝托鲁奇回到了家乡帕尔马，拍摄了电影《革命前夕》。
 |
| 《革命前夕》电影海报 |
这是他首次在人性探讨以外，还加入了政治意识。本身出自中产阶级家庭的他，一直以来对资产阶级的腐朽生活极其反感。此前，他就已经在帕索里尼的帮助下，加入了意大利共产党。
在《革命前夕》中，你能看到很多贝托鲁奇之后电影的影子。同时，也能看到法国新浪潮导演戈达尔对他的巨大影响。
 |
| 《革命前夕》剧照 |
1969年，贝托鲁奇与戈达尔、帕索里尼、贝洛奇奥、卡洛里扎尼联合导演了电影《爱情与愤怒》。
这部电影拍摄于越战期间，通过了5段不同的故事表达了他们对当时政局的看法。
次年，贝托鲁奇自编自导了电影《蜘蛛的策略》，强烈的个人风格，成为了他的代表作之一。
1972年，开启了贝托鲁奇拍电影的第二个10年。也是这一年，他拍出了他最负盛名之一的电影，《巴黎最后的探戈》。
 |
| 《巴黎最后的探戈》电影海报 |
这部电影，将他成功地推向了国际舞台，同时也造就了马龙·白兰度。谁都没曾想过，这部电影在30年后，一度将导演和男主角推上舆论的风头。
 |
| 《巴黎最后的探戈》剧照 |
其实，这部影片从上映开始就备受争论，虽然获得了第46届奥斯卡最佳导演和最佳男主角的提名，但当时因为同性性行为的情节而被意大利禁止公映，还被政府下令销毁母片。导演本人更是被法庭剥夺了公民权5年并判处4个月的缓刑监禁。
5年后，贝托鲁奇拍摄出了他的第一部鸿篇巨制——《1900》。
 |
| 《1900》电影海报 |
电影以20世纪初期意大利社会动荡时期为故事背景，时间跨越40年，讲述了阶级矛盾和家族纷争下仇恨和抗争的故事。
不仅是因为影片题材在当时意大利极其敏感，而且影片长达5个多小时，导致没有发行方愿意接受，一度被禁。
 |
| 《1900》剧照 |
后来，影片删减了近70分钟之后，才有机会在美国影院上映。
虽然，贝托鲁奇电影的政治性和情色内容在当时都过于敏感，但是电影公司并没有因此放弃对他电影的投资。
1979年，他拍摄了一部题材更为极端的影片——《月神》。
 |
| 《月神》电影海报 |
电影中，他设计了许多向伦理挑战的尺度画面，更是加入了母亲和儿子的不伦之恋。坦白说，这样的内容，放在当下都会备受争论。
虽然在题材内容上越来越剑走偏锋，但是在电影空间上，他开始创作出一些新颖、有思想的内容，逐渐有别于同期的其它导演。
80年代，是贝托鲁奇电影生涯的第三个10年，在这一时期中，他拍摄出了电影《末代皇帝》。
 |
| 《末代皇帝》剧照 |
一直以来，大家都有这般说法：一个老外，拍出了最地道最有中国味道的清宫戏。
这部电影的角度非常独特，运用闪回手法，讲述了中国清朝最后一个皇帝溥仪跌宕起伏的人生经历。
 |
| 《末代皇帝》剧照 |
拍摄《末代皇帝》对于这位世界大导而言，可以说非常兴奋。用他自己的话说，便是“对我而言，中国总是藏身于一种奇特的幻想之中但又不属于我世界中的一部分。”
为了拍好这部电影，他从1984年就开始筹备，制定了大约2500万美元的拍摄预算。当时甚至想找马龙·白兰度出演溥仪的英国老师庄士敦，未想到，对方不愿意赴华。最后决定彼得·奥图出演。
当时整个剧组中，有150名中国人、100名意大利人和20名英国人，同时还有30名翻译。
虽然此前，大导演李翰祥也曾进入故宫拍摄过电影，但是贝托鲁奇是第一个进入太和殿拍剧情片的导演，截至目前，也是唯一一个。因为故宫的建筑都是木质，一度担心发生意外，摄影组不能在太和殿的地方摆放设备。
当时，恰逢英国女王伊丽莎白二世访华，但因为电影的拍摄，取消了故宫游览计划。
1988年，贝托鲁奇凭借《末代皇帝》拿下了他第一座奥斯卡最佳导演，他上台领奖时，激动地说：“我要感谢中国人和中国，感谢中国政府允许我去拍摄这个‘美丽的国家’，还感谢尊龙、陈冲以及许多在摄影机前后无名的中国人。我应该向他们致以中国式的叩头。这是我生命中最激动的时刻，我不能将它隐藏起来。”
当然，每个时期，贝托鲁奇都有自己非常杰出的代表作。90年代的时候，《偷香》、《爱的困惑》都是不得不提的影片。
当然，进入后期，他创作的节奏相对慢了下来。但是，无法忽略2003年创作的电影《戏梦巴黎》。
对于很多人来说，这或许就是最好的青春片之一。
尤其是电影中，三个人模仿戈达尔电影《法外之徒》，拉着手横穿卢浮宫。同时，电影镜头和《法外之徒》的镜头画面不断拼贴重写，现实与虚幻交织，成了这部电影最迷人的场景之一。
这部电影中，除了内含的政治性之外，三位主角的迷影情结，每天模仿一个经典电影片段的戏份，也让不少影迷如痴如醉。
其中，除了《法外之徒》，还有《金发维纳斯》《疤面人》等电影。这些奇妙的迷影梗，刚好与巴黎，这座神奇的电影之都相融合。
三个人因为电影而相识、相知、相爱，到最后相离。而这一切，都来自影像的魔力。
回头再看，这似乎就是贝托鲁奇今生的电影路。不过，现在他睡了，开始了另一番的电影梦。
